小学音乐教学论文
无论是在学校还是在社会中，大家对论文都再熟悉不过了吧，借助论文可以有效训练我们运用理论和技能解决实际问题的的能力。如何写一篇有思想、有文采的论文呢？下面是小编帮大家整理的小学音乐教学论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
小学音乐教学论文1
【摘要】提高音乐教学的有效性，在较少的课时之内，让学生的音乐素养获得更明显的进步，这是每一位音乐教师都用心探究的重要课题。在提高小学音乐教学有效性的问题上，小学音乐教师要立足学生和学校的实际，创新教学方法，积极开展教学改革活动，同时要不断提高自身的教育专业素养。
【关键词】小学音乐;有效性;因材施教
作为音乐教师，要清楚地认识到，有效性的不断提升，也是提高音乐教学学科地位的重要途径。同时，更重要的是从素质教育的角度来看，音乐素养是学生综合素质当中不可或缺的重要方面。要提高音乐课堂教学的有效性，实际上也是为了给学生减负，给学生未来人生的发展提供更多可以选择的机会。因此，如何提高小学音乐教学的有效性呢，笔者认为，主要可以从以下几个方面来开展。
一、教师要重视备课工作，将备课环节做扎实，做牢固
通过在小学音乐备课环节，投入更多的精力，教师就可以将教学设计有机渗透到整个教学环节中去，让学生可以通过教师的精心设计和安排，在有限的时间内，得到更多音乐素养的熏陶。音乐这门学科与人们的日常生活联系非常密切，所以在备课的过程中，要注重联系生活实际。同时，在备课环节中要注意把对音乐教材的研究心得跟课堂教学具体的目标有机结合起来，严格按照分层教学与分类指导等相关教学原则，结合不同的学生之间存在的不同的知识经验以及不同的个性，在备课的时候，教师要根据具体的教学内容将课程的设计做到科学化条理化。教材是备课的主要依据，所以，教师一定要吃透教材，充分理解教材的基本思想，在教材的提示下进行教学改革。备课的过程中，也要参考以往的教学经验，将以前教学中好的经验，融入到新的课程当中，也要避免以往出现的`问题。
二、小学音乐教学要充分联系学生实际，开展分层的因材施教
学生的音乐素养是不同的，为了真正照顾到所有的学生，让学生们在音乐课堂上都能学有所获，教师要注重开展分层次的教学活动。小学生由于家庭的成长环境各不相同，有不少学生家庭比较重视学生的音乐培养，经常给学生一定的辅导，有的从小就已经在家买了钢琴，并请专业老师进行辅导，有的对音乐从小就有天赋，在幼儿园就有了一定的基础。另外，还有很多的学生在音乐方面没有什么基础，他们接受能力比较弱，基本的乐理知识也非常缺乏，在音乐的课堂上，他们的信心也相对不足，所以在这样学生水平层次不齐的情况下，教师既要照顾到全体，又要照顾到个人。例如，学习舒伯特的《摇篮曲》，对于基础一般的学生，让学生听音乐的旋律，培养学生的音乐美感；对于基础较好的学生，他们可能早就练习过这首音乐，就可以引导他们根据自己的理解分析这首音乐的主题，培养他们的审美能力，从中培养学生的英语综合素养，也帮助基础薄弱的学生尽快追赶上来。
三、优化小学音乐课堂教学目标，在目标的指导下，高效开展课堂教学活动
教学目标是对整个教学活动的具体指导，所以目标一定要明确，而且要考虑到学生的接受能力做到目标明确，可行性强。在以往的教学中，音乐教师经常会感到，教学目标，如果处理的不够清晰，在教学环节中，就容易因完不成目标而感到慌乱，也容易出现目标早已达成，而课堂时间还有很多冗余的情况。传统的教学目标设定是以知识传授为中心，以解决若干个知识点为教学的具体目标，然而这样的教学目标忽视了学生的自身感受，这样的传统目标设定，让学生处在被动接受的地位他们甚至会对音乐课堂的兴趣逐渐降低，所以，音乐教学目标要真正从学生的实际处罚给学生创造温馨和谐的音乐学习环境，让学生对音乐课堂保持持久的兴趣，让他们主动的进行音乐的学习。
四、在应用课堂上，要采用生动有趣的语言与学生进行交流，提高课堂教学的有效性
教师在课堂上要通过语言和表情动作等与学生进行交流，如果提前能够精心设计自己的语言，用更加丰富，生动有趣的语言与学生进行沟通，学生在课堂上就会感到更加快乐，他们对这门学科的兴趣自然也会提高。语言的趣味化生动化，是可以通过训练获得的，最主要的是教师要在平时多下功夫。要帮助学生用更加通俗的语言去理解音乐的基础乐理知识。要从学生的用语习惯角度，多用一些学生经常使用的习惯用语，拉近与学生的距离。要通过语言的暗示作用，提高学生在音乐课堂学习中的信心。也要通过语言的幽默化特点，让学生在音乐课堂上受到更多人文智慧的熏陶。在音乐教学中，经常需要学生自主练习，在学生练习的过程中，教师要注意去了解学生练习的情况，主动与他们交流。对学生的情况了解越多，就越能够为学生设计更加有效的课堂。
总之，小学音乐课堂教学中，教师要提高其有效性，就要重视备课环节，也要重视课上与学生进行互动交流的环节，要从多个角度进行教学创新，从学生的实际出发，设计具体的教学理念和目标，充实教学内容，提高学生的参与热情。
参考文献：
［１］吴海芸．小学音乐有效教学实践研究［Ｄ］．湖南师范大学，２０１１．
小学音乐教学论文2
一、介绍背景
简介作者及作品产生的背景，使学生初步了解其中表达的思想感情。
二、解说歌词
小学音乐课本中的歌词明朗易懂。可以先让学生读后说出大意，接着引导学生挖掘其中隐含的情感。
三、含情范唱
教一首歌曲，我重点咀嚼隐性的情感。在范唱中，通过抑扬顿挫的声音和丰富多样的体态语言，尽量把歌曲的情感淋漓尽致地呈现于学生面前，让学生的视觉、听觉同时感受到歌曲中情感的无穷魅力。
四、听音联想
给学生播放录音磁带，要求他们全神贯注地闭眼倾听，听后，让他们说出自己仿佛看到的生活画面及内心感受。听歌，完全可以让学生做由此及彼的'联想。通过联想，激活他们的情感，使其情感与歌曲情感对接共鸣。教师一定要检查学生联想的成果，否则易流于形式。
五、巧用课件
借用多媒体技术，把歌曲还原为一组组鲜活生动的画面。对照画面，激发学生在认真感知的基础上，运用发散思维，大胆地表达自己的心灵感受。
六、编舞伴唱
教师可以根据歌曲内容，编制出相应的舞蹈动作，在边唱边舞或听唱看舞的教学活动中，让情感的阳光雨露照耀滋润学生的心田。这一环节，学生情感最奔放，教师必须加强组织，既要求学生欢快展示，又要求学生郑重对待。否则，易流于滑稽和随意，影响教学效果。舞，或教师编或学生编，尽管舞姿稚嫩粗糙，不必过于追求完美，表情达意即可。上述做法，可令学生陶醉忘情于音乐课。在活泼轻松欢快的教学活动中，学生的欣赏、表达乃至于创造情感之美的能力都得到了进一步提高。
小学音乐教学论文3
随着新课程改革的不断深入推进，小学音乐教学改革工作已经进入了深水期，对每一位音乐教师都提出了更高的要求。在这样的背景下，广大小学音乐教师应当创新理念，积极贯彻落实新课程要求，多措并举提高音乐教学成效。笔者在教学中注重开展教学研究，在教學中引导学生感受音乐美，提高创新能力，以教学过程的优化和资源拓展促进教学成效提升。
一、引导感悟音乐之美，激发学生学习兴趣
对于小学生而言，对美的感悟能力还处于较为肤浅的阶段，音乐之中蕴含着意境、旋律等诸多美的因素，教师在教学中应当通过启发引导的方式，将学生带进音乐的殿堂，让他们感受旋律之美，从而增加对音乐的兴趣，为教学活动顺利开展奠定基础。笔者在教学中，分阶段、分步骤、有意识地将一些世界著名作品播放给学生，让他们从小接触优秀的音乐作品。同时，还注重搜集当前在社会流行音乐中主流的、具有积极意义的作品，在课堂中进行播放，充分激发学生音乐学习兴趣。通过这样的活动，学生不仅鉴赏了美，还提高了对音乐作品的欣赏能力，一举两得。
二、搭建思维启迪平台，培养学生创新能力
质疑是学生有效开展思维活动的源泉，也是提升学生创新能力的基础。在小学音乐教学活动之中，教师要注重搭建思维创新的平台，引导学生在学习中能够发现问题、研究问题、提出问题、交流问题和解决问题，在这一过程中培养学生创新能力，并且深化对音乐作品的理解感悟能力。引导学生通过欣赏和学唱，在内心感悟春天户外美景和活动的场景，在此基础上要求学生用一段话描述与歌曲相对应的内容、场景、人物等等，有基础的学生还可以即兴编排一段自舞，随着音乐的旋律翩翩起舞。另外，教师还可以鼓励学生尝试运用不同器皿制作乐器，让学生运用生活中的小物件设计小乐器，进行敲击演奏，提高创造能力。
三、发挥游戏教学作用，提高学习趣味程度
在小学音乐教学中，单调单一的教学方式以及枯燥的训练形式，无法有效激发学生的学习积极性。小学生天性好动，对于游戏活动兴趣盎然，针对学生这样的特点，教师可以因势利导，立足于学生这一现状，对教学活动进行改革，可以将游戏模式引入到音乐教学之中，将游戏与教学目标完成紧密结合起来，有效提高学习的趣味程度。例如小学生对于丢手绢、击鼓传花等趣味游戏非常感兴趣，教师在教学训练中，可以在课堂上进行击鼓传花游戏，播放音乐开始传花，当音乐暂停时，花停留在手中，谁就要将本节课教学的`歌曲进行演唱，在演唱结束之后，其他学生进行点评，对于演唱中存在的缺陷指出来，加深了学生的理解掌握效果，这种寓教于乐、将游戏教学与目标任务完成相结合的方式，能够较好地提高音乐教学趣味性。
四、紧密结合生活感知，增强内心情感体验
小学生性格比较开朗活泼，但是也存在着注意力集中时间短、容易分散等缺点，因此，在音乐教学中，教师要通过联系生活实际的方式增强学生内心的情感体验，让学生将日常生活与音乐学习紧密结合起来，产生内心强烈的共鸣，以此来保证学习效果。如果在教《劳动最光荣》歌曲教学中，首先要求学生说一说自己曾经从事过哪些劳动，父母是怎样开展劳动的，为什么说劳动最光荣。让学生在对歌词的学习与讨论中，领悟劳动最光荣的道理，树立起热爱劳动和尊重他人劳动成果的理念，在这样的基础上进行歌曲教唱活动，学生在唱的过程中，心理会产生强烈的情感共鸣。与此同时，教师还可以进行画龙点睛式的点评，将教学氛围推向更高潮。可见，将教学内容和生活感知结合起来，能够较好地激发学生内心情感，为音乐教学的顺利开展营造良好氛围。
五、发挥信息媒体优势，丰富音乐教学课堂
在义务教育音乐课程标准中，对信息技术手段的运用提出了具体要求，信息技术教学手段在小学音乐教学中，教师在小学音乐教学中，应当充分利用并发挥这一手段的作用，例如在音乐教学中，教师可以运用多媒体手段播放各种小动物的叫声，让学生训练听力和鉴别能力，每一种动物的叫声都与一个图标相对应，在学生回答出正确的答案之后，图标即显示该动物的图像，这样的方式可以让学生提高参与的积极性。另外，在音乐鉴赏教育中，教师可以运用信息媒体从网络上下载大量的音乐作品，让学生欣赏，也可以上传到学校网站上供学生下载，让学生接触更多的优秀音乐作品。
六、实施积极教学评价，提升学生学习动力
小学生对于教师的评价格外注重，教师在教学中如果一味地进行批评，会在一定程度上挫伤学生积极性，降低学生学习兴趣。作为小学音乐教师，在教学中要注意发挥积极情感的促进作用，对学生予以积极的教学评价，多表扬鼓励，少批评，不能讽刺挖苦。学生在学习中掌握了演唱技巧，要给予充分肯定，这样的进步，哪怕只有一点也要注意发掘出来，让学生在音乐学习中感受到成功的快乐、满足的体验，将对积极评价的追求转化为投入音乐学习的动力，因此，全面提升学生对音乐的学习投入程度，
综上所述，在小学音乐教学中，教师应创新理念，多措并举，为教学成效的提升开展努力，促进学生音乐素养的提升。
小学音乐教学论文4
两声部合唱教学因其声部之间的整齐、和谐成为小学音乐歌唱教学的一个重要组成部分。但在实际运作中，两声部合唱教学的开展却未达到预期的目地和效果，其中存在的主要问题包括以下几个方面：教师素质水准偏低；学生音乐基础上的差异；合唱教学题材缺少新内容。此外，两声部合唱教学的实践方面也应该全面开展。
一、小学两声部合唱教学中存在的问题
1.教师素质水准偏低。目前，大部分的小学音乐教师都是缺少经验的应届毕业生，他们大多经验不足且更急于展示自己，争强好胜的心态严重。与经验丰富，性格稳妥的老教师相比，他们在素质上的不足尤为严重。在音乐教学上他们可能会因为面临上层领导的压力，而在合唱教学上急于求成，忽略了对个体成员特色的发展与指导，只求结果不注重过程，教学过程生硬强制，与学生缺乏良好的沟通和交流，使学生产生负面情绪，影响合唱的进程。有时避重就轻，遇到较难的部分往往选择跳过或放弃指导，这种行为严重影响了合唱的质量。尤其是在两声部合唱教学方面，教师往往因为畏难心理，把两声部合唱教学变为单声部，或者把学生普遍教会唱两声部，但实际上在最后的整体歌声上并没有达到整齐、和谐的效果。这也就有悖于两声部合唱教学致力于让学生感受多声部音乐表现力和提高群体意识与团队协调能力的初衷，且这种问题越到高年级，表现得越为明显。教师素质不足是目前我国小学音乐两声部合唱教学中最为突出的问题。这也就要求学校注重音乐教师队伍的建设，合唱要求很强的专业性，如果教师素质不过硬，必然影响教学质量，因此学校在招聘音乐老师的时候就要设立好门槛，或者提供二次培训的机会。2.学生音乐基础上的差异。由于家庭条件和学校配备设施等条件的影响，小学生的音乐素养也有所不同，家庭条件好的，或者学校设施完善的学生音乐基础可能较好，而在那些家庭条件一般，不注重音乐教育的农村或较小学校的学生，音乐基础可能较弱。两声部的合唱对声部之间的和谐要求很高，如果学生的内在条件参差不齐，很容易影响合唱的质量，也很难达到声部之间的整齐和谐。两声部合唱中，第一声部一般比较简单，学生也容易接受。但是二声部就比较难，两个声部之间的难度差异会导致个别因基础较弱而无法较快掌握二声部的学生产生厌烦、失落的情绪，带给学生不好的体验。声部之间的难度差异是二声部合唱在班级教学中失败的主要原因。为了解决学生音乐基础的差异，国家应该加大在音乐基础设施方面的投入，学校也应该优化教学方法和模式，在现有条件下克服困难，不断提高学生学习音乐知识的'兴趣。例如可以开展音乐培训或合唱比赛等。3.合唱教学题材缺少新内容。目前儿童歌曲的创作前景并不乐观，专注于儿童歌曲创作的人太少。现在小学合唱教学面临最为严重的问题就是题材的缺乏，多为少而且老的儿童歌曲，不符合儿童的审美，也不能引起他们对合唱的兴趣和热情。如果没有适合儿童心理以及年龄的歌曲，儿童很难不对合唱产生负面情绪，这对合唱的进展也有起负面影响。因此，要想将合唱教学在课堂上顺利地开展起来，合唱教学题材缺乏的现状必须改变。
二、小学两声部合唱教学的实践
1.落实基础加强训练。要想学习好两声部合唱，训练的强度必须要加强。音乐主要由七个音符组成，唱好这七个音符是音乐最基础的要求，老师应该在不断巩固这个基础的前提下开展学生合唱方面的练习。但是由于小学生心智不坚定、爱玩心理比较重，而和声训练又较为乏味。为了避免小学生对练习产生负面情绪，教师应该掌握教学的方法。可以采取分组训练由浅入深、循序渐进的方式来带领学生完成二声部的和声训练，感受音乐声部的丰富和魅力。2.注重老师的指导能力。学校招收新的音乐老师时要提高门槛，并对在校老师进行定期的培训考核，合唱要求专业性很强，如果老师本身素质不够就没法很好地对学生进行专业性的指导。因此，学校应该注重教师的能力和素质，并鼓励在校教师多参加合唱的教研活动，并为其提供再深造的机会，争取优化教师队伍，提高教师的专业指导能力。合唱教学对学生协调能力和合作意识的培养都有着积极的作用。小学音乐两声部合唱教学有着独特的意义，对其加以重视不但可以使学生音乐素养得以提高，而且能提升小学生合唱的质量，对小学音乐合唱的教学有重大影响。
参考文献：
［1］林青.小学音乐两声部合唱教学的问题与实践研究［D］.上海师范大学，20xx.
［2］邵有云.小学音乐合唱教学存在的问题及对策研究［J］.学周刊，20xx.
小学音乐教学论文5
【摘要】当代儿童艺术教育观念有一种新的潮流，即德国艺术心理学家鲁道夫阿恩海姆提出的，“儿童将作为艺术活动的主人，到艺术活动中去学习认识自己和表现自己”。怎样能让儿童在艺术活动中去学习认识和表现自己呢，怎样能让儿童在艺术的海洋中自由自在地遨游呢，怎样能让儿童感觉到美好的艺术是与快乐同在呢。这些个令人深思的问题，看似简单，其实在具体的艺术教学活动中确很难做到。
【关键词】奥尔夫教学法;小学音乐教育;寓教于乐
现今小学音乐教学中，儿童对于音乐的欣赏、对于音乐的理解、对于音乐的表现还远远不够，怎样能让儿童对抽象的音乐感兴趣，使儿童潜在的音乐能力得以开发呢?奥尔夫音乐教学法在一定的程度上可以完美的解决这些问题。奥尔夫音乐教学法就是教师在教学过程中萌发儿童的创造力，激发儿童原始的人性本能，把儿童学习音乐的能力和心理调整到最佳水平，造就儿童学习各种音乐技巧的最佳状态。最终形成以儿童为主体，老师为学习的引导者、诱导者和参与者，儿童愉悦身心与学习音乐同时进行，二者相得益彰的课堂教学。我国小学音乐教育原来的模式只是以单纯地教学唱歌为主，教材上也是以一首一首的歌曲，再加以少量的器乐学习。儿童的学习也是被动的模仿现有的音乐艺术作品，教师则是认真地按照教材大纲，严厉地对待学生，一味地追求着“出成果”。人在音乐方面，先天素质上客观的有着明显的差异，这样的教学自然会让一些儿童感到一些莫名的压力和排斥感。《音乐课程标准》指出，音乐教学要激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力。但就现在的小学音乐教学来说，总会让一部分儿童对音乐“敬而远之”，离教学目标和教学要求甚远，有些教师也束手无策。对此，奥尔夫的教学理念和体系应该能使我们从中得到很多启示和新的发现。
奥尔夫音乐教学法是前联邦德国著名音乐家、教育家卡尔奥尔夫首建。奥尔夫音乐教学法的创建思想是，自古以来，人类的本能欲望中有着强烈的表达思想情感和情绪的冲动，这种冲动会通过音乐、舞蹈、语言、表情等形式自然地流露出来，这是人类固有的原始本能。音乐教育的基本任务就是不断地激发学生的创造力和表现力，但我们原本传统的音乐教育则把课堂作为学习歌唱和乐理以及相关的音乐知识、技巧和能力的手段，目的和眼光只是放在如何学会上。《音乐新课标》的基本要求是以审美为核心，教学的时候不要太强调知识点，注重让学生在听赏过程中参与、体验、探索、感知音乐。
奥尔夫音乐教学法的最大特点是关注对儿童内心世界的开发，其基本的教学原则包括:一切从儿童出发、通过亲身实践，主动学习音乐、培养学生的创造力等。教学的内容基本上可以分为几块:
1、以与课程相关的游戏为开始进入课堂，这可以拉近与学生的距离，打开课堂的气氛，吸引学生上课的兴趣。
2、故事导入。把所授课程的内容编绘成故事，或寻找与之关联的故事，其目的'是为了让儿童能够充分的融入课堂教学当中来。
3、节奏、旋律练习。从朗诵等活动入手，提取基本节奏、旋律，不断的强化学生对这些基本节奏、旋律的印象。
4、基本形体动作教学。包括反应训练、动作训练、动作变奏和动作组合等。
5、联想、想象。以一些特有乐器等手段，根据课堂教学目标有目的的引导学生，充分的激发学生们的想象力，以手中的乐器参与到音乐教学中，通过不同乐器的组合等方法不断的启迪学生的创造力。
6、总结。这是整堂教学的重点，在以上的教学过程，会把学生学习音乐的基本状态和心理调整到了最佳水平。学生对学习目标已经在潜移默化中有了初步的认识和了解，通过最后的总结会很容易的掌握学习重点。
在这样的学习中，学生不会把学音乐当成一种负担或功利，不会敷衍了事或勉强痛苦的被动接受。在这样的学习过程中，学生放下了心理负担和戒备本能唱歌、演奏、舞蹈，全身心地投入到音乐世界中来，用他们肢体、语言、乐器、想象力、创造力自由地演绎，以独特的方式走进自己的内心世界抒发自己的思想情感和情绪。其实，本能的唱歌、演奏、舞蹈并不是很难的，甚至可以在一定程度上表现出很好的水平。因为出于本能的唱歌、演奏、舞蹈是符合人的本能天性的。在课堂上，孩子们用蛙鸣筒模仿秋夜的蛙声，用腕铃沙锤描绘春江细雨，用语言与拍打肢体来演绎节奏，尤其是孩子们一起表演不同声部时，一部悦耳动人的交响乐就在孩子们中诞生了。这种自然流露的形式会有助于促进和萌发学生们即兴发挥的想象力和创造力。由于这种想象力和创造力的萌发和得到激励的满足感和成就感，造就了学生学习各种音乐技巧、知识和能力的最佳状态。当音乐学习成为孩子自身的需要和需求，孩子对乐理、乐感、表演、演奏等音乐知识以及语言文化的掌握自然而然的绘轻松快速，而且根深蒂固，同时强调集体意识、合作精神和创造精神的塑造，给孩子发展个性提供了无限的空间，教师在这样的教学过程中，也会成为学生学习的引导者、诱导者和参与者。
奥尔夫音乐教学法一个独创的音乐教育体系。它赋予音乐教育以全新的观念和方法，它符合我国新的《音乐课程标准》的要求。反思我国音乐教育的现状，仍长期使用着以歌唱、教学乐理知识为主体的陈旧模式，忽视学生对音乐的情感激发和体验，忽视学生在音乐学习的主体性、主动性、个性和创造性。“诉诸感性，回归人本”认真研究奥尔夫的音乐教育思想和体系，我们会得到许多有益的启示。
【参考文献】
［1］李妲娜，修海林，尹爱青编著．奥尔夫音乐教育思想与实践［M］．上海教育出版社，20xx
［2］中央音乐学院奥尔夫音乐教育研究中心编著．实用奥尔夫音乐教学法［M］．中央音乐学院出版社，20xx
［3］杜磊．小学音乐教学的50个经典案例［M］．福建教育出版社，20xx
小学音乐教学论文6
随着现代小学教育改革的不断加快和素质教育理念地不断渗透，小学音乐教学中的竖笛教学越来越受到相关教育界的广泛关注。竖笛又称直吹笛、牧童笛，其本身便具有高音准、简单易学等学习优势，在小学音乐的教学中开展竖笛的教学，可以有效地帮助小学学生更好地掌握音乐节奏，激发小学学生的音乐学习兴趣和热情，锻炼小学学生的手指和大脑思维的灵活性，从而有效地提升小学学生的音乐素养和竖笛吹奏能力。因此，小学音乐教师应当深刻的认识到竖笛教学对于小学音乐教学质量提高的帮助作用，并且积极采取有效地措施来将竖笛教学引入到小学音乐教学当中，从而不断地提升小学学生的音乐素养和技能。
一、合理设计竖笛教学内容
教学内容是小学音乐竖笛教学能否有效地开展的重要前提条件和基础之一，它的教学内容设计包含了小学学生竖笛课堂教学中的主要内容、教学目标以及音乐技巧等。因此，小学音乐教师要想有效地利用竖笛教学来辅助小学学生的音乐教学，提升小学学生的音乐学习质量，首先，其应当做好竖笛音乐课程的教学内容设计工作。小学音乐教师可以从以下几个方面入手来开展竖笛教学内容的合理设计：第一，合理设计竖笛课程的教学目标。教学目标是小学竖笛音乐课程教学的引导标，它对竖笛课程教学的流程和内容有着很大的引导性，因此，小学音乐教师应当合理的根据小学学生的性格特点和心理特点，并结合教学内容的特性来开展教学目标的设计，这样便能够有效地避免由于过高的教学目标要求而忽视了小学学生的实际接收能力问题。第二，合理设计竖笛音乐课程的教学内容。小学学生年龄较小，心理特点比较活泼，有着强烈的好奇心，因此，小学音乐教师在设计竖笛音乐课程的教学内容时，应当合理的利用好小学学生的这一心理特点和性格特点，在基础的竖笛理论教学和技巧教学中多融合一些幽默元素，从而有效地激发小学学生的竖笛音乐学习兴趣，激发小学小学的学习积极性。比如说，在竖笛吹奏的乐谱选择方面，小学音乐教师可以多选择一些《小星星》《蜗牛与黄鹂鸟》这一类的节奏较为欢快、吹奏起来较为简单，且具有积极地人生观导向的竖笛吹奏乐谱来开展教学，从而有效地实现提高小学学生音乐学习兴趣和积极性的教学效果。
二、引用小组合作学习教学
小学音乐的竖笛教学是一门以实践性为主的音乐教学课程，因此，在开展小学音乐竖笛课程的教学当中，小学音乐教师不可以单一采用知识灌输的教学方法，牢牢地掌握住小学学生的音乐学习主动权，而是应当深刻认识到实践教学的重要性，放宽对于小学学生的课堂竖笛学习自由，给予小学学生足够的课堂学习主动权，从而有效地提高小学学生的竖笛实际吹奏能力和技巧性。小学音乐教师可以借助小组合作学习方法来有效地实现这一点，小组合作教学方法主要是通过让小学学生自行进行分组的方式，放宽音乐教师对学生的控制性，使其能够互相学习，相互请教和指认错误，共同进步，从而整体性的提升小学学生的音乐学习质量和自主学习能力，这非常适合小学音乐的竖笛课程教学需求。比如说，以《彩月追月》这一首竖笛乐谱教学为例，根据小组合作教学法的教学理念，小学音乐教师可以在讲授完必要的基础知识和相关竖笛吹奏技巧之后，让小学学生进行四人一组的分组方式，使其组成一个个学习小组，先让每一个小组进行组内吹奏训练学习。然后，一定时间后让每一小组进行学习成果演奏，对学习效果较好的.合租小组给予积极地表演，对于演奏学习效果较差的给予一定的辅导，增强其学习的自信心，这样，小学音乐教师便可以有效地达到帮助小学学生提高音乐学习的自信心和学习质量的目的。
三、结合教学活动开展教学
小学学生其本身的年龄较小，具有活泼好动的天性，对很多新奇的事物具有很强的好奇心，尤其是小学学生的学习兴趣，对其音乐竖笛课程的学习效率和质量起到了很大的影响，因此，针对小学学生的这一性格特点，小学音乐教师应当加以利用和强化，从而有效地让小学学生能够全身心地投入到竖笛音乐课程的学习当中，不断地提高其竖笛学习的质量。小学音乐教师可以通过结合教学活动来开展教学的方法，来有效地开发小学学生的潜能，迎合小学学生的天性，让小学学生的学习主动性得以充分地发挥，从而全面地提升小学学生的竖笛音乐课程学习质量。比如说：小学音乐教师可以通过定期组织竖笛比赛的教学活动来辅助教学。这样，既可以有效地起到激发小学学生音乐学习兴趣，锻炼小学学生竖笛吹奏表演能力，同时，还能够很好地起到培养小学学生的团队合作精神、合奏能力的效果，促进小学学生竖笛吹奏技巧和内心健康的全面发展与提高。综上所述，竖笛教学在小学音乐教学中的引入与开展，可以有效地帮助小学学生更好地掌握音乐节奏，激发小学学生的音乐学习兴趣和热情，锻炼小学学生的手指和大脑思维的灵活性，有效地提升小学学生的音乐素养和竖笛吹奏能力。因此，小学音乐教师应当积极应用竖笛教学来辅助小学音乐课程的教学，从而不断地提升小学学生的音乐素养和技能，促进小学音乐课程教学质量的全面提高。
小学音乐教学论文7
【摘要】在小学音乐的教学中，舞蹈有着巧妙的教学作用，音乐教师可以借助舞蹈元素，激活音乐课堂，让音乐教学的形式更灵活、内容更丰富。舞蹈的灵活、生动是小学生喜欢舞蹈的原因之一，音乐课堂要营造它的活跃氛围，可以采用舞蹈律动、舞蹈学习及其舞蹈创编等一系列的舞蹈活动，来实现其课堂愉悦的目的，本文针对小学音乐课堂舞蹈的巧妙融合，展开了科学的论述，帮助音乐教师实现小学音乐的快乐课堂。
【关键词】小学音乐;舞蹈元素;快乐课堂
一、律动导入中融入舞蹈
音乐课堂要体现它的愉悦性，教师要在课堂的律动中加入舞蹈的内容，借助舞蹈的生动快乐，来创设音乐课堂的活跃氛围。教师要在课堂之初，运用舞蹈律动，拉近师生之间以及生生之间的和谐关系，让学生在律动舞蹈的带动中放松心情，缓解紧张的情绪，帮助他们体验快乐、感知节奏，以愉悦的状态参与到教学活动中。例如在学习歌曲《跳吧，跳吧》时，我在课堂的律动环节就结合了舞蹈的元素，我将歌曲《跳吧，跳吧》的伴奏作为律动音乐，因为这首歌曲的节奏旋律很适合作为舞曲，而且律动结合这首曲子，也有助于学生对歌曲旋律的进一步感知，为后边的学习提供一个有利的帮助。随着歌曲的动感节奏，教师进行舞蹈律动的表演，学生也不由自主地跟着节奏，模仿着老师的舞蹈动作，快乐地舞起来。当然，教师律动的目的不是锻炼舞蹈的技巧，而是在舞蹈的集体律动中愉悦身心，为此，动作的设计应该更注重学生之间的互动，让学生在快乐中舞蹈。律动是音乐课堂中不容忽视的一项内容，音乐教师借助舞蹈形式来活跃课堂，有助于课堂和谐氛围的形成。为了便于学生之间的互动，教学中，我将学生分成小组，让小学生两人一组，展开舞蹈的互动表演，为了激发学生的表演热情，我也与学生结成两人组，将课堂的气氛变得更加活跃，也更好地拉进了教师与学生、学生与学生之间的友好关系，帮助学生更加愉悦地投入到音乐课堂的教学活动中。
二、学习过程中配上舞蹈
音乐课堂要实现其课堂的活跃性，要让学生感知音乐当中的快乐，舞蹈元素的结合，让音乐的快乐展现得更加淋漓尽致。在歌曲学习的过程中，教师可以借助舞蹈学习的活动来丰富课堂，生动教学，让舞蹈的学习辅助音乐歌曲的`学习，帮助小学生更快的记忆，达到音乐教学的高效性。例如，在教学歌曲《七色光之歌》时，我就巧妙结合了舞蹈动作的学习，让学生在舞蹈的学习中，感知更加丰富生动的音乐教学，也让学生借助舞蹈的动作来记忆歌词，达到了良好的学习效果。舞蹈动作的设计和歌词内容紧密结合，每一个动作都是歌词形象的表演，这样的编排有助于学生记忆歌词，对歌曲的学习起到很好的促进作用，达到了良好的教育教学目的。音乐教师在歌曲的学习中，巧妙结合舞蹈的学习，让学生边唱边舞，用舞蹈来帮助他们快速的记忆，用舞蹈来帮助他们充分表现情感，学生在舞蹈的生动课堂中快乐地学习，将内心的情感尽情地展现。
三、拓展环节中创编舞蹈
音乐教学活动的拓展环节是一个非常灵活的环节，在这一个环节中，教师应该更注重学生创造力的培养，要借助舞蹈的创编活动来丰富音乐课堂，让学生在舞蹈创编中发挥其自身的想象力和创造力，开发他们的灵动思维，让拓展互动更加地趣味生动，同时音乐教师要做好引导工作，让学生真正成为课堂的主体。例如，在教学歌曲《哦，十分钟》时，我在音乐课堂的拓展环节进行了舞蹈的创编，让小学生展开丰富的想象力，在欢快的舞蹈中展开自由的创编，呈现自己个性的艺术形式。为了更好地完成创编任务，我将学生分成小组，让他们结组展开集体的互动创编，这样有利于提高创编的速度和质量，也让学生在互动创编中感知合作的快乐。学生在创编的过程中，教师可以进行适当引导，帮助学生及时解决创编中的小问题，确保创编活动顺利开展。创编完成之后，教师要组织学生进行作品的展演，这是检验学生创编的途径，也是提高学生表演能力的方法，学生在舞蹈的创编中，开发了自己的想象力和创造力，在表演的活动中提高了课堂的愉悦性。教师借助音乐课堂的拓展环节，展开舞蹈的创编活动，让学生在创编过程中，既感知到了互动合作的快乐，也逐步提高了自己的音乐综合能力。
总之，在小学音乐教学中，教师要巧妙融入舞蹈的元素，要借助舞蹈的生动灵活性，来活跃音乐课堂的氛围，让学生在舞蹈律动、舞蹈学习和舞蹈创编教学活动中，快乐的展现、自由的想象、畅快的创编，尽情展示小学音乐课堂的无限精彩。
参考文献：
[1]陈琰峰.浅议小学音乐教学中融入舞蹈对学生身心的影响[J].小学教学参考.20xx(06).
[2]殷磊.随音乐律动创高效课堂——浅谈舞蹈律动在小学低年级音乐教学中的作用[J].音乐时空.20xx(11).
小学音乐教学论文8
随着现代教育的发展，教师已经在教学中运用现代心理学，也取得了一定的教学成绩。积极心理学主张研究人类积极的品质，充分挖掘人固有的潜在的具有建设性的力量，促进个人和社会的发展，其与传统的心理学有极大的区别。因此，教师开始探究积极心理学在小学音乐教学中的有效运用，以求为教学的发展提供新的方向。基于此，本文在此浅谈小学音乐教学中积极心理学的.有效运用，以期能够为相关人士提供有益参考与借鉴，并促进小学音乐教学改革。
一、运用积极心理学引导学生健康成长
在素质教育背景下，教师不但要提高小学音乐教学的质量，更要促进学生健康的成长与发展。在小学音乐教学中运用积极心理学，其本质就是调动学生积极的心理、态度以及情绪，研究学生潜在的、积极的品质，进而引导学生保持健康与积极，最终健康地成长与发展。因此，教师应该在小学音乐教学中善于发现其中积极的因素和资源，并利用积极心理学引导学生潜在的积极心理，使学生获得健康的成长与发展。以《劳动最光荣》的欣赏教学为例，教师首先要完成基本的教学，要让学生会听、会唱，并在此基础上引导学生理解这首音乐的内在元素，使学生感受到劳动最光荣的含义。此时，教师要调动学生潜在的心理，使学生产生劳动最光荣的意识，并主动参与到劳动中。在小学音乐教材中拥有大量积极的资源，如《可爱的家》。教师需要以此培养学生的积极心理，激发学生的积极情绪，使学生健康地成长与发展。
二、运用积极心理学激发学生的潜力
积极心理学以激发人类的潜能作为重要目标。因此，教师需要在教学中激发学生的潜力，发挥学生的潜能，使其更好地成长与发展。例如，教师发现部分学生能够在课堂中大声歌唱，能够组织其他学生进行歌唱。这就体现出学生的组织能力和表达能力，教师就应该在积极心理学的引导下有意识地培养学生的潜能，使学生能够在小学音乐教学中更好地成长与发展。在小学音乐教学中融合积极心理学能帮助学生保持健康的心理，同时引导学生更好地成长。因此，教师需要有意识地完善其运用，促进小学音乐教学的进一步发展与建设。
小学音乐教学论文9
一、音乐教学中的美育
当前教育事业正处于应试教育向素质教育转轨的重要时期，摆在我们面前的一项重要任务之一，就是深入广泛的全面提高美育教育，培养学生的审美意识，让他们树立正确的审美观，懂得创造美，表现美，欣赏美的重要意义，并积极主动的参与实践，创造美，进而提高学生的综合素质。
音乐学科是一门独特的艺术，学生可以通过唱歌，跳舞，表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展。当然，捕捉孩子的特性，设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。小学生热情好动爱表现，具有争强好胜的心理特征，都有成功的愿望，希望自己比别人强，希望得到老师的表扬和同学们的认可。这与人们追求至善至美的天性分不开的许多情况下，正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的因此教师要注意把竞争意识引进课堂，让学生在竞争中获得成功，有一种成就感。成功是儿童心理发展的需要，成功可以提高儿童学习积极性。
音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力。在课堂上运用游戏来对音乐有再认识，再创造。无论设计的出发点是什么，他终究要涉及到音乐知识和技能。在游戏中注重音乐性，在感受音乐美的同时表现音乐的快乐，音乐游戏不是单纯的玩耍，它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能，使学生在游戏中获得丰富的`精神享受。
二、音乐欣赏
音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在低年级音乐欣赏课中我主要从以下几个方面来开展教学。
1．注重“听”的艺术，激发学习兴趣
美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。例如，在听的时候，我引导学生随着音乐轻轻地划拍，轻轻地摇摆，边听音乐边模仿指挥，边听音乐边模仿乐器的动作等。孩子们有了这些小动作可以有效地排除外界干扰，准确把握音乐节奏，内心能和音乐产生共鸣。
2、通过“唱”主题旋律，品味音乐内容
音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音调，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。因此，在欣赏过程中，我们应该牢牢地把握主题旋律，带领学生“熟悉—学唱—感受”。
在欣赏《蜗牛与黄鹂鸟》时，我为主题旋律创编了歌词，当学生唱熟了主题音乐后，我要求他们听到乐曲中出现主题音乐时，要边唱边加上蜗牛和黄鹂的动作。通过这样的活动加深了学生对乐曲的理解。器乐曲《我们的祖国是花园》是根据维吾尔族的一首儿童歌曲的旋律改编而成的，学生对这首儿歌非常熟悉，在欣赏前可让学生先唱唱这首歌曲，然后在聆听器乐曲时可让学生跟着轻声哼唱，这样学生会很容易理解乐曲在情绪、速度、力度等音乐要素上的变化。
3．通过“动”的参与，体验音乐乐趣
在低年级的音乐欣赏课中，当学生听到欢快、富有动感的音乐时，他们往往会很开心，并不由自主地随着音乐热情舞动；当学生听到低沉、舒缓、抒情的音乐时，他们的动作就会变得轻柔、舒展起来。
总之，在小学低年级音乐欣赏课教学中，教师创设轻松愉快的教学氛围，使用灵活多样的教学方法，不仅能让学生更好地体验音乐，还能让学生更好地领悟音乐的真谛，获得精神的愉悦。
小学音乐教学论文10
摘要：在小学音乐教学中，课堂合唱教学能够全面提升学生的音乐整体水平。但是因为参与合唱的学生众多素质参差不齐，因此给教学带来了较大困难也导致合唱教学无法有效展开。为了实现教学的目标，教师必须对原来的教学方法进行创新，或者是借助其他器具提高课堂合唱教学的效果，从而帮助学生提升整体音乐水平。
关键词：小学音乐；合唱教学；有效性
近些年来新课程改革日益深入，学校教育教学的重心也逐渐从应试教育转向素质教育。提升学生音乐素养不仅能够增强学生学习的信心，提升他们的音乐素养使学生得到全面发展，同时还能促进现代教育符合社会发展需求。在音乐教学中合唱教学必不可少，在小学音乐课堂教学的过程中恰当地运用合唱教学，不仅能够激发学生对于音乐的兴趣同时还能发掘学生自身的潜能。所以在小学音乐课堂教学中，可以恰当地运用合唱教学来实现教学的目标。
一、激发学生兴趣，提高积极性
只有学生真正对学习的内容感兴趣，才会认真去学习，对小学生合唱学习而言也是如此，唯有学生积极主动地参与学习，才能更好地掌握教师教授的技能和知识。所以，小学音乐教师引导学生学好合唱可以从下述两个方面着手：其一是提升自身水平。小学生之所以喜爱一门学科，很大程度上是因为喜爱学科老师。所以，教师要通过各种途径提升自身水平，在教学时精心进行安排，尽可能使用诙谐的语言调动学生学习的积极性。总而言之，只有让学生感受到学习的快乐，他们才会发自内心地对课程内容感兴趣从而主动地配合教师进行学习。其二，提升学生在音乐方面的鉴赏能力。相比与单唱歌曲，合唱歌曲的旋律更为复杂，演唱时的要求也更为严格，学生需要花费大量的时间才能掌握。因此，在开始教学之前，教师必须要努力帮助学生提升自身水平。比如让学听一些单曲，然后再将所有的单曲合起来通过对比来加深学生的印象。通过这样的方式，可以让学生充分感受合唱歌曲的音域、感染力及表现力，进而增强学生对于合唱的兴趣。
二、指导学生控制歌唱气息
要想帮助学生掌握正确的控制气息的方法，在训练时就要教会学生正确的站姿。腰部挺直，面部肌肉放松，双腿保持直立，气息从腹部自然流出，再通过收腹完成呼吸。然后逐步增加呼吸的次数与强度，在呼吸训练的过程中，小腹应当始终保持灵活，并反复进行训练。此外还要引导学生有意识地控制气息，尤其是要注意呼吸的次数与强度。重点在于通过加强腰部的带动能力，突出横隔膜的关键作用。所以，在教学过程中要引导学生掌握呼吸的方法，尽量做到舒展和自然，同时还要纠正学生呼吸的方法，使学生能够做到流畅自然地呼吸。
三、加强发音音准及节奏把握练习
要想演唱好歌曲，首先要做的就是掌握好音准，尤其是在合唱时，只要其中有一个学生音准不符合标准音高就会影响合唱的效果破坏歌曲的协调，所以必须注重音准训练。而练习音准的前提是掌握音阶，音阶练习必须遵循先易后验的原则。首先要让学生领会手势的含义，进而引导学生掌握音阶，然后再向学生介绍关于全音和半音的知识，运用一些小的游戏来增强学生的感受。当学生充分掌握音准之后就可以开始进行合唱练习。
四、引导学生对声部进行有意识练习
合唱通常是分为几个声部进行，而每一个声部都很重要，在教学时教师不能只注重其中一个声部，要把握好不同声部之间的关系。合唱的效果取决于不同声部之间的协调，如果教师不注重加以引导，学生进行演唱时就只是不同声部的叠加。不同声部之间缺少配合，自然更谈不上协调。因此教师在引导学生进行合唱练习时，一定要遵循由浅入深的规则。可以从最简单的二声部着手，反复进行练习。在进行练习时，教师要要求学生同时演唱两个声部，从而充分地掌握整首歌曲，然后再分成不同的'声部进行演唱。由于自身音乐表演能力不足，分声部练习时很容易出现不同声部相互干扰的情况，最终使得不同声部合成了一个声部。之所以会出现上述现象，最大的原因在于没有掌握好演唱的力度，其中一个声部声音过强，而另一个声部声音相对较弱。在演唱时弱的声部会受到强的声部影响，并最终被强的声部所带走。所以在进行训练时，教师必须引导学生控制好音量，使声音始终保持在恰当的范围之内；同时还要要求学生熟悉整首歌曲，以及自己演唱声部的音量及音色，在演唱时不能一味地突出自身特色，而忽略了与其他声部进行配合。通过系统性的训练，学生逐渐掌握演唱的技巧，教师则可以继续进行下一步的练习，即更高难度与更长声部之间的配合练习。
五、通过器乐辅助合唱教学
器乐能够充分表现不同声部音准的差异，所以在学生演唱的过程中，教师可以运用器乐来表达音高及音准，从而让学生从宏观层面掌握音准及音高，然后进一步仔细揣摩，更加精确地把握音准与音高。在准确掌握各个声部的音高音准后，教师再安排学生进行合唱练习确保各个声部能够保持协调，不会出现某一声部过高或者某一声部过低的情况，通过反复的训练强化学生的感知能力。在上述过程中，教师要将合奏的音程及音准感觉加入合唱。此外还应明确每一个声部具体伴奏的人数，并且让学生交换进行。也可以安排教师弹奏其中一个声部，从而对合唱教学进行辅助，通过以上步骤，可以有效解决音准及音程方面的难题。
[参考文献]
[1]王锦.如何提高小学音乐课堂合唱教学的有效性[J].当代音乐,20xx,23.
[2]杨琤.小学音乐课堂教学合唱教学有效性探究[J].当代教育论坛(教学研究),20xx,05.
[3]陈静文.如何提高小学音乐合唱教学的有效性[J].西部素质教育,20xx,08.
小学音乐教学论文11
论文摘要：小学的音乐教育是学校的一门重要课程。它以爱国主义教育为核心，具有丰富而深刻的德育内涵。在素质教育中发挥着极其重要的作用。其特点是：知识面广、综合性强、既有内容广泛的政治、地理、历史、民俗等知识的传授，又有严格的节奏、听音、视唱、发声、演奏等技能技巧的训练，是培养学生综合能力、综合素质，形成高尚的道德品质的最佳途径。正如列宁指出：“音乐是对人民进行教育的有力工具。”
论文关键词：小学生德育音乐教学
一、在教学准备中渗透德育教育
教学的准备关键在对教材的分析，教师应当积极挖掘教材中的德育因素，做到每堂课都能有德育的侧重点。在我们的小学音乐教材中，有的教材具有明显的思想教育目的，如：《我们是共产主义接班人》、《国旗国旗真美丽》、《小乌鸦爱妈妈》等。丰富的德育内涵和深刻的哲理需要教师在备课时去挖掘、发现。作好教具、课件等其他的教学准备也是必不可少的。在《国旗国旗真美丽》欣赏教学中，我就准备了一面五星红旗放在新课的引入阶段进行展示，通过课件的展示让学生边欣赏音乐边看照片，同学们既有听觉又有视觉的感受，对他们更深切理解歌曲的情绪给予很好的帮助。
二、在教学过程中渗透德育教育
在一节优质课中，教学过程是精粹，在此环节中体现德育教育最忌空洞说教，应该注重德育教育的实效性。原国家教委副主任柳斌同志曾指出：“德育工作的实效性是德育工作生命力的重要体现。”作为教师就要认真设计教学中的各个环节，使德育渗透在教学的全过程。不追求形式生硬说教，要见缝插针联系实际。把情感做为主线来贯穿整节课。同时音乐教师还应该注重在教学过程中，引导学生养成正确的音乐学习习惯。
三、在音乐感受中渗透德育教育
《音乐课程标准》明确提出：“音乐是实施美育的重要途径。”还特别提出：“音乐教育应寓思想教育于之中。要注意音乐知识教学、音乐能力培养，思想品德教育的配合。”
作为美育手段之一的音乐教育，它对于陶冶情操、品行修养，树立正确的审美观起到独特的作用，教师应紧紧抓旋律、节奏、音色、拍子等音乐要素所塑造的形象，诱导学生进入音乐意境，抒发美好的情感。让学生在理解美、表现美、鉴赏美中培养高尚的情操和道德。音乐是情感的艺术，它充分利用鲜明的节奏、优美的旋律、美妙的音色来表情达意，因而能直接触动学生的情感，震撼学生的心灵，对学生的情感世界、思想情操、道德观念的渗透和影响是很大的。
四、在学习评价中渗透德育教育
在以往音乐课的学习评价中，教师往往让几个学生组成一组选唱一首歌曲，打上一个等级草草了事。这样不仅没有起到综合评价作用，更重要的是严重淡化了学习评价对学生的教育功能。
学生对音乐的兴趣爱好与情感反应，音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力，音乐的体验与模仿能力、表现能力，探究音乐的态度与创编能力，对音乐与相关文化的理解以及审美情趣的形成等。都是我们评价应包含的内容或要素，只有这样才能激发学生对音乐学习的兴趣，对美的追求。例如：我在一次期末考核中，加入了父母评价一栏，让学生把《洗手绢》回家唱给父母听，还可以根据自己家的实际情况创编歌词，表演给家长看，家长给出简要的评价。第二天看到家长们的评价时，让我大感意外。“她长大了，懂事了!”“我的宝贝儿子也会做事了!”一句句真挚的话语，不正是我们德育教育的最好结果吗?
五、在教学手段中渗透德育教育
将音乐与文化融合起来，把古今中外音乐家传记，名人与音乐，音乐与历史、地理、体育的关系用故事形式讲给学生听或让学生来讲，会在学生幼小的心灵中留下深刻的印象，产生不可估量的影响。律动、歌表演，这是儿童喜闻乐见的活动形式，特别受中低年级同学的喜爱。
《新课标》中要求学生能够“当众、自信、有表情地歌唱和表现”。学生在自由表现的过程中，不仅获得了成功的喜悦，同时培养了自信与勇气以及积极乐观的生活态度。小组合作学习是一种有效而新颖的教学手段，有助于学生养成群体意识和协作精神。
六、在音乐活动中渗透德育教育
音乐游戏时学生喜闻乐见的形式。它不仅有助于训练学生的音乐能力，也培养学生团结友爱、互帮互助的优秀品质。如以班级、小组等为单位的游戏，需要学生的协作精神;而一些需要克服一定困难的游戏，有利于学生毅力的训练。
歌表演、律动特别受低年级学生的`喜爱。如教学《我爱雪莲花》，将具有新疆舞特点的律动交给学生，《彝家娃娃真幸福》的歌表演有彝族风味，《金孔雀轻轻跳》是美丽的傣家舞。这样的教学使学生不仅清楚认识中国的多个民族，也加深了对民族音也的理解和热爱。
七、教师以自身形象对学生进行潜移默化的德育教育
作为一名教育工作者，为培养跨世纪的接班人，使学生成为德、智、体、美、劳全面发展的四有新人，需要树立的意识，在本职岗位上，落实对学生的思想品德教育，培养学生正确的学习动机、学习态度和学习习惯。
教师应当从自身做起，严格要求自己，以自己良好的师德修养为学生树立一个好的榜样。作为一名音乐教师，应该有献身教育事业的伟大理想，以为人师表的道德标准衡量自己，培养高尚的情操，不断学习，充实自己，以严谨的治学态度对待教学工作。课堂上，教态自然大方，语言生动形象，歌唱充满激情，琴声优美动听，所有这些，都将对学生起到潜移默化的感化作用，使学生不仅通过间接的教材内容，更通过教师的言传身教得到直接的德育教育。
结束语
总之，音乐教育是基础教育有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养和审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可替代的作用。”
所以,教师在音乐教学中对学生进行德育教育是非常必要的。同时，作为音乐教师，应该充分利用音乐课深入挖掘音乐歌曲的德育因素,揭示音乐情感，让学生更好的感受和体验，从而受到陶冶，受到影响，受到启发，受到鼓舞，最终受到潜移默化的教育。
小学音乐教学论文12
一、实施生活情境教学
音乐无法离开现实生活，现实生活之中处处皆有音乐。将现实生活引入到音乐课堂之中，能够丰富音乐课堂中的实际内容，让学生们从生活的经验以及客观事实做起，在不知不觉当中得到学习音乐所具有的情感体验，进而深化对于生活的认识。
二、实施奇幻情境教学
在引起了学生们注意之后，再采取多媒体手段，创设出森林环境，呈现在学生们眼前的是美丽而神奇的森林，大量动物在迎接他们，唱着歌欢迎大家的到来。学生们马上就充满了兴趣，为眼前情景所深深地吸引。此时，我再进一步指导学生们倾听各种动物所发出的叫声，并且引领学生们模仿各类动物所发出的叫声，尽管没有见到真实的动物，但是学生们能够立足于音乐感受到狮子的威武、老虎的气势、大象的憨态可掬。如此一来，就能激发出学生们的学习需求，刺激其求知欲望，从而实现培养学生学习兴趣之目的。在教师进行引导之后，学生们在听辨与模仿之时就会展开合理的想象，尽情地发挥出自身想象力以及模仿能力。一些学生表现出自己好像是一只威风八面的雄狮，一些学生表现出自己好像是一只活泼可爱的小兔子。这样就能调动起学生的学习积极性，活跃音乐课堂的学习氛围，从而培养起他们强烈的创新意识，活跃了学生群体的思维，而且还能为下一教学环节奠定很好的基础。
三、实施游戏情境教学
游戏是小学生生活中十分重要的内容，非常符合这一年龄段学生好动又好玩的天性。在小学音乐课堂总恰当地选择小朋友们所喜闻乐见的游戏形式，十分有利于激发出他们学好音乐的强烈兴趣。在教学过程中，经常会用到的游戏主要有：找朋友、演双簧、抢红旗以及猜一猜，等等。不管是哪种游戏，对于学生均具有十分强烈的吸引力。孩子们爱玩的天性决定了他们愿意参与到教师为其精心设计出来的`游戏之中。在复习阶段，为了能够巩固他们所学过的各首歌曲，我专门设计出“开火车”游戏。其主要内容为：由教师来做火车司机，唱出歌曲当中的任意句子，再由学生们进行接唱。唯有唱得正确的学生，才能坐上由教师驾驶的小火车。学生们一个个热情洋溢，纷纷要求参加，玩得不亦乐乎。做好开火车游戏的目的就在于让小学生们能够乐于开口进行大胆地演唱，从而让学生们真心感受到成功所带来的喜悦，这样就能培养学生们积极表现的意识，从而让他们在玩中学、乐中学和学中玩。在小学音乐课堂中借助于游戏形式，能够让教师们乐于教，让学生们乐于学，拓展出一条成功的音乐教学之道。
四、实施提问情境教学
教师应用具有引导性和挖掘性特点的提问，能够充分启发小学生群体的积极思考，更好地充分发挥出其所有学生的积极性，引导其实施更加自由地探索，培养其对于音乐所具有的感知能力、理解能力与表现能力。比如，在欣赏音乐《龟兔赛跑》之前，教师可以设问：“小兔子与和小乌龟的动作分别有哪些特点？代表小兔子与小乌龟的音乐分别有哪些特点?”这样就能启发学生们对音乐作品进行认真思考，引导其更加自由地进行探索，分析与比较作品在不同音区，运用不同速度和节奏进行演奏所表现出来的音乐形象是不是相同，其后就能得出以下结论：小兔子的音乐节奏显得紧凑而且短促，音区较高，速度很快；小乌龟的音乐节奏显得宽广，音区较低，速度很慢。音乐位于不同音区之中，运用不同速度和节奏进行演奏时，所表达出来的音乐形象也是不一样的。这样一来，不但能够调动小学生们的学习主动性，而且还能培养其音乐分析能力以及音乐感知能力、理解能力。在此基础之上，就能让小学生们依据自身之理解，伴随着音乐节奏进行表演，从而使音乐课堂气氛达到了高潮，从中学习小乌龟那种勤勤恳恳和脚踏实地的精神，而不能学习小兔子那样骄傲自满的精神，从而实现运用音乐来育人之教学目的。
五、结束语
总之，情境教学在农村小学音乐教学中具有十分重要的作用。对情境进行创设，不但能够引起小学生们的高度兴趣，而且还能吸引他们的注意力，激发其想象力，提高其学习的主观能动性，将其从教科书中解脱出来，让其真切地感受到学习之情趣，从而取得事半而功倍之效果。可见，教师唯有创设出合理的情境，才能更好地激发出农村小学生的音乐学习兴趣，进而提升音乐课堂教学的质量。
小学音乐教学论文13
摘要：
小学音乐在素质教育背景下变得尤为重要。图形谱作为音乐教学中一种非常有效的教学方式，可以将音乐作品中的节奏、旋律和力度更加直观、形象地展示出来，对于提高音乐教学效果，构建起学生对音乐学习的全新感知具有重要意义。本文主要分析了小学音乐欣赏课教学中图形谱的应用效果，目的是更全面地体现图形谱在小学音乐欣赏课中的作用。
关键词：
小学音乐;欣赏课教学;图形谱;应用情况;教学作用;
引言：
图形谱在有音乐教学中具有非常重要的作用。素质教育背景下小学音乐欣赏课教学被越来越多的学校所关注，积极将图形谱运用到小学音乐欣赏课教学中可以明显提升教学效率。但是目前我国不少的小学音乐欣赏课教学中对图形谱存在不重视的态度，难以将图形谱的积极作用在小学音乐欣赏课教学中全面体现。基于此种情况，就需要教育工作者加强对小学音乐欣赏课教学中图形谱应用情况的研究，确保图形谱的积极作用得以全面体现。
一、图形谱的分类与应用情况
(一)格子图形谱及应用
所谓格子图谱就是采用图形的方式将音乐时值长短表示出来，学生在观看图形的过程中可以对音乐节奏快慢有更为直观的感受。此种图谱下可以避免老师采取传统的说教模式，能促使学生对音乐学习产生兴趣，并能帮助学生清楚认识音乐时值的长短。格子图形谱在小学音乐欣赏教学中被广泛应用[1]。举例来说，“走”和“跑”分别表示四分音符和八分音符，以此为基础老师可以用“蹦蹦跳跳”表示十六音符，在引导学生对前后附点进行体会时可以用“齐步.走”和“向.前看齐”，借助“下课了”来帮助学生对小切分节奏进行感悟;也可以用“你真棒加油”来引导学生对前十六节奏进行感悟，用“小小朋友真乖”引导学生对前八后十六节奏进行感悟。比如在小学一年级《两只小象》音乐教学中，老师为了引导小学生更好地区分四分音符和八分音符全曲的节奏可以用小格子来表示，四分休止符可以用空格表示，让学生按照格子朗读歌词可以轻松地掌握时值。
(二)色块图形谱及应用
此种形式的色块图形谱下可以借助不同颜色和颜色的浓淡情况来帮助学生对音乐风格和音乐情绪进行更好的区别，能增强学生对音乐的感知能力。举例来说，在小学音乐《海》和《海上风暴》教学中案例时，就可以引导学生思考平静的大海可以用什么颜色来表示，不平静的大海可以用什么颜色来表示。
(三)点线图形谱及应用
旋律的高低走向和强弱变化可以通过点线图形谱来表示，在引导学生对音高行进进行辨别时可以采用点线图形谱，此种教学模式可以有效解决音乐教学中的难点。此外，点线图形教学模式也可以帮助学生对音区变化进行感受[2]。举例来说，三拍子的强弱可以用●○○表示，二拍子击拍可以用↑↓表示。点线图形谱下可以将看、唱、画结合在一起，能促使音乐教学变得更加直观形象。举例来说，在《大峡谷组曲》暴风雨教学中，老师可以用曲线和直线来表现主题1和主题2旋律的变化情况，借助阶梯状和舒缓流畅的旋律图形谱让学生形成对科罗拉多大峡谷岩壁轮廓的直观印象。在此种类型的图形谱教学下，可以充分激发学生的创造力和想象力。
(四)形象图形谱及应用
形象图形谱可以借助简单明了的图形将音乐中不确定、无形的表现要素具体化、形象化呈现给学生。此种类型的图形谱被应用到小学音乐欣赏课教学中，可以构建起学生对音乐活动的感知，能便于学生找到图像和音乐两者之间的关系。举例来说，在小学音乐欣赏课《小红帽》教学中老师就可以采用形象图形谱开展本节课的教学任务，用小红帽图形来表示乐句的旋律和节奏走向。在此种教学模式下便于学生对人物性格和形象的分析奠定良好的基础，能构建起相应的音乐教学情境，进一步提高小学音乐欣赏课教学的有效性。
(五)实物图形谱及应用
实物图形谱也是小学音乐欣赏课教学中常采用的'图形谱类型。此种图形谱主要是借助简单的缩小版的示意图将实物本身具备的形象展示出来，比如三角铁代表的是哪种乐器的演奏、铃鼓代表的是哪种乐器的演奏等。这里所说的三角铁和铃鼓就可以被看作是实物图形谱。此种图形谱可以凭借自身的外形特征，产生对学生视觉感官的刺激，能让学生融入到演唱或者演奏中的情境中[3]。举例来说，小学生音乐欣赏课教学《过新年》教学中，老师就可以借助“寻找锣鼓节奏-模仿敲锣打鼓-实物敲击锣鼓-肢体探究音色”的流程，结合歌词中锣鼓的节奏，用实物图像展示出来。在这样的音乐氛围中可以促使学生用肢体语言将敲锣打鼓的动作呈现出来，进一步增强教学效果。
二、小学音乐欣赏课教学中图形谱应用的作用
(一)结合教材提高对图形谱运用的重视程度
图形谱在小学音乐教学中具有明显的教学优势。音乐作为一种抽象性的艺术，可以借助图形谱的方式将无形的音乐元素展示出来，尽可能降低学生学习音乐的难度，引发学生对音乐课程的学习兴趣。因此作为一名小学音乐老师需要全面认识到图形谱教学的重要性，积极将图形谱运用到小学音乐欣赏课教学中。小学音乐欣赏课教学中采用图形谱教学最需注意的问题，就是要结合教材提高老师对图形谱运用的重视程度。教学中老师可以结合教材编写的特点，从简单到复杂将图形谱教学模式逐步展示给学生。小学音乐欣赏课教学中老师可以先将简单的点和线构成的图形谱展示给学生，让学生在点和线构成的图形谱中进行本节课的学习[4][5]。举例来说，在《大雨小雨》教学中就可以运用点线构成的图形谱。而到了高年级，则可以逐步开始运用复杂的图形谱，比如在六年级的小学音乐欣赏课《星空畅想》学习中，老师就可以借助星星来构成相对复杂的图形谱开展本节课的教学任务。这样不断递进的过程中，可促使图形谱在小学音乐教学中的作用得到更为全面的体现。
(二)抓住重点，激活图形谱的运用方式
小学音乐欣赏课教学中灵活运用图形谱开展教学任务，还需要老师善于抓住重点，激活图形谱的运用方式。一是图形谱可简化识谱教学重难点。节奏、音准以及强弱等是构成音乐的基本原色。老师在引导学生学习音乐时，需要理清本节课教学的重难点，要善于借助不同类型的图形谱开展本节课的教学任务，进一步提高图形谱运用的针对性。举例来说，老师带领学生对声音的强弱进行认识时，就可以让学生对轻声细语和唱歌、猫叫与狮子等不同的声音进行比较，在对比的过程中让学生清楚认识到声音的强弱变化;二是借助图形谱突破歌曲教学中的重点内容。小学音乐欣赏课教学老师在带领学生对某首歌曲进行感知时，可以借助图形谱[6][7]。比如在《柳树姑娘》这首歌曲中就非常适合采用点线图形谱开展歌曲教学任务。歌曲中悠扬的旋律可以转化为笔尖下微风中摇曳的柳枝，让学生根据手中笔的起伏来对本首歌曲呈现出来的旋律特点进行感受，在脑海中构建起春天柳树姑娘婀娜多姿的美感。此外，学生在朗诵歌词的时候也可以灵活借助图形谱，老师可引导学生结合歌词中字体的变化形式，带领学生体会歌曲的力度变化和节奏变化特点;三是图形谱可促使抽象教学内容变得更具形象化。小学音乐欣赏课教学中要想引导学生对音乐作品展开欣赏是一项非常具有挑战性的教学任务。积极将图形谱运用到小学音乐欣赏课教学中可以构建起学生对音乐元素的直观认识，呈现给学生具体化的视觉感受，便于提高学生对音乐感知和欣赏的能力。举例来说，老师在带领学生对《大海啊，故乡》进行欣赏时，就可以灵活借助图形谱，歌曲欣赏之前老师将一幅图形谱展示给学生，让学生结合图形谱来感受波光粼粼的海面上映着皎洁的月光，在脑海中勾勒出“海上生明月，天涯共此时”的场景。此种教学模式下可以促使小学音乐欣赏课教学内容由抽象变得更加具体，可极大增强教学效果。
(三)拓展创新，促使图形谱的运用得以延伸
小学音乐欣赏课教学中图形谱的运用并不是一成不变的，为了进一步增强图形谱的运用效果，老师可以结合原有的教学经验对图形谱的运用方式进一步创新，促使图形谱的运用向更广的方向延伸。教学中老师可以对学生进行相应的指导，让学生充分发挥自己的想象力，编制图形谱。此种教学模式下可以加深学生对图形谱教学的原有认识，学生看到自己创造出来的图形谱，可以进一步增强自身对音乐学习的自信心，感受到前所未有的成功喜悦。举例来说，老师引导学生对《春天悄悄来临》进行欣赏时，就可以结合本首乐曲的特点将重要的几个主音提供给学生，让学生在聆听琴声的过程中，结合音乐旋律的起伏，用笔画出一条旋律线。活动一开始肯定有的学生画得不好，此时老师可以对他们耐心指导和帮助，发挥好自身引导者的作用，让学生积极参与到图形谱的创作中来，不断激发学生创造性的思维能力，促使学生智力得到发展[8，9]。
三、结语
综上所述，图形谱是小学音乐欣赏课教学中一种有效的教学方式，作为一名小学音乐老师需要对图形谱有全新的认识，教学中采取有效的方式将图形谱灵活运用到小学音乐欣赏课教学中，在引发学生学习兴趣的基础下，进一步提高小学音乐欣赏课教学质量。
参考文献
[1]黄洁.图形谱在小学音乐欣赏课中的作用及应用[J].甘肃教育，20xx，(23):69.
[2]林菲凡.小学音乐欣赏教学中图形谱的运用研究[J].北方音乐，20xx，39(20):193-195.
[3]刘诗文.图形谱在小学音乐教学中的实践运用[J].中国音乐教育，20xx，(2):14-18.
[4]邱芬芬.浅谈图形谱在小学音乐欣赏课中的运用——以<森林的歌声>为例[J].儿童大世界(下半月)，20xx，(9):243-244.
[5]张永霞.浅谈小学音乐欣赏教学中图形谱的运用[J].中学课程辅导(教学研究)，20xx，13(20):247.
[6]奚恩云.小学音乐教学中图形谱设计方法的研究[J].中学课程辅导(教学研究)，20xx，13(20):249.
[7]谢燕真.探究图形谱对小学低段音乐能力的培养作用[J].北方音乐，20xx，(7):112-113，141.
小学音乐教学论文14
小学阶段可以说是学生学习音乐知识的起点，也是让学生综合能力得以提升和发展的一个重要的阶段。在音乐教学当中，音乐教师首先要做的就是将学生的积极性调动起来，并时刻注意每个学生闪光点所在。要将学生的实际情况作为基础，制定出具有针对性的教学计划，这样才能最大程度的调动起学生参与音乐课堂的主动性和积极性。不过，目前小学音乐教学中还存在着一些问题，急待广大教育工作者解决。
一、目前小学音乐教育当中出现的问题
1、教学目标不够明确。在目前的小学教育当中，教师和学生都没有充分的认识到音乐教育重要的性质，音乐教育在小学整体教育中应当呈现的作用没有充分的展现出来。在教学实践当中，音乐教师常常按照自己的想法制定具体的教学计划，并以自身为中心，没有考虑到学生的实际情况以及接受能力，导致教学目标不够明确。另一方面，小学生要承担其它主要课程较为沉重的学习负担，而在音乐课堂上，教师只是让学生对相关知识加以粗略的了解。因此，在小学阶段的音乐课程教学当中，根本没有将音乐知识和音乐课程的作用完全的展现和表达出来，是小学音乐教学过程呈现出效率较低情况的一个根本原因。
2、教师没有将音乐知识的艺术性呈现出来。音乐本身通常是没有特殊含义的，不过在经过教师的合理应用之后就能够实现陶冶学生的情操，减轻他们压力的作用。不过在教学实践中，音乐课堂完全成为了学生们娱乐的时间，教师只是将音乐知识在形式上浅显的教给大家，没有对大家进行更为专业的技能培养。音乐教师做不到将音乐作品所蕴藏的深刻意义以及艺术性质加以挖掘和剖析并呈现给学生，学生们对歌曲的内涵自然也知之甚少，通常只是简单的掌握了一些简单歌曲演唱的方式而已。
3、教学设备不够完善。目前，我国很多小学在音乐学科教学设备方面有较大的欠缺，由于音乐设施的不完善，严重的影响了学生们对音乐知识的学习，在一定程度上制约了学生的发展，这与当下的教育理念背道而驰。这是因为，长期以来，我国的传统教育的应试教育模式之下，教育工作者根本就没有把音乐学科加以重视。教学设施的缺失，导致音乐教师没有硬件的辅助，使其在教学的过程中不能将有些音乐知识和技巧完整的展现给学生，这在很大程度上使得学生们学习的效率受到了影响。
4、音乐教师队伍素质有待提升。在音乐教学实践中，绝大部分教师还是在使用传统的音乐教学模式，没有做到将当下的改革理念充分的融合到教学任务当中。甚至还有一些规模较小的学校存在教师兼职教课的现象，由一些其它科目的老师代替专业的音乐教师授课，他们在音乐知识掌握和授课技能方面都有较大的欠缺，无法满足现代社会对综合性人才的整体需求。
二、提高小学音乐教育质量的相关措施
1、根据学生的实际情况制定教学目标。作为小学音乐教师，应该将学生的实际情况结合起来，制定与学生发展相符合的教学目标。目前的教育形势之下，小学音乐的教学主要目的在于培养学生的创新能力和音乐素养，增强他们综合性知识的掌握，只有在教学的过程中不断的提升他们参与课堂教学的积极性，才能够真正的激发出学生们的创新性思维，为其它学科的学习打下良好的基础。由于每个学生作为一个独立的个体，与其它学生是存在一定差异的，音乐教师应该准确地分析他们每个人个性的特点，在给他们传授音乐知识的基础之上，帮助他们逐渐掌握音乐技巧，让学生在今后的学习当中能够更好的对相关知识展开学习。教师应该积极地制定出各种科学合理的教学计划。
2、激发学生主动学习的积极性。音乐本身具备它所要表達的内涵，其中有一些可能是与我们的日常生活十分贴近，还有一些是对日常生活的一种升华。音乐教师应该将这一点充分的利用起来，在教学的过程中设置一些跟教学音乐内容相关的情境，从而加深学生们对音乐知识的理解程度，让他们能够真正为音乐的魅力所吸引，继而能够主动的`参与到音乐知识的教学活动当中。这样就能够把学生在教学互动中的主体地位和对于音乐的感知能力突显出来，在很大程度上提高了他们的学习积极性，继而提升教学效果。音乐教师还可以在课堂教学当中设置相关的音乐鉴赏内容，让学生从自己的角度去探索音乐当中所富含的情感。教师还要引导学生进行相互之间的交流，相互交换自己的心得体会，这在一定程度上可以增强学生的倾听能力，也能够达到让他们发现自己的不足的目的，从而形成音乐素养的转变。音乐教师可以利用小组合作的学习方式让学生的团队合作能力实现提升，比如组织大合唱，或者将他们分成若干个小组，具有针对性的给每个小组分配不同的任务，最后再进行考核。通过以上所说的几种方式，能够将学生真正的带入到音乐知识的学习当中，给他们提供了一个展示自己的平台，并且让他们的音乐技能和综合素养得到了进一步的提升。
3、音乐教学设备的完善。在新的时代背景之下，想要更好的完成教学任务，必须要在教师的课堂教学当中借助现代的高新科技和设备实现教学的辅助作用，从而提升教学过程的实际效果。相关教育部门和学校领导应该将音乐教学充分的重视起来，完善音乐教学设施的配备，从而达到提升教学效率的目的。教师应该将学校所能提供的教学设施以及其它的便利条件充分的利用起来，给学生创造一个非常良好的学习氛围和环境，并且要对学生音乐技能和素养的培养重视起来。音乐教师还应该对自己的教学理念加以时常更新，依照学生们的实际情况来创新教学方法，利用不同的教学设备完成不同的教学任务，从而拓展学生们的创新能力。
三、结语
综上所述，在小学音乐的教学过程当中，音乐教师应该将自己的理念和教学方式加以实时的更新，要与教学改革的形式相符，切实提升学生对音乐知识的认知能力和基本素养，让他们切实感受到音乐所具备的魅力，从而使得每一个学生都能具备积极参与课堂教学的兴趣。与此同时，音乐教师还应该制定出一套与学生发展情况相符合的教学计划，将多种形式利用起来促进学生们综合能力的提高，这样才能保证培养出社会所需要的人才，为我国的教育事业和社会发展做出自己应有的贡献。
参考文献
[1] 向明卉.小学音乐教学中学生创造能力培养探析[J].小学教学参考，20xx（36）：97-97.
[2] 吴宪奇.浅析小学音乐教学存在的问题及对策[J].学周刊，20xx（29）：194-194.
小学音乐教学论文15
一、“优化”教学环节，建设音乐课堂的“立体工程”
1．教学内容的整合
教学中教师要把唱歌、奏乐、欣赏、音乐知识与技能训练、歌唱表演、唱游、音乐游戏等内容结合起来，并做到有所侧重，合理安排，有所特色。教师要充分利用教学内容的针对性和感染力，结合学生年龄特征来感染学生情感，要充分挖掘现有教材内容，适当更新和补充教学内容，把时代气息浓、紧贴学生现实生活、符合学生“胃口”的内容充实到教学中，以激发学生学习的劲头和情感。教师还可以通过一些高雅艺术作品感染学生。如从三年级开始接触多声部教学的时候，可以让学生聆听《黄河大合唱》那使人感到激动、振奋的旋律，贝多芬的慢板乐章使人陷入深思，圆舞曲使人迈起轻松的舞步……高雅艺术能震撼人的心灵，激起崇高的情感和丰富的想象，给人以美的享受和启迪。
2．教学方法的筛选
教学中应力求生动活泼，因“课”施导，因“材”施导。如发声练习采用模仿法;节奏训练采用游戏法;新歌导入采用故事法、谜语法、谈话法;歌曲处理采用对比法、讨论法;欣赏教学采用情境设置法等。教师也可以将各种教学方法优化搭配，综合使用，以产生最佳的教学效果，如教师可以在教学中时而穿插启发式提问，时而组织气氛热烈的讨论，时而组织生动活泼的弹、唱、跳、拉、敲的表演，时而进行富有艺术感染力的范唱、范奏，等等，从而唤起学生强烈的求知欲和学习兴趣。教学《快乐的节日》，可以让学生谈谈过“六一节”的感受与过程。让学生自编舞蹈，来配合这首歌，接近音乐与现实的距离。这些教学方法的运用将充分调动学生的学习热情与主动性，使学生在生动活泼的教学实践中稳定学习兴趣。
二、注重课程整合化，建设音乐课堂的“开放工程”
课程的整合化是当今世界各主要国家课程发展的又一趋势。在小学音乐欣赏教学中，注意把音乐与相关的学科综合起来，不仅丰富了音乐艺术的表现形式，而且对促使学生更深刻地感受音乐、理解音乐和表现音乐，开拓学生的音乐视野，发展学生的形象思维和抽象思维能力，提高学生的音乐文化素质和欣赏综合能力有着非常重要的作用，同时也会使我们的课更生动。值得注意的是，学科的整合不是音乐与其他学科的机械叠加，而是各门学科之间的相互依存、相互沟通、相互融合。因此，不管音乐和哪一门学科综合，教师都必须以音乐教学为主，其他学科的讲解要适可而止，不能喧宾夺主。当然，新课程标准提出的“学科综合”，对音乐教师提出了更高的要求。我们要转变观念，不断探索，不断学习，拓宽自己的知识面，这样才能更好地发挥学科综合的优势，为音乐教学服务，提高音乐教学质量，上出真正的“音乐味”。
三、形式“层次化”，建设音乐课堂的“趣味工程”
教学的形式可以多样，而“激趣”必定为首位，让学生在愉悦的氛围中进行审美体验。而音乐审美体验的多元化主要表现在以下三个方面:
1．从标题入手，激趣
对一部音乐作品思想意蕴的把握，往往从标题切入，标题往往总领全曲。有的标题描述某些传说或英雄故事，如音乐剧《彼得与狼》、《我们要做雷锋式的好少年》的标题，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的标题;有的标题反映着重大的历史事件与社会现实生活，如《只怕不抵抗》、《团结就是力量》的标题;有的标题表达了某种情感，如民乐合奏《喜洋洋》《赛马》等的标题。
2．从局部感性音调体会全曲神韵，引趣
一滴水可以折射七色阳光，窥一斑而知全豹。很短小的一个乐句就奠定了全曲或喜或悲的基调。而民乐合奏《喜洋洋》中，快速、强力度的大齐奏，一开始便能使人感受到人民群众在春节这一传统的喜庆日子里，喜气洋洋，敲锣打鼓，载歌载舞的欢乐场面。
3．从感性上升到理性，延趣
这样的情感引导，常常在于音乐欣赏课中。音乐欣赏是“一步又一步地向高级发展，即由浅入深，由片面到更多的方面。小学生音乐欣赏的初级阶段，是由音响感知，以及与之自然相伴随的感性体验与联想构成的，是对音乐的初步的“情趣”的欣赏阶段。如听到欢快的乐曲，自己也情不自禁地欢快起来，听到悲哀的乐曲，自己心里也不由得生出一种悲哀之情，至于这是怎样的一种欢快或悲哀，为什么这么欢快或悲哀，则无暇或无力深入思索和探寻。这就是指对音乐感情表现的初步的、感性的体验，称为“情”。当学生学习那些民歌时，感知其独特的方言、发声特点等。学生学习了歌曲之后，会唱了，爱唱了，并且随之而来的是了解当地的风俗民情等相关知识，全方位地感知民歌的文化底蕴。对于音乐学习来说，这是个延续，也必须这样做，让音乐走出课堂。
四、评价“多元化”，建设音乐课堂的“人文工程”
“是人都爱听好话”，这句话说得很有道理。放到教学中也一样。《音乐课程标准解读》提出:音乐课程评价不仅是为了考察学生实现课程目标的程度，更是为了检验和改进学生的学习和教师的教学。音乐不同于语文、数学，不能仅通过期末一张试卷对学生的学习情况做出评价。如何做好学生学习音乐的评价，让学生感受到教师的人文关怀呢?
1．内容标准多元化
其实，我们常常用一个标准、一把尺子来衡量学生的学习效果，科学地说做到了公平，但人文地说有点独裁。每个学生的天赋不一样，对于音乐的感知面也不尽相同。所以我个人认为，在对学生进行评价时，可以有“给个凳子，摘到桃子”的扶持，也可以有“八仙过海，各显神通”的开放，更可以有“珠联璧合，相得益彰”的合作。学生在认真学习的情况下，根据自己的基础实力，选择较为实际又真实展示自我的内容来进行考核，有助于他们减轻心理上的`负担，不再惧怕，以此来推动音乐学习的圆满。一个节奏带、一张简单的视唱单，一个和声、一段有感情的朗读歌词都是我考核学生的标准，可以选择，可以挑战，可以合作。学生在考核中有了放松，有了成就，有了合作，有了被肯定的满足。
2．形式手段多元化
传统的音乐课堂教学评价以口头语言评价为主，并且比较单一、枯燥。而学生是多元化发展的，只有我们的评价形式多元化了，他们才会积极地投入到课堂学习中。教师的体态语、琴中的“合成器(鼓掌声)”、幽默的评价，既是肯定，又是调节气氛，事半功倍。同时也可以结合小学音乐书末页的学期自我评价为标准进行补充，以此来促进学生的发展。
3．评价主体多元化
过去的评价都是教师一手包办的，既苦了教师，又抹杀了学生对自己学习评价的自主性。新课程改革下的课堂，是师生互动、生生互动的课堂。音乐教师在自己掌握正确的激励性评价观的同时，要把评价的部分权利“退还”给学生，放手让学生自主评价。而互评这种责任感会产生巨大的动力，从中学生学会与人交往。学习是一门学问，教学亦如此，育人更是如此。让我们本着“以人为本，以学为介，不断提高”的教学追求来践行我们的“有效工程”建设，努力地提高小学音乐课堂的教学效果。
【小学音乐教学论文】相关文章：
小学音乐教学论文11-08
小学音乐教学论文15篇11-08
音乐教学论文08-10
音乐教学论文06-07
小学音乐鉴赏教学研究论文07-31
中职音乐教学论文08-25
小学音乐论文06-22