（精）幼儿美术教育论文
在学习和工作中，大家都写过论文吧，论文写作的过程是人们获得直接经验的过程。那么你知道一篇好的论文该怎么写吗？以下是小编为大家整理的幼儿美术教育论文，仅供参考，大家一起来看看吧。
幼儿美术教育论文1
摘要：在幼儿园教育阶段，美术活动是非常关键的内容，幼儿此时还无法使用文字表达思想，而美术作品能够满足他们表达情感的需求，通过开展美术活动，也能提高幼儿的综合素质。当前，地球生态环境不断恶化，人们对环境保护的问题也越来越关注。幼儿对于美术活动具有
关键词：幼儿美术教育论文
在幼儿园教育阶段，美术活动是非常关键的内容，幼儿此时还无法使用文字表达思想，而美术作品能够满足他们表达情感的需求，通过开展美术活动，也能提高幼儿的综合素质。当前，地球生态环境不断恶化，人们对环境保护的问题也越来越关注。幼儿对于美术活动具有浓厚的兴趣，通过美术活动渗透环境教育，可以起到事半功倍的效果，有效提高培养幼儿的环保意识。
一、提高美术教师的境界，保证环保教育的有效进行
我国幼儿教育界专家郭声健老师认为：美育是幼儿教育最好的方法，也是最有效的方式。在幼儿时期，幼儿对身边的社会和自然没有多少认知，所以他们的潜能无穷，具有天生的艺术潜力。而且，此时幼儿对于身边的事物没有固定的认知，画出的事物都来自于想象，这也恰恰能够激发出他们的天赋。美术教师作为幼儿教育的启蒙，必须认识到幼儿的这种特点，认识到自己肩负的社会责任和历史责任，塑造幼儿美好的心灵，推动幼儿健康成长。但是在现实中，幼儿园教师的数量有限，有些教师自身在生活中就不注意环保，在美育中渗透环保教育时也缺少说服力。所以，幼儿园教师必须不断加强学习，提高自己的觉悟，通过自己的行为感染幼儿。
二、把握教材，以幼儿的兴趣为切入点
首先，在美术活动中渗透环保教育必须紧密结合教材，对教材中的内容进行整合和补充。当前的美育教材有比较丰富的材料和示例，这也是教师开展教学活动的参考。教师要依据教材，但并非刻板地按照教材中的内容开展教学，而应大胆取舍，根据幼儿园自身的资源优势实施创造性的美术教学，实现美术教学与环保教学的有效融合。其次，教师要以幼儿的兴趣和情感作为切入点对幼儿进行鼓励和引导。在美术活动中开展环保教育时，教师可以将大自然美丽的场景呈现在幼儿面前，如清澈的小溪、绿油油的草地、嬉戏的蝴蝶、可爱的小动物、清爽的风、柔和的阳光、洁白的云朵等。只有让幼儿沉浸在和谐的多彩世界中，才能激发幼儿热爱大自然的情感。在开展美术活动时，教学内容必须能够引起幼儿的兴趣，激发幼儿的参与热情。如在春天，教师可以带领幼儿感受万物复苏，进而让幼儿画出春回大地的画面;在为小树浇水后，让幼儿画出小树，让其亲自参与活动提升了对其大自然的了解。只有激发幼儿兴趣的教学才是成功的教学。在美术活动过程中，教师也要注意对幼儿的鼓励，从不同角度挖掘幼儿的优点。在一次大班的美术活动中，幼儿画的小河有的是黄色的，有的是黑色的。笔者问幼儿：小河的颜色为什么会是黑色的?幼儿回答：在太阳落下的时候，河水被太阳照成了红色，但是河水中有脏东西，所以它是黑色的。因此，笔者表扬了他的观察力。实践证明，教师给予幼儿肯定和表扬能够提升他们的创作热情，开发其思维，也有助于幼儿认识现实中的环境污染问题。
三、开展丰富的活动，渗透环保教育
1.通过主题活动渗透环保教育
生活是主题活动内容的来源。幼儿生活的方方面面都与环保有着密切的关系。教师可以利用各种与环保有关的节日开展美术活动，在其中渗透环保教育，对于幼儿的全面发展具有重要意义。如，在每年的植树节，可以通过开展美术活动让幼儿画出不同种类的树木及其在不同季节的生长状态。通过这一活动，可以让幼儿了解到树木是人类的好朋友，能够为人类的生存提供氧气;同时还能让幼儿了解到不同树木的生存条件、生长特点等，让幼儿意识到保护树木的重要性。在“世界环境日”到来之时，笔者所在的幼儿园组织了“废物利用，创意无限”的亲子制作比赛，引导家长和幼儿收集生活中的废弃物，通过家长和幼儿的共同努力和互动，创作出精美的工艺品。在此过程中，家长和幼儿一起开动脑筋，搜集各种废旧材料，一起动手制作，忙得热火朝天，而产生的作品也充满了创意。这次活动中一共诞生了一百多件工艺作品，而这些作品的材料均来自于生活中的废弃物品，体现出了幼儿的创意和家长对幼儿的殷切期望。
再如，世界地球日来临之时，笔者所在幼儿园举办了主题为“节约资源，关爱地球”的活动。在活动当中，组织幼儿园中的大、中、小班所有的幼儿开展系列活动，包括“地球流泪了”“地球守护者”和“认识地球仪”等主题活动，让幼儿了解了地球污染的问题、保护地球的有效措施和人类与地球的关系等，培养幼儿的.环保意识和节约意识。之后，为了强化幼儿的环保意识，又开展了“争做节约资源小卫士”的画展活动，充分调动幼儿的想象力，创造出更多节约资源的有效办法。
2.通过手工活动渗透环保教育
在幼儿园美术教学活动当中，手工活动是重要的教学形式，幼儿对手工活动非常感兴趣，通过学习手工能提高幼儿的动手能力，因此以手工活动作为环保教育的突破口，往往能够获得较好的效果。在当前，人们的物质生活水平不断提高，卫生意识不断加强，对一次性用品的使用也越来越多，尤其是塑料袋和一次性筷子、纸杯等，这些一次性用品往往浪费资源、破坏环境。所以，幼儿园教师须引导幼儿对一次性产品有正确的认识，坚决抵制一次性产品，并且搜集这些东西“变废为宝”.针对一次性产品，笔者所在幼儿园开展了“低碳环保、绿色行动”的手工活动，让每位幼儿收集废弃的一次性产品，与家长进行亲子手工创作。幼儿的思维相当活跃，创作了多种多样的作品，既有用单个纸杯制作的小猪面具、小鸟等，又有用多个纸杯组合制作的汽车、帽子等。除了利用纸杯，幼儿园还开展了“塑料瓶造型”“树叶贴画”“蛋壳造型”等多种活动。幼儿通过参加这些手工活动，不仅懂得了如何变废为宝，体验到了利用废弃物进行手工制作的乐趣，还发展了幼儿的动手和动脑能力。在手工制作过程中，教师提醒幼儿不要将剩下的边角料随地丢弃，要放入垃圾桶中，让幼儿通过自身的行动提高环保意识。通过开展这些手工制作活动，幼儿不仅乐在其中，而且在潜移默化中受到了环保教育，对生活中的环保知识有了更多的了解，对于幼儿今后的成长具有重要影响。
3.通过艺术欣赏活动，传播环保知识
开展不同专题的美术欣赏活动，有助于培养幼儿的环保意识和审美情操。如在一年一度的环保日，幼儿园可以组织家长和幼儿共同搜集与环保有关的照片，如《美丽家园》《绿色生命》《鹭鸟的天堂》等，通过搜集这些来自于生活的图片，让幼儿欣赏图片中的美丽景色，引导幼儿进行交流，在交流中开展环保教育。笔者所在的幼儿园每年都会安排大班段幼儿去参观越剧博物馆、马寅初故居、书圣园等地。幼儿在参观的过程中激动不已，有说不完的话、讲不完的故事。通过艺术欣赏活动，能够培养幼儿的环境保护意识和热爱大自然的情感，同时也提升了幼儿的审美能力。
结语：
环境保护问题已经成为当今世界范围内的热点话题，加强环境保护、培养环保意识刻不容缓。幼儿时期正是幼儿认知世界的初级阶段，在幼儿时期通过美术活动渗透环境教育，能够提升环境教育的效果。在美术活动渗透环境教育的过程中，教师应当注意结合幼儿的兴趣特点，以身作则，开展丰富多样的美术活动，潜移默化地培养幼儿的环保意识。
参考文献：
[1]王荷芬。浅谈幼儿环境教育的趣味化。环境教育，20xx(3)。
[2]任海燕。让环保伴随娃娃成长。环境教育，20xx(6)。
幼儿美术教育论文2
幼儿的美术作品不仅能展现孩子对这个世界的看法，同时也是孩子内心世界的真实写照，充满着无尽的想象力和创造力。孩子的每一个作品都是他内在情感的自然流露和表达。对幼儿的美术作品做出即时有效的评价，不仅可以促进幼儿绘画能力的发展，还可以促进他们审美力、想象力和创造力等多方面能力的发展。有人把绘画比作幼儿的第二语言，而教师对幼儿第二语言表达的分析与评价对幼儿美术能力的发展有着直接影响。《幼儿园教育指导纲要》中明确提出要“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”由于我国幼儿绘画教育受传统绘画教育观念的影响，教学工作者在对幼儿绘画作品的评价过程中往往以范画为衡量标准，以“像不像”为主要评价标准，这在一定程度上忽视了幼儿创造性思维在绘画过程中的培养问题，导致幼儿很难完成创造性的绘画作品，而幼儿绘画教育活动恰恰是培养幼儿创造性思维的主要途径。目前，有关幼儿绘画教育评价与幼儿创造性思维的发展方面的研究和报道很少。在倡导素质教育的今天，尤其是在“培养创新型人才”和“教育要从孩子抓起”的教育背景下，传统的教师单方面的带有总结和鉴定色彩的评价语言已经不能满足现代社会中幼儿绘画能力的发展需求。
一幼儿美术教育评价中存在的问题
1.评价标准单一，忽视了幼儿个性发展在美术活动中，教师往往用评判成人作品的标准评价幼儿绘画作品，如画面整洁度、比例、与范画的一致性等，从而忽视了幼儿个体之间本有的差异，造成了幼儿在创造性绘画方面的障碍。例如，在活动开始时，先出示范画，让孩子们仔细观察。然后，教师再进行示范，并强调要孩子们要仔细观察，等会要照着模仿的。在评价时，总会以范画为标准进行比较，若孩子画得比较像就会在集体面前表扬孩子画得好；若孩子没按照范画画的，就会和孩子说明哪里需要改进。这样单一的评价标准严重扼杀了孩子的创造力，导致孩子在美术活动中不能很好地表达自己所见所想。
2.评价内容片面，偏离了绘画的教育目的评价多以知识和技能的获得为主，如构图、色彩、比例等，但对于幼儿的情感、价值观、过程与方法的评价不予重视。同时还表现在侧重幼儿“画”的行为和效果，偏离了绘画的教育目的，使幼儿绘画成人化，从而脱离了以创造性为发展目标的原则，使幼儿绘画走向了误区。在幼儿作画教师巡回时，教师会及时提醒孩子注意画的颜色、构图，主要会注重孩子的绘画技巧的培养，忽视孩子自己的想法。许多老师会以把孩子教会画这一事物为目标，这样一来孩子会觉得绘画活动枯燥乏味，甚至会哭闹，大喊自己不会画。
3.评价主体单一，客体处于被动地位在传统的教学过程中，教师为评价主体，而幼儿则是被评价者。教师在评价作品时常常独自评判幼儿作品的优劣，扮演“裁判员”的角色，弱化了评价主体多元化、多向化的价值。教师会以范画为标准，告诉孩子们要照着画，画得像范画就是好的。教师会以自己的主观意识去评价孩子的画，不像就是画得不好。笔者在某幼儿园实习时，老师在评价孩子们的画时，会指出孩子的不足，还会说说出与范画的差别，让孩子们知道到底该怎样画。这种以范画为标准的评价方式，严重扼杀了孩子的绘画兴趣，不利于孩子创造力发展。
4.评价缺乏艺术性，制约了创造性思维的培养语言是一种沟通工具，也是一种艺术。教师在评价幼儿绘画作品时，往往不够具体，缺少针对性和启发性。比如说在让孩子们自己动手画时，教师往往会不时提醒孩子该画什么，怎样画。当看到孩子画得好时往往会以“某某小朋友画得真好。”“嗯，你画得真不错。”等语句来表扬孩子；当孩子在思考该画什么时，教师则会提醒幼儿想想平时自己看的是什么样子的，或者让孩子看看范画和其他小朋友的作品。诸如此类“整体不错”“你画的太阳怎么是扁的”“你的作品有些凌乱，重画”等评价语言，不但影响了幼儿绘画思路，而且很容易打断幼儿的创造性思维。
5.评价重结果轻过程，忽视了创造性思维的塑造过程绘画活动是孩子表达所见所想的过程，孩子在作画时根据自己已有的经验和教师在活动中介绍的知识，画出自己所想、所感，表达自己内心的情感。但是在日常的绘画教学中，部分教师只注重对结果的评价，弱化了过程评价，幼儿得不到及时点拨，导致评价在激发兴趣、开阔思维、自我展现等方面的目的难以有效实现。
6.评价观念守旧，忽视创造性思维的培养在绘画活动中，教师会要求孩子们尽量要画得像范画，范画怎么画，孩子们就该怎么画，画多或画少都不可以。长期的传统教学使我国幼儿绘画技能较好，如绘画活动设计太阳娃娃的脸，虽然每个幼儿在娃娃的五官、光芒和背景上有所变化，但仍能从作品中看出在构图上的临摹痕迹，绘画具有均一性。长此以往，孩子们就会依赖老师的示范、范画，变得心中无构图，只能重复他人的作品。这不仅违背了绘画教育的初衷，而且不利于幼儿创造性思维的发展。
二美术教育评价的相关对策
1.评价时间延时性课堂教学中，往往会有一部分幼儿不能完成绘画活动，并且他们越画越想画。此时进行评价，幼儿的注意力还不能很快被转移，评价活动达不到预期目标。因此，建议改变过去活动结束时的即时评价，采取延时评价，将所有作品展示出来，幼儿不仅可以回味自己的画，还可以欣赏到同伴的作品，进一步激发幼儿对绘画活动的兴趣，促进幼儿创造性思维的发展。
2.评价主体多元化在以往的教育教学中，对幼儿作品的`评价似乎是教师的专利，幼儿只是评价的客体，只能单纯地、被动地接受。这种单一的评价方式不仅会大大弱化幼儿参与评价活动的积极性，还很难让幼儿把自己作品的想法和亮点介绍给同伴和教师。因此，只有改变以往的一元化评价模式，多让幼儿参与评价，使他们有主动表达自己想法和感受的机会，才能充分体现自我评价与相互评价相结合在幼儿自信和创造性思维培养方面的目的。幼儿完成画作后，请幼儿自己来说说画了些什么、为什么这么画，然后教师可根据画作的内容进行相关的点评。接着，可以让所有的孩子将自己的作品放到展板上，大家共同欣赏，找出自己喜欢的作品。此时，可以请幼儿上来说说为什么喜欢这幅画，让大家相互学习、共同进步。
3.评价标准多层次由于遗传因子、家庭环境及接受的美术熏陶不同，幼儿之间的绘画水平差异是客现存在的。在评价时，只有客观地正视幼儿的个体差异，细心发现每个幼儿的点滴进步，在评价时给予肯定和鼓励，改变过去整齐划一的标准为多层次性的标准，才能达到因材施教、因人而评的教学效果。对于能力相对弱一些的幼儿，若此次画作有较大进步，就应及时鼓励，并适当给予建议，让他进一步提高自己的作画能力；对于能力强的孩子来说，可以培养他颜色搭配、构图布局的能力，让孩子知道怎样画自己的作品将变得更美。
4.评价语言生动化在评价幼儿的绘画作品时，切忌用较为空洞、生硬、高大上的评价语言，应摆正姿态，善于换位思考，站在幼儿的角度，灵活运用一些具有激励效应的语言。如采用一些有趣的提问或征求意见式的谈话，反而能让幼儿鼓起参与活动的勇气，增强绘画创作的信心，感受到绘画活动的乐趣，切实提高他们绘画实践中的创作水平。幼儿绘画教育评价与幼儿创造性的关系十分密切。首先，幼儿绘画教育评价与幼儿创造性发展是一个有机整体，二者相辅相成、相互影响，缺一不可。幼儿绘画教育评价是幼儿创造性发展的基础和前提，幼儿创造性发展是幼儿绘画教育评价的目的和内涵提升。其次，幼儿绘画教育评价与幼儿创造性思维的培养都是一个动态过程，正确的绘画教育评价将会使幼儿在绘画活动中充分体验绘画带来的无限乐趣。反之，错误或不恰当的绘画教育评价将会阻碍或抑制幼儿创造性思维的培养，甚至会导致幼儿步入传统绘画教育思想的误区。最后，只有幼儿绘画教育评价与幼儿创造性思维培养均能做到与时俱进，才能达到通过对幼儿绘画教育评价来促进幼儿创造性思维培养的最终目的。
幼儿美术教育论文3
一、优化教师的教法
以往的美术教学往往是教师的包办式教学，教师在课堂开始就直奔主题，讲述本节课的画法与技巧，待讲完必要的理论后，在黑板上画出本节课作业的示范图，然后让学生参照示范图完成作业，或者是让学生直接画一幅完全一样的图完成作业。这样的教学方式没有体现出学生的主体作用，也没有给予学生符合其认知规律的引导，限制了学生的创造力，使学生在上课时容易心不在焉，对于教学作业只是想着快速完成，失去对美术的热忱和兴趣。尤其在幼儿美术教学中，教师如果继续采用固有的教学方式，会使幼儿美术教育变成一种形式，没有实际作用。在幼儿美术教学中，幼儿主要是通过观察与模仿的形式进行学习，这就要求美术教师重视幼儿的学习特性和认知能力，在此基础上开展美术教学。在教幼儿绘画某一物体或形状时，首先应该让幼儿充分观察和感知这个物体或形状，也就是说，教师要培养幼儿的观察力，使幼儿能够具有表现物体或形状的能力。教师在应用多媒体教学工具时，应该注重制订培养幼儿观察能力的活动计划，制作或选用生动直观、活泼形象的课堂教学软件，这样可以吸引幼儿的目光，集中幼儿的注意力，便于让幼儿进行细致的观察与认真的思考。之后，对所教内容进行逐步深入的展示，使幼儿跟随电化教学媒体的展示进行观察与感知，并及时与幼儿交流，加强引导，为幼儿的创作做好铺垫，这样，幼儿的作品会表现得更加生动有趣、充满童真，使教学效果最大化。
二、激发幼儿学习美术的兴趣
人们做一件事情，会因为对这件事情的兴趣，而决定这件事情的完成效率。兴趣是推动幼儿学习的主要动力，是促进幼儿智力发展的主要因素。要想提高美术教学效果，就必须激发幼儿学习美术的兴趣，这就要求教师掌握幼儿的心理发展特点。幼儿阶段是感知、认知的发展阶段，幼儿往往缺乏抽象思维的能力，也没有进行意义记忆的能力，只能通过自己的观察和感知进行直观的判断与记忆。在应用电化教学媒体时，可以通过图像与声音的展示为幼儿带来直观、生动的学习体验，这既符合幼儿的心理发展特征，有助于激发幼儿的学习兴趣，也可以提升幼儿的美术学习效果。如，在《美丽的沙画》教学中，教师可以先让幼儿通过触觉感知沙子，然后再通过视频展示简单的沙画画法，可以从画小鸟、大树、小花和房子开始。在视频播放过程中，幼儿会被沙画的神奇所吸引，对于用沙子作画的兴趣会有极大的提升，会忍不住用沙子绘制自己想画的东西，这就使整节课的教学气氛高涨，有效地提高了教学效率。
三、提升幼儿美术素养
以往的'幼儿美术教学只是通过绘画课本、教师的讲解与示范、实物展示等方式进行，很难在对造型、色彩与画幅的表现上达到欣赏水平。在幼儿美术教学中，如果涉及各种美的形态与法则，并且让幼儿体会到多种艺术风格的美术作品，会使幼儿对于艺术的理解和认识得到极大的扩充与丰富。而电教媒体在这一点上就有着极大的优势，它可以把复杂的事物变得简单、把抽象的事物变得具体，可以很好地揭示美的本质特征及其内在的联系。在课堂教学中，教师可以选择符合幼儿认知结构的作品制作成课件，让幼儿欣赏，如画家齐白石的《虾》等。这些作品构成简单、表现生动，可以使幼儿很好地理解与感受。通过多媒体教学课件的演示，使原本单调、枯燥的美术教学变得丰富多彩，从而让幼儿可以愉快地参与到教学活动中，精神和情感都得到放松，不仅开阔了眼界，而且体会到了造型与构图的奥妙，对美术作品的感受能力也得到了提升。这样的教学活动可以很好地培养幼儿的美术素养，促进幼儿对美术进行更深入的追求。
四、结语
电化教学在幼儿美术教学中有着重要的作用，教师应该合理利用电教媒体，不断优化美术教育，使幼儿的美术学习效率与学习质量得到有效的提升。
幼儿美术教育论文4
摘要：幼儿美术教育作为幼儿园教学工作中不可缺少的重要组成部分，对开发幼儿智力、培养其良好个性、发展幼儿观察力、想象力、操作能力、创造性思维能力和审美能力有着不可忽视的作用。而陶行知先生提出的“生活教育”、“六大解放”等教育思想对幼儿园美术教育有着十分重要的指导意义。我们应结合教育实践，把陶行知教育思想灵活、巧妙地运用到幼儿园美术教育当中，从而提升和发展幼儿各方面的能力。
关键词：生活教育;六大解放;美术活动;运用
《纲要》中指出：“幼儿美术教育是幼儿的一种体验表达活动，是学前儿童素质教育的重要组成部分，是教师引导幼儿感受美、表现美并创造美的特殊艺术活动。”幼儿美术教育在幼儿园教学工作中属于重要的、不可缺少的一部分，对开发幼儿智力、培养其良好个性、发展生活学习中的观察力、想象力、执行能力、创造性思维能力和审美能力有着不可忽视的作用。因此，我们必须重视幼儿的美术教育活动，通过开展有效的美术活动，来促进幼儿全面和谐发展。那么，如何有效开展幼儿园美术教育活动，促进幼儿全面和谐发展呢？陶行知先生提出的“生活教育”、“六大解放”等教育思想对幼儿园美术教育有着十分重要的指导意义。我们应结合教育实践，把陶行知教育思想灵活、巧妙地运用到美术教育当中，从而提升和发展幼儿各方面的能力。
1将美术教育融入生活，激发幼儿对美术活动的关注和兴趣
陶行知提出：“在生活中找教育，为生活而教育。”教育就是生活，而生活就是艺术的源泉。新《纲要》也明确提出幼儿园教育应该结合生活、将课程生活化的观点。由此可见，幼儿园美术教育应回归幼儿生活。
1.1教育内容贴近幼儿生活
幼儿园美术教育内容要适合幼儿，我们应该尽可能多地从幼儿角度出发，了解他们的兴趣和需求。在选择、创设美术活动内容时，尽可能多地选择幼儿熟悉的、感兴趣的，并且贴近幼儿生活、能将幼儿带入体验情境，这样他们创作的灵感和行动的积极性就能够被激发出来。并通过活动过程中幼儿的表现，找出他们的兴趣点，个性化的鼓励他们发挥想象、积极创作，从而达到计划活动时的理想成效。
1.2提供生活化的美术材料
艺术源于生活，进行美术活动的材料可以是生活中常见的植物、动物、家庭中的生活用品、废弃物品等，将这些物品进行重新设计和利用，就可以直接用于美术教育。如我们可以用树叶进行树叶拼贴画、用废旧瓶子制作小汽车、用稻草制作草编娃娃等等。因此，我们要充分挖掘、利用幼儿身边的各种美术教育资源和材料，开展形式多样的美术教育活动，不断丰富幼儿创作表现的途径，让幼儿体验美术活动的乐趣。
1.3创建生活化的教学环境
美术教育的'重要形式之一就是环境熏陶，我们应为幼儿设计和提供生活化的环境，从而增加幼儿美术教育的形式，使幼儿感受美术带来的愉悦。如在开展美术活动时，我们一方面可以运用实物、图片的收集和展示，另一方面可以结合现代化的多媒体教学工具，为幼儿建立体验感强、有趣味的生活化教学场景，让幼儿在生活中学习、在生活中进步、自然而然的主动学习。
1.4带领幼儿走进生活
美术不仅是与家庭生活的联系，其与社会生活的方方面面都有着联系。幼儿创作的基础主要就是生活经验，他们在现实生活中看到的、感受到的充分的带到创造中，就为创作作品的个性化建立了基础。因此，我们应多带领幼儿出去，让他们亲自去感受自然、感受生活，寻找、发现和体验生活中的美好。如看看多变的天空、生命力顽强的小草，捡捡树叶、闻闻小花，观察小动物等等。
2教、学、做合一，引领幼儿个性化发展
陶行知主张“教学做合一”，强调实践是获取知识的途径。美术活动应该将重心建立在生活上，让幼儿加强实践，在教中学，学中学，做中学，从而提高幼儿生活实践的能力。如在小班美术活动《送给妈妈的礼物》中，先出示了许多不同造型的小包图片，引导幼儿观察、欣赏、了解小包的主要特点。接着，我一边仔细的讲解、一边亲自展示制作小包的过程，这就是教师在做中教。然后在引导幼儿动手操作的时候，启发幼儿思考：怎样设计出有自己特色、与众不同的小包。幼儿们先是思考，然后一边做、一边想，这就是一个即有思想又有行动的做中学的过程。做到这样的教、学、做合一，在最后作品展示时，就能呈现出许多非常富有创意和个性的小包。
3因材施教
根据幼儿不同的表现进行个性化的教育，提高各自的能力每个幼儿都是独立的个体，幼儿间存在着个体差异。在美术活动中，我们既要面向全体，又要尊重差异。根据每个幼儿的能力水平和学习特点“因材施教”，促进不同能力水平幼儿获得不同层次的提高。在教学方法上，可根据幼儿的能力水平和接受能力进行差异教学，使每个幼儿能扬长避短，获得最佳发展；在材料投放上，要提供相应层次水平的操作材料，满足每个幼儿不同的需要；在指导方式和要求上，也应不同，使每个幼儿的能力水平都能得到相应的提高，使每个幼儿都能获得成功的喜悦。
4“六大解放”，培养幼儿的创造力
陶行知鼓励幼儿大胆创新，不断激发幼儿的潜能。在当今幼儿园美术教学活动中，大多是以教师为中心，没有充分发挥好幼儿的主体作用。其实，如果我们想要幼儿能够在美术活动中进行自由、充分的创作，就必须要了解和尊重他们的想法，结合各自的个性，鼓励并支持幼儿自由、大胆地表现。将过程摆在第一位，而不是结果，充分的肯定通常能够让幼儿自由自在、尽情地创作，表现出他们自己的特点和个性。当然，我们也要鼓励幼儿表达自己想法，将他们的所想、所感与老师、同伴相互交流和分享。让幼儿充分地表达自己对客观世界的认识，这样也有利于我们读“懂”幼儿的作品，更好地引导幼儿继续创造。另外，如果条件允许的话，我们应引导幼儿尽情地“玩”，让幼儿在童真童趣的“玩耍”中，解放其头脑、身体、嘴巴、眼睛和空间，幼儿涌动的心灵会像花一样的绽开，才有了丰富多彩的感受，有了创作的基础，才会尽情地画。
幼儿美术教育论文5
一、课题提出的背景
美术教育，对幼儿创新潜能的开发具有的积极作用，被现代教育所公认。美术活动是以培养幼儿创新能力为核心的一种教学实践活动。毕加索曾这样说过：“每个儿童都是艺术家”.我们应该让儿童找到自己的感觉，父母或老师决不能用简单的像不像，比例准不准来评判孩子们作品的好坏，有的地方不到位就遭到批评，这样会伤害儿童的自尊心，压抑了儿童大脑思维活动。运用绘画语言让儿童在绘画创作中受到教育，尽致地发挥儿童稚气的想象力，提高儿童的素质是教师的首要任务。因儿童在学前还没有受大人思维的影响，儿童观察事物有其独特的视角。儿童在美术活动中往往会表现出令成人难以想象的创造潜能和天赋。
目前，农村美术自然资源的开发与利用，已成为幼儿园美术活动开展与创新的首选，陈鹤琴先生提出：“大自然、大社会都是活教材”.他认为，学前儿童是在周围的环境中学习的，应该以大自然、大社会为中心组织课程内容。福禄贝尔也曾说过：“通过生活并来自生活的课，是使人印象最深刻，理解最容易的课。”而在我们农村，其自然资源更是丰富多彩，粮食、树木、花草这些不同质地的自然物、得天独厚的农村自然资源取之不尽，用之不竭，正是我们开展美术教育活动极好的素材和内容。新《纲要》指出：“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。”农村有农村的特色，有农村特有的风俗民情，有丰富的自然资源，就应该让幼儿融入这些自然资源的主体中成为学习的主人，将大自然、大社会作为幼儿学习的大课堂，引导幼儿感受到身边的美，生活的美。教师应当学会主动地有创造性地利用一切可用资源，充分挖掘各种资源的潜力和深层次价值，提高欣赏水平和利用率，使幼儿园的美术活动创造性的、有个性与特色地开展起来。
我园一直重视开展幼儿美术教育教学活动的探究，在实践与研究中发现，幼儿对美术活动具有浓厚的兴趣和求知欲望，在美术活动中孩子是最富有想象和创造力的。随着幼教改革的一次次深入，教师的教育观念正在逐渐发生变化，但旧的僵化的教学模式，始终难以摆脱，美术活动中注重创作结果，评价方式单一陈旧，新的教育理念始终难以转化为教学行为，面对出现的种种纠结，我园分析现状，找出存在的问题，充分利用美术教育手段促进幼儿全面可持续性发展，开发幼儿创新能力，在此基础上提出确立“对农村幼儿园特色美术活动探索”的研究课题。
二、国内外同类课题研究状况及与本课题的关系
德国、美国、法国等国家的学校教育和家庭教育给儿童自由发展的空间较大，注重儿童的个性和创造力的培养，在艺术教育方面有独到之处。重视培养学生艺术审美能力，强调儿童在艺术活动中的主动性，突出艺术活动的实践性和创造性，让艺术和生活紧密相联。从儿童作品就可以看出儿童用他们的表达水平、表达方式，表达其对真实生活的理解和自我情绪的再现。他们更尊重儿童，相信儿童的能力。这一点正是我们中国儿童美术教育在发展儿童审美创造力的探索过程中所要借鉴的，农村有着无限的美术创作素材与空间。
在我国，人们虽然已认识到自然资源对于幼儿美术活动的重要性，但对于农村自然资源的开发与利用还刚刚起步，农村幼儿园所具备的丰富的各种资源还未被开发与利用。我们课题组认为：农村幼儿园美术教学改革应该以研究农村美术教学资源，结合地方经济建设实际特点，从农村自然资源的开发入手，寻求合适的利用方法、原则，使农村园有效利用各种有价值资源，创造性的开设美术课程，绘画、临摹、写生，手工制作等。
随着素质教育的推进和对中国教育的反思，人们已经开始越来越重视个性和创造力的发展，重视艺术教育对人的创造性发展的独特作用，苏州、上海等城市的许多儿童美术教育者和幼儿教师都在发掘儿童创造潜能方面做了积极的尝试，促进了儿童美术教育的发展，也形成了一些风格，儿童天生敢想，敢画，从“涂鸦”起步，让作品放飞儿童的梦想与追求，但是教师的影响往往会左右儿童的思维发展。
三、课题研究的实践意义与理论价值
农村蕴藏着丰富的自然资源。例如：春天的小蝌蚪成长过程、金灿灿的油菜花变花为籽、妩媚的桃花结出小桃、泥土、沙子、石子、树皮、落叶、草根、菜叶、各类种子、水果皮、稻谷、芦苇杆等自然材料随处可见，随手可得，具有成本低、可塑性强、经济实惠的特点，便于收集和拼贴。幼儿对这些自然材料有着天然的亲和力，只要教师发挥自己的聪明才智把这些材料用于幼儿的各种美术活动中，就会取到意想不到的教育效果。除此，农村的乡土文化也是丰富的艺术教育资源。《幼儿园工作规程》中提出；幼儿园应“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩大幼儿学习和生活的空间，”应“因地制宜，就地取材。”陈鹤琴先生指出：“大自然、大社会是主要的知识来源，因而教育的民族特色、区域特色应该得到充分的体现。”我们地处农村，大自然为我们提供了各种农作物的种子（黄豆、红豆、绿豆等等），各种树叶，小花小草，还有稻麦的秸杆，飘荡的'芦花、洋槐花、杨柳絮…这些都能引起幼儿活动的兴趣，只有幼儿对自然感兴趣时，才能最大限度地发挥潜能，在快乐中学习。作为农村幼儿教育工作者应该就地取材，合理利用农村资源，为幼儿创设良好的教育环境，提供动手动脑的机会，形成我们农村幼儿园的特色，我们必须从农村资源着手，充分利用农村资源丰富幼儿美术活动，形成一种富有农村特色的美术教学活动，从而提高幼儿对美术活动的兴趣，培养幼儿发现美、欣赏美、表现美、创造美的能力。
陶行知先生曾经说过：“我们必须回变成小孩子，才配做小孩子的先生。”所以，我们应该放下架子，蹲下身来，和孩子站在同一高度上去观察、去思考，站在他们的角度，揣摩他们的心理、去理解他们，就容易发现他们的绘画中融进了许多单纯、真实、自然朴质的元素，甚至，能用强烈的色彩，大胆的构图，奇特的想象来描绘他们自己心中的那一方神圣与美丽。
“学习和掌握简单的美术活动知识、技能、培养幼儿初步的创新能力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术活动的基本目标。因此，认真领会《纲要》精神，进行具体的教育实践探索，在教育行为中调整和树立正确的教育观念，在新观念指导下，重新认识在美术活动中的儿童，达到既开发儿童美术创造力，又提高儿童审美表现力，同时促进儿童创造性人格形成的目的，建构一种方便可行的、新型的儿童美术教育优化机制。这种在美术活动中把技能学习和创造力协同发展的举措，将会使孩子对世界万物产生无限的遐想和兴趣，使幼儿终生受益，同时充分体现创新教育的真正内涵。使美术活动成为儿童爱玩的“游戏”,成为儿童善于表达自己情绪和认知的一种“语言”,成为启迪儿童创新思维的摇篮，成为自信懂得欣赏的小“艺术家”,更好地发挥农村园在美术活动中具有独特的价值与作用。由此可见，充分利用自然资源在美术教育中具有重要的理论意义和现实意义。
四、课题的界定与理论
（一）课题的界定
农村幼儿园：《幼儿园教育纲要》非常关注农村幼儿教育，提出许多农村幼儿教育的策略。的确，农村有丰富的自然和社会资源，充分地将他们挖掘并利用，是一笔很大的知识“财富”;而我们幼儿园也刚好坐落在环境优雅、自然资源丰富的农村里，园舍前后有着很多值得师幼共同探讨的资源，这些资源是农村幼儿园最真实、最精彩的课堂，教师加以引导、启发，幼儿就能够自主地欣赏、探究，形成自我的知识观点，体验学习的过程，并在体验中收获。因此，本课题开展的“特色美术”界定在“农村”.
特色美术活动：以美术领域课程为载体，结合本地区特有的自然环境（如：泥土、蛋壳，树叶，种子，稻草等等）和社会进程中长久积淀、传承下来的与众不同的民俗、习惯、景观、人文环境等地方资源引入美术教育而形成的独特风格
（二）课题研究的理论依据
1、著名教育家陈鹤琴说过“大自然是活教材，活的乡村教育要用活的环境，不用死的书本。”因此，我们立足实际，因地制宜，充分挖掘农村蕴藏的丰富教育资源。
2、英国当代著名的艺术教育家赫伯特？里德提出：美术教育的根本目的在于为儿童提供丰富多彩的教育活动，使他们的人格得到成长。里德强调美术教学应顺应儿童生来固有的潜力，教师仅仅扮演一个鼓励者，使儿童通过美术活动发挥潜能。
3、《纲要》明确指出：艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免教学重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。
五、课题研究目标、时间、对象、方法及过程
我园坚持教改、科研、日常工作一体化的原则和人人参与的指导思想，在确立课题《对农村幼儿园特色美术活动的探究》的基础上，全员参加、全程参与课题研究，思路首先是成立课题组，制订课题组管理条例，课题组成员明确分工与职责，根据课题方案，确立相应的子课题。其次，全园各班在课题组的指导下，根据自身特长，结合班内实际情况确立小课题。全园教师参与课题研究，各班具有自己的特色，形成网络化、制度化、规范化和过程化的工作格局。
（一）、研究目标
1、通过本课题的研究，激发和加深幼儿对美术活动内容的兴趣，培养幼儿感受美的情趣，发展幼儿的想象力、表现力和创造力。
2、通过本课题的研究，初步摸索出适合农村幼儿园实际的，具有在实践中运用的可操作的园本美术教育经验。
3、通过本课题的研究，提升教师幼儿美术教育专业素养，促进科研兴园。
（二）、研究时间
20xx.6--20xx.9月，历时三年。
（三）、研究对象
本园小、中、大班幼儿
（四）、研究方法
1、文献资料法：
通过查阅资料，借鉴他人的理论和经验，收集国内外教育教学的相关理论，不断充实我们的理论知识，推进我们的科研实践和教学实践。
2、调查研究法：
其他成员投身课题活动实践，以解决实践中的问题为目标，以教师对实践活动的反思为中介，达到由“行动--反馈--调整--再行动”的循序渐进的过程而产生的实践资料，并由经验上升到理论的高度，使课题研究和教学活动更具针对性、灵活性和有效性。
坚持理论研究与实践探索相结合，边实践，边思考提炼，不断交流、及时总结，及时推广。
3、成果分享法：
通过分享幼儿的作品，去了解幼儿创造力的发展情况，由于幼儿在创造活动过程中经常运用语言和表情去辅助或补充作品所不能表达的思想，所以，对作品的分享需结合观察和倾听进行感悟，适时表扬肯定，鼓励进步。
4、案例分析法-- 一是研究幼儿作品案例、分析幼儿作品与个性发展；二是研究教师的活动设计案例、凝集教育智慧。
（五）、研究的步骤
本课题研究将分三个阶段：
准备阶段：（20xx年9月-20xx年12月）
1、收集资料，组织课题组教师学习，撰写实施方案。
2、对幼儿园现有的艺术教育内容和形式进行反思和讨论。
3、与相关研究专家取得联系，学习经验，讨教方法，统一思想，形成共同理念。
4、根据各年龄阶段幼儿的年龄特点，制定各年龄阶段幼儿的研究目标
实施阶段：（20xx年12月-20xx年6月）
1、开展具体研究工作，课题组成员根据小中班幼儿的年龄特点和情感发展的规律确立教育目标。
2、通过学习、研讨、论证，选择和设计各具体教学内容，原则是保证每班有一个主题。
4、教师创造性地设计和实施各个具体活动内容，提高教师整合课程资源的能力。
5、每学期进行课题阶段小结，整理出幼儿美术技能学习与创新能力协同发展的活动体系，逐步形成我们的园本课程，并向专家进行咨询，改进方法。
总结阶段（20xx.7-20xx.6）
1、整理有关资料，分析资料情况，作出评判，对目标达成度进行分析。
2、收集教师优秀活动案例及幼儿的优秀作品，做成光碟或汇编成册。
3、撰写结题报告，以及相关论文，编写有关教案集、课程反思集，形成幼儿园美术园本课程教材。
4、办一场儿童美术成果展示活动。
六、预期研究成果
1、课题组研究论文集汇编
2、农村幼儿美术活动评价指标
3、教师教学反思
4、幼儿作品成果汇报展
5、园本课程案例集
6、中期论证报告
7、结题报告
七、完成本课题的保证措施
1、课题负责人吴兰红同志是高邮市教坛新秀、高邮市中青年骨干教师、曾撰写多篇论文获高邮市、扬州市一、二等奖，荣获省“师陶杯”论文三等奖。05年完成“培养合格小公民”课题的实践研究，09年兼管幼儿园教研工作，带领全园教师进行美术方面的教研活动，取得了良好效果。
2、本课题由具有高级专业职称，从事多年小学教育教学工作的老师给予指导，有骨干教师的参与。
3、课题组成员分工：
组长：吴兰红（园长、大专学历）负责课题组领导和指导工作；
赵方春（教研组长、大专学历）主持课题研究与协调 ;
副组长：徐玉银（大班组教研组长、大专学历）引领小班老师和小朋友进行课题实施；
徐惠君（中班组教研组长、大专学历、幼教一级）引领大班老师和小朋友进行课题实施；
吴秋珍 （小班组教研组长、大专学历） 引领中班老师和小朋友进行课题实施；
成员：成留华、刘金红、谈晓兰、吴建英、宋月红、吴月琴、乔萍、王立新等老师直接参加分组实践指导与课题研究，不断反馈阶段成果和经验。
4、加大领导力度。成立由高级教师引领的课题研究小组，全面负责研究工作，加强课题的组织管理，明确分工。
5、建立健全研究制度。定期开展研讨、观摩活动，交流课题的研究情况，确保研究落到实处。
6、研究经费的保障，园部每学期挤出3-5000元经费用于课题研究性支出，同时，积极向争取中心初中的支持，全力保证研究工作的顺利进行。
幼儿美术教育论文6
学前美术教育是幼儿最基础的启蒙性美育教育的载体，无论是在培养幼儿的审美情趣、健全幼儿基本的审美观念、塑造幼儿基本的美术知识中都发挥着不可替代的核心作用，幼儿家长往往认为需要在自己孩子的人生起步阶段就“赢在起跑线上”，纷纷将自家孩子送到一些较为专业的美育机构进行培养教育，也催生了一大批专业程度较高的美术教育机构。为此，笔者以自身的实践教学经验为理论研究来源，从理论结合实践的角度出发，谈谈现阶段学前美术教育中如何提高幼儿创新能力的问题。
一、更新教学观念是提高学前美术教育中幼儿创新能力的关键
教育观念是影响教师教学最重要的因素，教育观念的转变是提高学前美术教育最重要最有效的途径。想要在学前美术教育中培养幼儿的创新能力，提高幼儿的创新意识就必须要更新传统的学前美术教育理念，让科学合理的教学理念指导教师教学。当下学前美术教育中存在的最大问题就是教师在教学过程中纯粹通过自己成人化的观点灌输给学生，采用的教育形式和内容大多数都是通过直接借鉴国外模式，缺乏对当地教育背景和具体情况的分析以及对传统文化继承。如何将先进的教育理念和具体实施地区的情况以及幼儿本身的特点结合起来培养幼儿的美术创新力、想象力就要求幼儿教师一方面不断的更新教育观念，另一方面不断将教育观念和学前美术实践教学相融合。例如，幼儿教师可以通过尝试一些新材料甚至是一些较为先进的多媒体技术，向幼儿展示一些富有想象力和创新力的美术创作形式，引导幼儿挖掘自身的想象力、创造力和表现力。教学观念的转变需要教师在实践教学中不断的剔除成人化的教学观念，以幼儿为中心，从幼儿的角度来实施美术教学。同时，要鼓励幼儿自己去探索新的美术创作形式和方法，在尊重幼儿基础上，开展科学合理的美术教学活动。尤其是一些在大人看来是比较“过分”的行为，授课教师要根据具体情况来判断，不能一概禁止。例如，在幼儿学习简单的人物简笔画的时候，往往会根据自己理解从局部开始绘画，并不注重整体意识，最后结果往往是人物重心不稳或者是人物完全走形。这样的绘画方式虽然会延迟幼儿对于画面整体意识的掌握，但是本文认为教师都应该适当鼓励这样的行为，让学生能够充分发挥自己的创造力和想象力，不必带着枷锁绘画。这样既能够锻炼幼儿的动手能力，也能够充分培养幼儿的个性，而培养个性就是在培养幼儿的创新能力。
二、改进教学方式，提高幼儿的自我学习能力
我们现阶段的大多数学前美术教育中都忽视了对学生学习方法论的指导，使得很多孩子只会模仿，可以试想一下在学前美术教育中就开始这样的演练式的教学办法，培养学生的创新能力和创新意识何从谈起？学前美术教育中幼儿创新能力的培养不足，很大程度上可以归结于现阶段学前美术教育教学中教师的教学方法和教学手段不合理造成的。因此，我们急切的需要转变我们的教学模式，重点培养学生的自我学习能力，引导学生进行自我学习，提高自我学习能力，这样才能有效的激发学生的内在潜能，完成学前美术教育中幼儿创新能力的培养过程。为此，笔者认为在学前美术教育中教师应该更加注重教学方式的改进和幼儿自我学习能力的提高。同时，在学前美术教育中培养幼儿的自我学习能力，让幼儿能够在自主美术学习中挖掘自身潜能，激发自身的学习动力和内在活力才是最佳的教学方式。以下为笔者在实践教学中总结的几点常用教学方法来提高幼儿的自我学习能力。
（一）鼓励式+奖励式教学
每位幼儿都希望能够得到教师的鼓励和奖励，这代表教师对幼儿的认可和重视。因此教师在美术教育活动中能够使用鼓励加奖励的方式来教学，那么幼儿在美术教育活动中的参与度会大大提高，自我能动性能够得到最大发挥。教师可以先根据美术教育活动提前制定相应的奖励标准，在实施美术教学活动中，找到每位幼儿优点给予鼓励，幼儿得到教师积极的反馈后，也会更加积极的参与美术教学活动。当幼儿美术作品达到教师制定的标准后，教师应该给与适当的奖励。通过不断积极的反馈，让幼儿一直保持一个正能量的学习动力，提高自我学习能力和创新能力。
（二）启发式+示范式教学
由于幼儿年龄较小且对美术教育活动的相关材料、绘画技法、手工制作步骤、以及工具使用等不了解，所以幼儿园的常规美术教学活动很多时候需要教师示范。但是部分教师在示范过程中重视示范过程，忽视幼儿的自主能动性。在大部分幼儿园的美术教育中教师往往通过课堂演示教学让学生模仿美术作品，让幼儿跟随教师步骤和方法来完成美术作品。这样灌输式的教学模式既枯燥又极大的扼杀了学生的自主能动性。限制了幼儿想象力的迸发，也禁锢了幼儿的美育思维的提高。因此教师在教学中应该将启发式教学和示范式教学结合起来，先通过图片、故事、音乐、模型等等引起幼儿的兴趣，讲授本堂美术课的任务。再给幼儿示范绘画或者是制作过程，在示范过程中要积极的与幼儿交流，示范启发幼儿的自我学习能力、想象力和创造力。
（三）临摹式+改编式教学
教师可以引导学生去简单的'鉴赏一副美术作品，在鉴赏过程中引导幼儿观察作品的特点,然后让幼儿结合观察到作品的特点并结合自己的理解来改编美术作品，最后教师对学生的作品进行点评然，点评要结合幼儿自身优势和缺点。同时教师可以给幼儿一些较好的建议，让幼儿在不断的自我实践中提高自身的美术创新能力。
（四）多种材料的实践式教学
培养幼儿的动手能力也是激发幼儿创造力的必要措施，在学前美术教育中教师可以提供多种教学方式和多种材料来激发幼儿的动手能力。实践教学在幼儿园美术课程中运用比较多，这首先要求幼儿园要为学生提供丰富的美术材料。例如：提供各种材料，让幼儿根据自己的想象力来制作剪纸、超轻粘土玩偶、玩具泥沙，以及各种玩教具等。通过材料的多样性和幼儿自己动手实践操作来激发幼儿的自我学习能力和创造活力。
三、创新学前美术课程设置，编制多元化的教学内容
学前美术教育中幼儿创新能力的培养也需要对现有的美术课程设置和教学内容进行必要的创新，引进一些更为多元化的教学内容，本文结合笔者自己的实践教学经验对如何创新学前美术课程内容设置，编制多元化的教学内容进行简单的分析研究。首先，在课程设计上可以借鉴一些国外学前美术教育美术课程内容设置，结合当下我国现有的学前美术课程设置以及不同地区特点做一个综合型的改进。将学前美术课程设置由重视幼儿技能培养转变为重视幼儿创新能力的培养，在美术课程中加入游戏、音乐、阅读等元素，增加美术教育的活动空间和材料投放。同时适当增加美术欣赏和美术户外活动，将学前美术教育融入幼儿实际生活，在实践中激发幼儿的创新能力。其次，在教学内容上，教师可以组织幼儿参与到多样化的生活实践中，将绘画、手工、美术鉴赏等融于生活。条件允许可以带幼儿参观一些档次较好、较为符合幼儿美术教育目的的画展、美术博物馆、艺术展览馆等，丰富幼儿对世界的认识的同时也能够提高幼儿的审美情趣，让幼儿能够更好的根据所接触到的事物进行美术上的创新。当然，在组织幼儿参加各种美术展示活动的过程中，需要教师积极稳妥的安排好活动规划事宜，制定科学的行动规划，活动的后勤保障也一定要跟得上。除此以外，学校、教师也需要做好应急事件处置准备工作，制定科学的应急响应机制，让每一个幼儿都能够安全的参与到户外美术欣赏活动中。最后，学前教育中幼儿还处于人生的起步阶段，其认知体系的构建和行为方式都还处于最为基础的模仿、学习及构建阶段。幼儿一般会根据教师的行为进行模仿，教师就是幼儿的榜样。因此学前美术教育也应该注重对学生良好行为的规范和引导，感知就成为幼儿美术教育中非常重要的信息获取渠道。同时感知也是学前美术教育的基础，让幼儿在日常美术教育中更多的去感知我们的世界、全方位去接触身边的事物也是幼儿学前美术教育的重要组成部分。所以在学前美术的课程设置和教学内容上，应遵循以幼儿为中心的思想，注重幼儿行为和创新能力的培养。总之，学前美术教育中幼儿创新能力的培养是一个长期而缓慢的过程，在此过程中学前教育工作者会遇到许多前所未遇的棘手问题，也会面临诸多的挑战。本文认为需要从教学观念的转型、教学方法改进、学生学习方法论的培养、学前美术课程设置、以及具体教学内容进行必要创新是保障幼儿创新能力前提，五大主体有机的构成了学前美术教育幼儿创新能力的提高的要点，全方位综合考虑各方面因素，培养幼儿的个性，从内心深处激发幼儿的潜能和活力，引导幼儿积极关注美术创新的意义和基本方法，这样才能更好的做好学前美术教育中幼儿创新能力的提高。
幼儿美术教育论文7
摘要：多媒体教学辅助幼儿美术欣赏活动，不仅有利于激发幼儿对美术的兴趣，陶冶幼儿情操，培养幼儿感受美和表现美的能力，更有利于提高幼儿园美术教育的质量。
关键词：多媒体；幼儿；美术；活动
多媒体教学迅速走进课堂，在幼儿进行美术欣赏时发挥了巨大的作用。促进幼儿美术作品理解能力的提升，培养了幼儿审美意识以及审美敏感性。多媒体教学辅助幼儿美术欣赏活动，不仅有利于激发幼儿对美术的兴趣，陶冶幼儿情操，培养幼儿感受美和表现美的能力，更有利于提高幼儿园美术教育的质量。
一、运用现代多媒体技术，开展绘画欣赏活动
作为一名幼教工作者，在工作中会发现有些教师在日常活动中不愿意开展美术欣赏活动，原因是什么呢？首先，由于幼儿园条件的限制，材料的匮乏，开展美术作品欣赏教育活动，不是一次两次就能完成的，需要大量的时间与次数以及作品，只有开展循序渐进的欣赏活动才能有成效。如今互联网发达了，可以采取上网搜素需要的图片、下载的方式，通过投影仪呈像，让幼儿看到画面品质完好的西洋画，解决了上述所有问题。同样在开展欣赏中国画活动时，我们也可以利用多媒体技术。中国画讲究的是意境美，幼儿较难理解、接受，因此，教师在开展中国画欣赏活动时，要根据幼儿的年龄特征，选择适合、接近幼儿平日生活的题材，让幼儿更容易理解。举个例子，如一些著名画家会画一些有生活情趣的作品，这些有趣的作品与幼儿园年龄段的孩子经验相吻合，能够受到幼儿的喜爱。但是，这些珍贵的作品，教师无法得到原稿，因此，只能从丰富的网络资源中收集。
二、运用现代多媒体技术，开展雕塑欣赏活动
雕塑是一种表达思想感情的艺术形式，雕塑它是立体的，但是我们的欣赏作品仅仅限于“图片”。欣赏的作品不是立体的，如何才能解决这个问题呢？利用多媒体，可以创作三维动画，让图片旋转起来，幼儿能够从多个角度去欣赏雕塑作品。如中国红军长征《艰苦岁月》这一部雕塑作品，描绘了在长征途中一个孩子靠在老兵的身边，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但是作品的内容要表现的不只有表面呈现的这些，还有红军战士不怕吃苦、坚强勇敢的革命主义精神。活动中，教师采用多媒体技术与传统的教学方式相结合，利用生动的语言进行引导幼儿欣赏观察，并能够进行交流讨论，使雕塑欣赏这一教学难题得以解决。不仅优化了教学过程，提高了教学效率，同时也培养了幼儿的审美情感。
三、运用现代多媒体技术，开展工艺美术欣赏活动
美术工艺品与人们日常生活有着密切的联系，是体现人们精神生活的艺术形式。它的主要特征就是将手工工艺品与美术相融合，这样的作品既有审美感，又有实用价值。幼儿园中的美术工艺品欣赏主要还是要结合一些与幼儿的生活息息相关，极富有生活乐趣、童趣的作品，如，颜色形状花纹各异的花瓶、传统的中国结、陶塑等。如教师准备组织一堂小花伞的欣赏课活动时，一般都是在活动前准备几把形态、花纹不同的花伞供幼儿欣赏，但是日常的活动中数量有限，不可能把所有花色的小花伞都拿到教室中。因此，这时就需要多媒体技术来进行辅助了。教师可以通过利用电脑制作Flash动画，将网上以及生活中拍到的一些小花伞的图片生动形象地展示出来，让幼儿能够看到多样的小花伞，欣赏不同的花纹。在活动开始时，教师可以先提供实物小花伞，让幼儿欣赏，加深他们的印象，接着播放Flash动画《小花伞》，吸引幼儿的注意力，让幼儿观察小花伞的各种不同造型、颜色，丰富拓展幼儿的知识面。教师还可以适当地进行引导，提高幼儿的想象力，让他们想象、描述一把自己的小花伞。
四、运用现代多媒体技术，开展建筑艺术欣赏活动
建筑艺术是一种实用与审美相结合的艺术，幼儿园中选择幼儿建筑艺术欣赏的作品要考虑的方面较多，不仅要照顾幼儿的心理感受能力，还要考虑选取的是否具有代表性，是否是优秀文化遗产。一般来说，要让幼儿欣赏的应是那些他们较为熟悉的建筑物，如北京的天安门广场、民居建筑等。如教师在欣赏活动课《各种各样的屋》中，各种各样的屋的`实物欣赏是不可能的，此时就需要多媒体辅助工具了。利用计算机的大容量内存，可以存贮各种屋子的图片，教师在课堂中就能为孩子提供不同时期下文化背景建造的不同材料的屋子，如，石头屋、木头屋、竹楼等。通过多媒体展示形态各异的房屋，让幼儿能够方便地对比欣赏，知道建筑艺术的丰富多彩，多种多样。总之，幼儿园在开展美术欣赏活动时，如果能够充分地采用多媒体教学的方式辅助，产生的效果是显而易见的。教师在进行教学活动时将现代多媒体技术与传统的教学方式相结合，能够充分调动幼儿的积极性，让他们愿意主动地参与到活动中去，为幼儿创造轻松愉快的教学环境，真正做到让幼儿成为学习的探路者。虽然多媒体教学产生的教学效果好，但是不能因此将它作为唯一的教学手段，如果教师因此过分地依赖多媒体，在整个教学活动中都采用色彩鲜艳的多媒体，孩子们的注意力都会被画面吸引住，对于其他无法产生兴趣，教学活动就难以继续下去。所以，多媒体的教学方式应该有机地与传统的教学方式结合起来，这样才能更好地发挥他们的作用，达到较佳的教学效果。
参考文献：
［1］顾丽明．信息技术，师幼共同成长的助推器［J］．山东教育，20xx（3）．
［2］陈青雅.浅谈幼儿园多媒体辅助教学［J］.学前教育研究，20xx（3）．
幼儿美术教育论文8
内容提要：
诗画教学是针对幼儿身心发展规律和认知思维特点，教学内容贴近幼儿生活经验，运用幼儿喜欢的节奏明快、朗朗上口、情节有趣的诗歌，配以线条简洁、生动形象、一目了然的简笔画、图形画、一笔画等各种形式，边诵边画进行美术教学活动，并整合各领域教学，让“幼儿手口脑并用、教学玩合一”，发展了幼儿的创造力、思维能力和语言组织表达能力，提高了幼儿的整体素质，幼儿兴趣浓，易于接受，深受幼儿和教师的喜爱，广泛应用于幼儿园美术教学，效果显著。
关键词：诗画教学 美术教育 幼儿 边诵边画
兴趣能导致意专心诚，进而对感兴趣之事表现得分外热衷。人们常把志和趣连在一起，称为志趣，志者志向，趣为志之源，人的志向、目标在兴趣的沃野上才会开出芬芳的花朵，任何能力的发展也应是以激发兴趣为前提的。幼儿时期，对于事物的认知易受兴趣的驱使，兴趣是促进幼儿产生学习动机和创造欲望的主要因素。幼儿学习创造的主动性就是因兴趣而产生的，因而就有“知之者不如好之者，好之者不如乐知者”。
诗画教学是在“诗画”活动中，孩子们手口一致，边诵边画，边说边做，随着诗歌情节的发展，呈现出一个个生动有趣的形象，一幅幅丰富多彩的画面。根据不同内容的教育目标，形成各种趣味诗画游戏，使其视之有物、闻之有声，既能让幼儿感兴趣，又能综合贯穿五大领域认知内容，寓教于乐，愉快教学，在诗情画意之中，育情感、增智能、练思维、学本领，达到“手口脑并用、教学玩合一”的教育佳境。它能够在一定程度上创设自主学习、主动建构知识意义的学习情境，激发幼儿的学习动机，提高学习的兴趣。
一、诗画教学在幼儿园美术教育活动中的优势。
（一）发展幼儿的语言表达能力，活跃课堂氛围，激发孩子兴趣
“兴趣是最好的老师”，运用诗画教学激发幼儿的学习兴趣，变被动学习为主动学习，手口脑并用、教学玩合一，使他们思维积极，想象丰富，调动了学习的积极性和主动性，从而培养他们动手操作能力和语言表达能力，促进他们整体素质的提高。
传统的美术教学模式，教师出示范例-讲解范例-幼儿模仿-教师讲评，对幼儿来说，枯燥的形式缺少审美的感知，很难激发幼儿的兴趣，而诗画教学是结合教育教学的认知内容，充分考虑幼儿的学习特点和认识规律，各领域的内容有机联系，相互渗透，注重综合性、趣味性、活动性，寓教育与生活、游戏之中。符合孩子的年龄特点，使传统教学中无法或难以表达的内容，形象直观地展现在幼儿的面前，充分调动了他们学习的积极性和主动性，激发他们表现美、创造美的兴趣。
（二）诗画教学能促进扩散性思维的发展，培养幼儿的'语言组织表达能力和创造力。
当今的社会日新月异，对人提出了更高的要求，只会模仿，不懂创新的人要被淘汰，诗画教学在幼儿创新意识的培养中有着无可比拟的优势。幼儿可根据图画创编绘画诗歌，边说边画，诗歌和线条相结合生成一幅幅画面 ，使幼儿思路开阔，想象丰富了，培养了幼儿的语言组织表达能力。
二、诗画教学在幼儿园美术教育活动中的具体运用：
在幼儿园美术教育中运用诗画教学，对培养幼儿语言表达能力和表现美的能力，激发幼儿对美术的兴趣，有很大的帮助。
（一）诗歌和线条相结合，激发幼儿绘画的兴趣和愿望，培养创造力，提高了教学效果
小班的孩子年龄小，注意力具有很大的随意性，不稳定，易受情感支配，很容易分散。小班的孩子刚进入幼儿园，什么都是以激发兴趣为主，教他们画画，就要让他们感受画画的乐趣，喜欢画画，愿意画画。儿歌即儿童歌谣，富有童真童趣，形象生动，易教易懂易记，最贴近婴幼儿现实生活。儿歌的语言优美、逼真、形象，符合小班孩子的年龄特点，把儿歌和画画相结合，幼儿很感兴趣，进一步提高了绘画教学的效果，在美术教学活动中，我基本都采用诗画教学的方法指导孩子画画。
例如：在教小班孩子如何画线团时，我用诗画教学法，先教幼儿学习儿歌《线团》：绕呀绕，转呀转。我为妈妈绕线团，织件毛衣真好看。幼儿对儿歌很感兴趣，很快就学会了，这首儿歌讲述了线团的画法，我和幼儿一起边念儿歌边画线，把儿歌和线条相配合，大大激发了孩子画画的兴趣，调动了孩子的主动性。
又如：我用诗画教学法教小班孩子画小鸭时，先教幼儿学习儿歌《小鸭》：脑袋圆圆，身体像船。眼睛大大，嘴巴扁扁。嘎嘎嘎嘎，水中游玩。这首儿歌形象的描述了小鸭的形象及画法，我和幼儿一起边念儿歌边画线，把儿歌和线条相配合，边说边做，很快就画出了小鸭的形象，一副形象的画面展现在幼儿的面前，这样大大提高了教学效果，幼儿很快学会了画小鸭。
(二)多维配图，整合各个领域的教育教学
孩子喜欢的美术教育活动，不仅仅是教会孩子一些技能，更多的是知识的丰富和积累。新课改的理念体现了各学科的整合，老师可以通过诗画教学达到这一目的。做到知识的整合，各学科领域间的整合。
如小班上册诗画学完后，为了整合更多的知识，我便引导幼儿边画边串讲，讲述要语句通顺，有故事情节。首先，出示图片：小鸡、小兔、线团、太阳。教师引导幼儿画一副情景画，把小鸡、小兔、线团、太阳画在里面，并创编一个简单的小故事，边说边画。在教师的引导下，编出了故事：有一天早晨，太阳出来了，小鸡去找朋友玩，它来到小兔家，看到小兔正在绕线团，小鸡说：小兔，我来帮你绕线团吧！小兔说：谢谢小鸡！这个活动的目标是通过引导幼儿边画边串讲，训练幼儿的扩散思维和语言组织表达能力，同时，培养幼儿乐于助人的良好品质，从中体验帮助别人的乐趣。可见，这个活动不仅仅是让孩子会画画，更多的是整合了多方面内容。
（三）把美术教育活动延伸为幼儿喜欢的游戏。
教师要把美术活动和游戏结合起来，不能把美术活动局限为画画，贴画等形式。孩子把美术活动看成是游戏，那么我们就应当像游戏那样去教学，教他们观察，启发他们想象，鼓励他们勇敢地画出所看、所想、所爱。
如：课本中的《小兔》是运用诗画教学法边说边画，画出小兔的形象，怎样引导孩子们大胆的想象，充分地施展自己的才能和思想，用幼儿喜欢的游戏达到这一目的。幼儿可以根据画面创编表演简单的有关小兔的故事、儿歌，还可以学小兔蹦蹦跳跳进行体育游戏等。
总之，通过诗画教学，激发了幼儿绘画的兴趣，培养了幼儿的创造力和想象力，以及幼儿动手操作能力和语言表达能力，整合了多方面教育内容，提高了教学效果，提高了幼儿的整体素质。
参考文献：
1、陈景同：《幼儿园各科教学法》：上海教育出版社 1993年2月
2、陈帼眉 冯晓霞 刘桂珍：《学前心理学》北京师范大学出版社1994年版
3、冯艳红：《快乐诗画》山东文化音像出版社 20xx年7月
幼儿美术教育论文9
摘要：美术教育作为幼儿教育的重要内容，应考虑到幼儿的兴趣与情感，实际教学应将生活化特点更好地融入。幼儿美术教育生活化可有效培养幼儿的审美情趣，深层挖掘幼儿的潜力，让幼儿心灵更为丰富。文章探讨了幼儿园生活化美术活动的有效开展，并提出了实用性应用措施，为幼儿园生活化美术活动的开展提供了参考依据。
关键词：幼儿园；生活化；美术活动
美术活动是幼儿园教育的重要内容，对于培养幼儿的心智、情感以及美术素养有着十分重要的作用。幼儿教育应注重生活化美术活动的价值，此种教学方式倡导教育回归生活本真，引导儿童回归真实世界，且幼儿园教育应以儿童为本，不断培养幼儿追求艺术自由与创造的精神。因此，探讨幼儿园生活化美术活动的有效开展有着极大的现实意义。
一、以幼儿生活经验，促进美术教育内容生活化
幼儿园美术教育应根据幼儿的实际情况，以幼儿的实际需求选择适当的教育内容。幼儿于家庭和社会生活中积累的动作技能与知识经验、情感体验等，是幼儿学习美术的原动力。教师选择美术活动时，应根据幼儿的实际生活经验，引导幼儿观察自然界中的动植物，将极具特色的建筑物、风土人情、民俗文化融入美术活动中。比如动画片《喜羊羊与灰太狼》中的动物形象十分可爱，深得幼儿喜爱。教师可将可爱的卡通形象用作教学内容，并合理引导幼儿改变那些卡通形象，从而提高幼儿的绘画技能，让幼儿于良好的氛围中展开美术活动。
二、以生活情境创设，促进美术教育形式生活化
幼儿美术教育不可脱离生活实际情境，为此教师要创设生活化情境，从而有效丰富幼儿美术教育形式，让幼儿于良好的情境中得到熏陶。教师可以环境熏陶进行生活化美术教育，为幼儿创设良好的环境，给幼儿更好的启发，更好地丰富幼儿的审美经验，以便充分激发幼儿的表现力，维护幼儿的创造欲望。比如教师可组织“欢欢喜喜过大年”的活动，以环境布置和作品展示来更好地渲染喜庆氛围，可采用极具中国特色的艺术布置活动室或是走廊，使得幼儿感受生活中的美，并体会过年时互相祝福的美好情感，提高幼儿的审美能力。教师可创设主题活动展开生活化美术教育，引导幼儿将自身美的体验与真实情感融入艺术创作中，让幼儿体会到现实生活的美好。
三、以生活资源，促进美术教育素材生活化
教师应深层挖掘幼儿生活中的美术教育资源与材料，为幼儿提供丰富的真实材料，确保生活化美术活动形式多样，引导幼儿于美术活动中感受乐趣。教师要善于在大自然中寻找美术素材，充分唤起幼儿对创作的热情，扩展幼儿的视野，让幼儿受到自然美的熏陶，为幼儿创造美打下良好的基础。教师亦可于废旧物品中寻找适当的美术素材，以此激发幼儿对美术创作的.兴趣，从而提高幼儿的动手操作能力，并充分提高幼儿的想象力。教师可引导幼儿于废弃的生活物品中寻找材料，精心挖掘、精心挑选适当的材料，并对其施以合理的加工与改造，让幼儿养成良好的学习习惯，从而为美术活动添加生活气息。
四、以回归生活，促进美术教育实践生活化
活动均来自生活，最终亦是回归到实际生活中。美术活动生活化最主要的目的就是引导幼儿将美术活动中习得的技能与经验更好地融于实际活动中。教师应于实际生活中选择极具教育价值与幼儿感兴趣的内容，引导幼儿学习更多的知识，懂得分享经验，确保各项教学活动生活化，从而帮助幼儿积累美术经验，使幼儿将自身的各种经验融于实际生活中。比如教师可组织新年礼物制作的活动，让美术活动更好地回归于实际生活中，活动中教师应引导幼儿于废旧物中寻找适当的物品，最终让充满奇思妙想的工艺品展现于活动室中，以此带给幼儿更多的惊喜，满足幼儿的成就感，激发幼儿对生活的深切感悟与热爱。幼儿美术教育生活化为美术教育改革的必要趋势，可有效提高幼儿的审美情趣，强化幼儿对实际生活的体验，促进幼儿个性全面发展，更深层地开发幼儿的创造能力，确保幼儿人格的完善。
参考文献：
[1]李菲.浅谈幼儿园美术教育生活化的策略[J].美术教育研究，20xx（14）.
[2]段丽红.回归生活：幼儿园美术教育的本真[J].兰州教育学院学报，20xx（10）.
幼儿美术教育论文10
随着暑假的临近，各种类型美术培训班的宣传单也在满街飞舞。到了周末，放眼望去，满街都是背着画夹的孩子们的身影。看着这些身影，我不禁感慨万千：孩子们学画画的初衷是什么？参加了美术培训班，就真的如宣传上所说，可以提高想象能力、创造能力吗？美国杜克大学史蒂芬。汉列尼博士认为：二至六岁时是创造力发展的关键时期，在这个时期若不好好培养，以后就很难点燃创造力的火花了。我国教育专家认为，学前儿童的美术教育，既是满足幼儿审美情感需要的情感教育，也是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，更是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。但是，据笔者对100名3至7岁学画儿童的调查显示，真正得到比较全面开发的儿童仅占整个被调查人数的9%，其余的都不同程度地存在这样那样的问题。其中，能较好地掌握某一种绘画语言的占4%；思维比较活跃，但无法用绘画语言表达出来的占35%；只能照教师教的样子，机械地、呆板地摹画的占51%；还有极少数人既想不出来，也讲不出来，甚至连最起码的摹画都有困难。
针对这些现象，笔者认为，当前幼儿美术教育出现的问题主要表现在两个方面：首先，家长的思想存在问题对幼儿而言，学什么是没有什么判断能力的，基本上是由家长说了算。如果家长的导向是正确的，那的确值得庆幸，但是大部分家长的思想和期望值都存在或多或少的问题。家长的问题：一是大部分家长对幼儿美术教育的认识不全面。在家长看来，学习美术就是让孩子学画画，就是要通过学习让他画得像、画得真实，却又希望通过画画来提高孩子的想象能力。家长们用自己的眼光来审视孩子的画面，当部分比较有新意的教师，引导孩子们随着自己的意向画出较有童趣的画面时，家长们就在抱怨：白学了那么久，画得什么也不像！殊不知正是这些“上帝”的要求，使得较有思想的教师也不敢大胆地教孩子，他们的生存也怕得罪“上帝”啊！家长的审美导向直接导致教师的错误教学方法。二是不顾孩子的兴趣，盲目跟风学习。当部分家长看?
到别人的孩子在学画画，听说幼儿美术教育可以提高孩子的想象能力和创造能力时，便不管孩子喜不喜欢画画，不管孩子有没有这方面的天赋，就加入了幼儿学美术的热潮，从而导致接受美术教育的幼儿人数倍增，而培训效果甚微。其次，教师教学的方式方法存在问题市场是跟着需求在不断地变化的。毕竟是各类培训机构，不是义务教育机构，他们也要为自己的生存前后思量，孩子不知道什么，大人这个“上帝”却不能得罪。于是，教师的教学方式、方法就明显地脱离幼儿的年龄、心智发育特征。在培训的课堂上，我们经常看到教师为了迎合家长们希望孩子画得像的需求，总是事先画好一幅画，然后花大量的时间来讲解画面的制作过程和技法，甚至还现场表演整个画面的绘画过程，然后让学生临摹。实际上，这样的教育方式中，教师包办、代替了幼儿的认知过程，使幼儿忽略了自己的感受，久而久之，就丧失了对美的感受能力和对事务的认知能力，自然就无法培养其创造力和想象能力。临摹的效果当然是很好的，可是一段时间以后，孩子们脱离了老师的范画就什么都不会画了，绘画的思想也被禁锢在老师的一招一式中，也就是部分家长所说的“死画'广泛应用在幼儿美术培训课堂上的这种技法式的传授方法，对于高中和大学的以传授技能为主的学习来说，确实是很好的教学方式。但是对于幼儿，这不能不说是误人子弟的教法。正是这种教法，使得有些懂行的家长在抱怨：孩子没上美术培训班之前还比较有想象力，画的东西还很有创意和童趣，可上了培训班之后，只会画死东西了！
作为占幼儿美术教育很大比重的培训机构来说，该如何规范和监管，它自身又如何处理好生存发展和办学质量的关系呢？这确实是左右为难的问题。笔者认为可以从以下几方面进行调整和改进。
一、办学主管部门应加强对培训机构的监督
办学主管部门应加强对各幼儿美术培训机构的监管，对各培训机构进行全面的资质审定，使其实行持证办学，在办学硬件上得到保障，教学人数实行小班化，师资队伍实现持证上岗执教制度等。
大部分培训机构为了笼络生源，总是打着某某名师的旗帜，把学生连哄带骗地招收来后，为了降低办学成本，却玩起了偷梁换柱的伎俩，聘用不够格的低廉的工作人员，来滥竽充数地施教这种师资队伍确实令人担忧。早期美术教育虽然是低幼阶段的教育，可是对教师的要求却不能低。幼儿美术教育有特定的规律和要求。从教学法的角度来看，教幼儿学美术比教成人更难。教师除了精通美术技能外，更应该懂得教育孩子的方法。因此，幼儿美术教育应该由有水平，懂幼儿身心发展规律的教师任教因为这关系到孩子的一生。所以对混迹于幼儿美术教育队伍中那些不合格的教师，要坚决清除，管理部门应严把培训机构师资队伍资格审查关。
二、培训机构应帮助家长正确认识幼儿美术教育的特征
任何形式的教学改革，都首先要在观念上认可，才能起到较好的效果，幼儿美术教育也同样如此。由于孩子尚小，没有正确的`是非观念，幼儿的教育则更多的是家长观念的教育。学校的美术课，因为没有功利因素的影响，课堂上老师可以自由地按照课标、按照幼儿发育特征和心智需求进行教学，出现的问题相对较少；而具有功利性的培训机构，就不一样了，他们为了吸纳生源，无条件地按照家长们的需求，不断更改和制定教学方式和方法，导致效果越来越差。
因此，笔者认为，各类培训机构在对幼儿进行美术教育之前，应针对家长做关于幼儿美术教育目标和特点的培训和介绍。使家长明白美术活动对幼儿和成人来说，意义完全不同。对成人来说，美术是一种高雅的艺术活动；对幼儿来说，美术是自我表现的一种方式。131家长们可能是各行业的专家、学者，但他们对幼儿美术教育的特点可能却并不在行。让家长们了解幼儿美术教育的特点，并提出针对幼儿年龄特点的美术教法和学法，不仅扫清了正常教学的拦路虎，更是保证了幼儿美术教育在教学方式和方法上，走上正确的道路。
三、培训机构应监督教师准确把握教与学的关系
现实中，很多教师为了家长能看到自己喜欢的孩子的作品，在课堂上就以教师为主体来处理教学关系。他们总是事先画好示范画，在幼儿美术教学的课堂中，花大量的时间和精力讲解作画步骤和制作方法，然后亲自动笔示范绘画过程，最后让学生跟着示范画临摹，就连使用什么颜色和造形都要求一模一样，这种教学的后果是使学生思想僵硬、呆板；还有一部分教师觉得自己是以学生为主体来处理教学关系的，他们让学生想画什么就画什么，自己则在一旁闲坐，放任自流，这样不加以引导的教学，孩子也无法得到培养。
皮亚杰指出：所有的智力方面的工作都依赖于兴趣。兴趣是引起和保持注意的重要因素，人们对感兴趣的事物，总是愉快地、主动地去探宄它。幼儿对美术感兴趣的原因各有不同，有的说因为画出的画好看，有的说蜡笔的颜色很漂亮……美术不仅仅只有绘画，而是由多种形式组成，从幼儿兴趣入手因材施教才能让幼儿接受和喜欢不同的美术形式，才有利于对幼儿的美术教育以及幼儿自身美术的全面发展。
因此，笔者认为，在幼儿美术教育中，应从不同的切入点对幼儿进行引导、始终坚持以学生为主体、教师为引导的教学关系，把发挥幼儿的创造性放在首位，不偏重知识、技能的传授，尽量为幼儿提供自我表现的机会，鼓励幼儿大胆表现自己的思想感情。要走出传统的教学方式，改变传统的运用范例、示范、和讲解的由老师单向传授知识技能的方法，运用引导、发现、讨论、思考等方法，重视创造性思维的培养。本着兴趣是美术活动的前提，观察是美术活动的基础，想象是美术活动的核心，情感是美术活动的灵魂，技能是美术活动的手段的指导思想，充分调动孩子们的自主选择的兴趣和能力，在不同材料和画种上，因势利导。这才是符合幼儿心理感受和智力发育的教学关系。
四、培训机构应减弱功利心，正确处理“即时效应”与“终身发展”的关系
培训机构要树立自己的形象，必须树立优秀典型。他们所树的典型往往是：能在很短的学习时间内，让学习者取得可见的成绩，这种急于求成的短期技法式教学所形成的“即时效应”是可以蒙蔽不少家长的。但是，笔者认为，培训机构应减弱功利心，正确处理“即时效应”与“终身发展”的关系。
“无论何种技术，其应用不应该是为技术而技术，而应该以促进艺术学习成功与否，以学生达到艺术的和智慧的目标如何来衡量。技术的目标不在于学生使用某特定技术的程度如何，而应该以增进学生在丰富的新资源和新信息中融会贯通和建构新意义的能力为宗旨。其有效的成果应该表现在学生对技术手段、艺术技法和艺术追求之间关系的透彻理解。
幼儿的美术主要分为绘画（命题画、意愿画、装饰画），手工(纸工、泥工、自制玩具)，美术欣赏三大类。艺术和哲学作为一个整体是爱因斯坦一生的重要支柱，他一再强调：“想象力比知识更重要。艺术的想象力，往往刺激科学所必需的想象力，因为两者都是创造性活动。幼儿美术教育是为了让幼儿能充分发挥自己的想象，在这片自由的天地里，画出（做出）属于自己的东西，而不是为了短暂的掌握某种技法去赢得各种证书。“创造力的培养是学前儿童美术教育的中心内容。美术教育以其特有的艺术形象感染着学前儿童，不仅能陶冶幼儿美的情操，而且对发展幼儿的想象力、创造力起着重要的作用。当创造能力和想象能力培养起来后，对孩子未来的专业以及人生的发展都是不可估量的。
另外，幼儿的作品具有独创性和鲜明的个性特征，在作品评价时，可以将过程评价和作品评价相结合，可以采用幼儿自述（反思)、教师欣赏（提供支架)、同伴欣赏（去掉自我中心）等不同的评价方式。特别要注意从幼儿纵向发展的角度来积极地、具体化地评价，即以鼓励幼儿取得进步为主，同时对其不足提出建设性的建议。要关注评价的价值，强调评价的发展功能和内在的激励机制，要让幼儿人人参与美术活动，个个在原有基础上获得不同程度的发展，即要求幼儿自主学习，形成可持续发展的能力。这样，才能让幼儿在美术教育中所开启的创造性思维体现于后期的终身发展中。
幼儿美术教育论文11
一、我国幼儿美术教育现状
当前，社会上出现了越来越多的金钱至上的现象，对待人与事是这样，对待艺术更是这样。许多人认为只有画得栩栩如生才是好的美术作品，只有工程浩大的画才有美术价值。因而，在这种金钱至上的影响下，许多幼儿的想象力被扼杀。同时，美术教育也在一定程度上被功利化、利益化，严重遭受了社会不良因素的影响，这就使得幼儿美术教育变得虚伪，而真正需要的启蒙教育则被无情地忽视了。
二、我国幼儿美术教育存在的问题
1.定式思维
在传统的幼儿美术教育中，教师往往是先画一幅示范图，让幼儿跟着进行模仿，完成作业之后再由教师评判哪位学生画得好，而最像的就是最好的。尤其在一些学校里面，教师甚至教学生如何进行配色及画画构图之类的美术技巧，而这些内容从根本上来说，并不适合于幼儿美术教育。这样的定式思维，使得幼儿在画画中墨守成规，丧失了自己的创造力和想象力，从而无法达到培养幼儿的教学目标。
2.有缺陷的美术观
在家长的潜意识中，美术就等同于绘画，对幼儿进行美术教育只要教会幼儿如何进行绘画就可以。其实，这是一种有缺陷的美术观，是片面的、不完全的。事实上，进行美术教育是整个社会、整个国家的责任，美术教育包括许多方面，绘画只是其中之一。同时，一些教师和。家长存在一些功利化的想法，认为孩子学习美术就是为了得到各类奖项，并将这种想法强加在孩子身上。这种观点的存在更加不利于培养幼儿的创造力。
3.师资力量欠缺
现今的幼儿美术教师大多不是毕业于专业的美术院校，对于幼儿美术教育缺乏一定的研究，因此他们只能以大众的眼光来看待幼儿的美术作品，无法给出有建设性的意E和建议。这从根本上无法对幼儿进行有效的美术教育，更加无法有效地培养幼儿的创造力及想象力。
三、改善我国幼儿美术教育现状的措施
随着社会的不断进步，幼儿教育越来越受到人们的高度重视。但面对我国幼儿美术教育的现状及问题，我们务必采取有效的解决措施来改善我国幼儿美术教育的现状。
1.理念的更新改变
无论是教师还是家长对于美术教育都有一定的不了解，认识不够完全。所以对待美术教育没有正确的态度，因此。家长和教师在现今的幼儿美术教育中应该将原有的较为功利化的思想转变206为更加成熟的一种思想。美术教育是一种针对幼儿的启蒙教育，幼儿的美术教育不汉汉是为了学习如何绘画，更多的是为了激发幼儿内在的潜力和创造力，对幼儿进行多方面的'培养，提高幼儿的综合素质。
2.教学方法的更新
现今的幼儿美术教学应该摆脱固有的、单一的教学模式，应该采取多元化的教学方式，多角度地看待幼儿的美术作品。因为儿童的世界与成人的世界本身就存在着巨大的差异，幼儿美术教育应该以幼儿为中心，以孩子的特性为切入点，多方面地加强幼儿对美术的兴趣，将孩子能接受的元素融入到教学中。同时，我们还应采取多元化的评价体系，多对幼儿进行肯定和激励，使幼儿对自身充满信心，从而更好地发挥他们的创造力。
3.加强教师自身素质的提升
教师是进行幼儿美术教育中最为重要的教育主体，如果教师本身的综合素质不够，则无法满足幼儿美术教育中对教师的要求，同时也无法真正传授给幼儿正确的知识。这样便会直接影响到对幼儿创造力和想象力的培养。而培养良好的教师，对社会、对学校、对孩子都是一种财富。因此，我们务必要加强对教师自身素质的培养，打造一批具有良好素质和专业能力强的优秀教师，进一步提升幼儿美术教育的质量。
4.适当调整课堂内容
从美术的意义上来看，美术并不汉汉是绘画而已，其包括各种动手操作的内容，例如，剪纸、沙画、写真等。在幼儿美术教育课堂上，教师可以采用更加有趣的教学方法，例如废物改造、或者是用毛线做花之类的美术创作，从而在一定程度上帮助幼儿认识到美术不汉汉是绘画这一现实，也能激发学生的创造力以及对美术的兴趣。
5.改善评价体系
在传统的教学模式中，评价体系往往是单一的，汉汉以画画的相似度来衡量幼儿的美术水平。这种传统模式在一定程度上限制了幼儿的创造力。因此，在对幼儿的美术作品进行评价的过程中，我们不能以成人的标准来衡量他们，而是应该从幼儿的角度进行审视，多询问幼儿的创作灵感，促进幼儿与教师间以及幼儿与幼儿间的交流与沟通。在这一过程中，教师应该多加鼓励，给予幼儿正确的指导。这种方式不汉能提升幼儿的欣赏能力，还能在一定程度上加强幼儿的审美能力，使他们不断地进行自我完善。
综上所述，孩子是祖国的未来，未来的竞争市场对人的要求越来越高，尤其是创造力与想象力，而这一能力的培养在幼儿时期则变得尤为重要。因此，在幼儿美术教育中，我们应当采用科学合理的教学方式，不断完善自身的综合素质，改善评价体系，进而激发幼儿的学习兴趣。全面提升教学质量。
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社会在高速发展同时，群众逐渐提升了对教育领域的关注，尤其是家长 对学前教育培养的重视。在现阶段的幼儿教育之中，其美术教育成为培养幼儿在学前阶段创新能力的重要平台。
同时，当前幼儿的美术教育在实施过程中存在很多现状亟待解决，它严重制约了美术教育在学前阶段的发展。文章深刻分析了当前我国学前阶段美术教育的现状，并详细描述了其教学模式存在的主要问题，对新模式提出可行性的建议，以促进美术教育在幼儿教育中更好的落实。
针对教学模式在教育中的创新，实践证明多数美术专业教师都能意识到自身教育模式主要实践，主要体现在令学生亲自动手描绘，以便在描绘中学习，在动手中落实教学的特色性教育。
但动手操作的教学环节主要是令学生对该学科展开探索、创新，不能运用传统模式去落实教学，学生依照或模仿教学的美术功底，只能抑制幼儿在学前教育阶段的创新思维。
因此，美术教育要求教学模式必须进行转变与改革，将新模式应用至现今美术教育中，贯彻和深入教育新模式的理念，促进学生在美术教育中形成创新性的思维。
一、 当前我国幼儿美术教育现状
现阶段社会群众受经济发展多影响，忽视了教育以及艺术的发展，多数群众字潜意识里认为只有活灵活现的作品才是真正的美术，且浩瀚的山水画才具有美术的真正价值。因此，在经济发展、金钱的不良影响之下，众多幼儿自身具备的创新能力被扼杀在摇篮之中，他们只好被迫学习一些家长安排的教育。故美术教育在很大程度上呈现出利益化，受到不良发展等因素的深切影响，令幼儿阶段的美术教育产生空洞，忽略了学前教育具有的启蒙作用。
二、 当前幼儿美术教育教学模式面临的主要问题
(一)教学内容落后
由于美术课程主要是运用手工绘画出美术团，以供受众欣赏美术作品的真正价值，该课程在即搜学内容上有具体化的特征。例如：现今对动物进行美术描绘主要以卡通为主，其卡通形象也有手脚、表情。对于小乌龟传统的美术描绘是四脚着陆地，然而当前的美术描绘方式将其两脚着陆地站立以及可爱表情等。经过对比可知，现今的美术描述方式更受幼儿们喜爱。因此，美术教师应该及时更新自身在教学的方案及内容。因为教学内容的落后，会严重影响美术教育落实的效果。只有符合时代发展的教学内容，才能令学生以较高情绪学习美术。
(二)教学重点不明确
美术教学在幼儿而教育中落实时，无法明确幼儿阶段学生应该学习的内容，传统教学主要是将重点定格在幼儿所要掌握美术的绘图技巧以及手工绘画的技能。
然而，当前幼儿的美术教育在教学上更注重提升他们在美术学习中的素养，令其掌握较强的技能。通过动手实践的方式较好解决快乐美术学习之中的很多问题，进而强化他们在美术课堂中的学习功底。
(三)缺乏教学延伸
美术教育在当前幼儿阶段体现的现现状主要是根据课程安排单一传授内容，因此在美术课程落实教学中没有进行深入性、多层面延伸。 其美术教师扎起教学中过于注重幼儿对技能的掌握，往往忽视了美术知识、实践间重要联系性。因此，在课堂教学中缺少课程的延伸，令学生没有对美术知识进行较高的应用性思考。
通过教学实践。教师应引导学生利用美术教学展开多项思考，从而激发出他们思维潜在的创新性以及发散性，通过实践性训练令幼儿在实际美术训练中能够灵活的应用知识，从中产生了具有独特性的美术思维，彰显出培养幼儿美术思维创新性的重要性。
三、 当前幼儿美术教育教学的新模式分析
针对幼儿阶段的美术教育实施教学模式改革的创举而言，首先要明确全体幼师制定的.教育目标，同时根据教育目标去设计所要应用的教学模式等。幼师开展的美术专业教学，旨意在于培养幼师毕业后能够在工作中承担与幼儿园相关的美术工作，进而组织幼儿们举办美术相关活动的才能，和制作教学工具的相关创设性能力。因此，在教学中落实教育目标时，首先要培养幼师的创新力，但也是美术教学通常忽视的环节。这主要是由教学特点界定，因为幼儿园要实现的
教学目的就是：培养、挖掘幼儿在各方面的潜能，尤其是创新能力，针对该方面的培养还要依附于美术教学。因此，这就要求幼师必须储备培养幼儿进行创新的
能力。幼儿教育要求教师必须在常规教学当中时刻承担培养幼儿创新能力的责任，令未来幼师在工作岗位中能够较好的培养幼儿创新等综合能力。另外，幼儿教育的发展促进教育剂教学观念的转变，需引进国外先进、新颖的教学模式融合在当前教学中，这间接提升了对幼教的相关要求。
在该教育发展形势之下，幼师必须将美术教学以创新性方式开展，令其在长期探索中适应社会发展的新需求，重点培养学生及幼儿的整体创造力。要想紧跟社会发展与教育步伐的融合，应依据幼儿园在美术教学方面的特征实施，教师首先应具备较强的绘画技能，由于画得好的教师不一定是教得好的教师。因此，教师要想提升美术课堂的质量，其教师绘画的技能是重要前提。这在一定意义上体现了美术教师应具有相对专业的美术素质。
而后教师也要掌握教学具体理论，将自身出彩的绘画技能融合在相应教学手段中，进而最大化将该项技能传授于学生或幼儿。故教学模式或方法的应用，足以展现出教师在教学理论中的专业素养。
例如：运用“多媒体”新型的教学手段就有效规避众多教学问题，把学生相对固定的思维以常态创新出具有特色性的美术新作品。若课堂有多余时间，教师可在上述乌龟教学环节中，令学生讲述与乌龟相关的故事情节，引导幼儿追加其他情节的讲述。这不仅锻炼了幼儿在学习中表达的能力，还开阔了他们的学习思路，丰富他们创作的美术作品。所以，教师只有在改教学理论指引下，加之灵活运用自身绘画技巧，将美术表现形式与教学进行有机结合起，便于为学生提供相对丰富、多样化的活动。同时，也是对当前美术教育在教学模式上提出了较高要求，更是幼儿园院校对美术幼师培养的主要需求。
四、 当前幼儿美术教育教学新模式转变的建议
首先，教师应以多种方式去培养幼儿解决美术课程问题。这要求教师应增加幼儿在学习中展开探索知识的机会。例如：多次巧设单元或小问题，进而深化幼儿的思维以及认知。另外，也要求教师需在课堂教学中运用多媒体工具，同时以游戏方式丰富教学模式。只有令幼儿多接触一些新的教学模式，再能将美术专业知识以及创新能力全部传授给当前接受幼儿教育的小朋友。此外，着重强调美术学习具有的研究性，运用“单元化、研究性”的学习去培养幼儿的自主力，有利于幼儿较快适应当前幼儿园教育所使用的教学模式。
其次，将教学结合在实践中的教学模式，在内容上需教师通过精心设计，以及增强其美术教学、实践间的关联性。例如：可在课前增设相关活动，令一名幼儿充扮教师的角色，其余幼儿饰小朋友角色，而后展开模拟性的教学，锻炼幼儿表达的能力以及设计教学内容的能力。在上完美术课后启发幼儿，
美术知识在幼儿教育中的应用性。若将其应用在教学上，可根据幼儿的差异性学习特征，有针对性设计教学内容与实践。只有将实践与教学进行有效性融合，才能培养幼儿创新出更为优秀的美术作品。
最后，要想提升幼儿在美术教学中实现有效的自主性学习，美术教师应以单元作为教学的背景，从而提出具有拓展性的问题。该问题同样具有开放性且无答案，幼儿只有以研究、讨论的方式总结美术问题的答案。因此，单元问题的设立应构建在理解课程的整体内容之上。例如：色彩的三要素以及对色彩的联想等，根据问题间存在的联系性，展开讨论从中提出具有新颖性的问题。又如：三要素具体是什么以及给人的联想，该问题可激发或提升幼儿在学习中的情趣，令幼儿在寻求答案实践中展现创造力的价值。
五、结论
通过分析当前我国幼儿美术教育的现状，同时探讨了其教学模式面临的主要问题，主要表现为教学内容落后、教学重点不明确以及教学缺乏延伸性。相继分析了美术教学的新模式，旨意令教师拓展幼儿在学前阶段的创新思维，全面提升家长对幼儿教育启蒙作用的认识，针对教学新模式的转变提供可行性建议，突出教学、实践相融合的重要价值。
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美术教育可以培养学生的想象力和创新能力，而3-6岁的孩子的各方面能力的可塑性很强，尤其是创新能力的发展。怎样在美术教学中实施创新教育，这是广大幼教工作者需要共同探讨的话题。
本文在剖析幼儿园美术教学现状的基础上，分析了创新教育的策略。
语幼教工作者需要培养孩子的创造能力，充分让孩子展开联想，给孩子发挥自己的能力创造空间和机会，鼓励他们大胆表达自己的感受，培养孩子的创新思维和有创意的做法，实施个性化教育，并及时的与他们分享。
但是在教育教学实践中，幼儿园的美术教学存在着很多问题，并没有沿着正确的道路行进。
1.幼儿园美术教学现状
首先，培养目标不正确。幼师在幼儿园的美术教研中经常犯了这两类错误：一是认为美术教育就是简单的绘画技巧的教育，也就是诸如做一个手工玩具和画一幅画那么简单，没有重点培养孩子的想象力的激发和能力的培养上，教师的教学目的是为了培养学生的技巧和能力。
二是容易把美术教学作为德育教育的手段，而不是以培养学生为目的，这实际上使美术教育成为了实现某一目的的棋子，成为完成一些任务的附属部分。
其次，教育内容不合理。美术教育的教学内容重在模仿外界事物。认为美术教育就是绘出现实生活中的事物或者是图片，束缚了孩子的想象力和创意思维。在各种级别参赛的儿童作品来看，各种各样的作品都是千篇一律，毫无创意，都是对外界事物的一成不变的复制。
最后，教学方法太陈旧。那种填鸭式的灌输教育已经不适应现代教育的发展需要，但是很多幼儿园，尤其是农村幼儿园仍以这种教学方法为主。在幼儿园的美术教育中，把实物放在教室的讲台上，让孩子机械式的进行临摹，虽然产生的作品很逼真，但是毫无创意可言。教师作为幼儿园美术教育的引导者，培养出来的几乎是一个模子里铸出来的式样，没有“自我”和
“感觉”。教师为了寻找大量的模式给孩子临摹，于是“简笔画”应运而生，它的影响几乎席卷全国，为灌输法大开方便之门。
2.幼儿园美术教学的创新策略
教学的内容应该源于幼儿的日常生活，尊重幼儿的认知规律和特点。以孩子的理解能力和智力发展水平出发，在生活中了解孩子，教学内容的选择要找到孩子的兴趣点。
例如，幼儿对运动的物体比较感兴趣，尤其是小动物。于是，笔者设计的绘画内容都是生活中的小动物，如小猫小狗等，手工剪纸和橡皮泥的教学内容也是围绕小动物而展开。也可以选择孩子们喜欢的荧屏中的动漫形象为题材，重视预设和生成，抓住孩子的兴趣点，丰富孩子的生活。
激发幼儿的创造兴趣。教师要运用非成人化的语言来引导孩子，在进行美术教学活动时，要用委婉的语气和孩子进行交流，让孩子能够听得懂。
例如，笔者在带领孩子进行《大树穿新衣》的撕贴活动中，发现一个孩子比较懒惰，只是象征性的在大树的树干上贴了几块皮，笔者于是用委婉的语气引导孩子，说：“大树的衣服破烂不堪，没有完整的衣服，下雨天身上都湿透了。”孩子听了后，马上继续贴了起来，这样可以充分激发孩子参与活动的积极性，在积极的心态下发展自己的想象力和创造力。
开启想象的大门，多种领域活动交织。在美术教学活动中，采用多种领域活动相结合的方法，激发孩子的学习热情，把单纯的.绘画和音乐与诗歌相融合，再配以散文朗诵和故事作为背景，使孩子的视觉和听觉都受到了刺激和冲击，引起孩子无限的遐想。如可以通过名作的欣赏，培养幼儿的审美观，通过绘画的形式把所听到的和看到的画下来;除此之外，还可以给幼儿讲许多故事，让孩子在听完故事后，复述故事的大概意思，把故事里的主要角色特点用画画的形式描绘出来。这样一来，孩子的思维更加活跃，对绘画的兴趣更加浓厚，积极性得以调动。
鼓励幼儿表达，在表达中增强自己的创造力。笔者在具体的美术教学中，经常以旁观者的身份来引导孩子，给幼儿表达的机会，鼓励他们积极大胆地表达自己的感受和对事情的看法，让幼儿不断的对客观世界产生不同的认识，幼儿可以介绍自己绘画或者是手工作品的创意来源，有利于教师理解幼儿的作品，发现孩子的闪光点和可塑性，并进一步培养孩子的创造力和想象力。
创设有效的问题并引导。问题创设是培养孩子创造性思维的先导。笔者在美术教学活动中，经常创设一些启发性的问题来让孩子回答，帮助孩子理解作品的内容和目的。老师的指导决定活动的开展是否有效，恰到好处的引导和有效的提问，才能达到教学的目标。
如每个问题都提了，老师就要仔细考虑，并做出预测。如中班美术活动《画螃蟹》。一个孩子只画了一些很小的螃蟹，均匀的分布着，但没有突出的主题。老师说：“请你再画一些大点螃蟹好吗?”老师离开后，孩子们看着照片，没有画大只的螃蟹的空间呀，他不知所措，直到教学活动结束还是原来的画面。
假如老师这样引导：小螃蟹如果看见妈妈来了它们会怎么样呢?幼儿可能会说亲亲妈妈，让妈妈到身边来，“那你让螃蟹妈妈游到身边来吧”并示意可以在小螃蟹中间叠画一条大螃蟹，同时，再引导幼儿怎样把螃蟹妈妈和小螃蟹分区分开，画面自然就会丰富了。
3.结语
总之，在幼儿园美术创新教育中，要做到教学结合，角度不同，主体也就不同。教师与幼儿是教法与学法的主体。在幼儿园美术创新中，要培养幼儿成为个性独特、富有创造性的人，教师要树立美术创新教育的新意识和新观念，具备创造教育的能力，应掌握美术创新教育的策略、要求和方法。其次，恰当、灵活地运用幼儿园美术创新教育中教法与学法。
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幼儿时期是人类的大脑成长和智力发展的一个最佳时期，而抓住这个最佳时期对幼儿进行教育，为幼儿的一生发展奠定良好基础。美术教育作为幼儿时期的重要教育内容之一，蕴涵着丰富的教育功能。它能够开发幼儿的创造力，培养幼儿的动手和动脑的协调能力，挖掘幼儿的知觉和情感等潜能而在当今的幼儿美术教育发展过程中，生活化已经成为一种重要的发展趋势幼儿美术教育的生活化是指将幼儿平时的生活经验作为基础，以他们比较熟悉的人和事物为教学内容，将其生活经验和美术教育相结合，培养幼儿的兴趣和实践能力，实现美术教育的真正价值，幼儿美术教育的生活化对于幼儿的发展有重大意义，它有利于激发幼儿的创造性意识，它让幼儿亲自体验生活，探讨他们所感兴趣的人和事物，使得幼儿自主地参与到美术教育活动中去，激发了幼儿的艺术感；它也能有效提升幼儿的自主意识，幼儿在进行生活化的美术活动时，将自己对生活的体验融入其中，表现出更强烈的自主性m，帮助其自身的成长鉴于幼儿美术教育生活化的重要性，它已经在我国的幼儿教育中逐步推广，但是在具体实施过程中，我们也发现了一些问题。
一、幼儿美术教育生活化中存在的问题
在幼儿美术教育逐步探索将幼儿自身的生活体验融入其教学过程中时，也暴露出了一些比较突出的问题，这些问题主要表现在：首先，存在某些幼儿园或者教育部门一人识不够的问题尽管越来越多的人到了生活化模式在幼儿美术教育中的作用，但是，这并不能意味着幼儿园和相关教育部门就已相当重视了，而实际情况是，幼儿园和相关教育部门在探讨和提倡幼儿美术教育生活的同时，却并没有真正地加大对这个新课题的投入，也没有要求幼儿园的美术教师或其它相关教师真正地在美术教育中推行生活化教育这个现状的存在实际上还是透露出幼儿园和教育部门对生活化幼儿美术教育的重要性的是不够的，因此他们不信任此种教育模式其次，从事生活化幼儿美术教育的师资力量不够在幼儿美术教育的生活化模式推广过程中，一般由幼儿园的美术教师或具有相关经验的教师进行演示但是，往往会出现美术教师无法适应生活化模式的传授方式，他们往往是打着幼儿美术教育生活化改革的旗号，却仍然采用传统的美术教育方式进行授课，只是强调对幼儿一些知识和技能的传授，没有真正地挖掘幼儿的生活体验因此，很多幼儿园缺乏具有幼儿美术教育生活化教育理念和相关实践经验的教师，这一问题的出现与幼儿园和相关教育部门对生活化幼儿美术教育的认识程度相关，它的存在也进一步阻碍了幼儿美术教育的改革与发展最后，幼儿美术教育的生活化开发程度不够由于幼儿美术教育的生活化模式是近几年的新的发展方向，整体说来，它的实施还处于一个探索阶段，因此，就全国范围来看，幼儿美术教育对于生活化教育模式的开发是远远不够的众多的幼儿园只是由美术教师在某些美术教育示范课上进行了相关的尝试，并没有真正在平时的美术课堂上实施生活化教育模式，也就是说，就整个幼儿美术教育发展来看，由于相关部门的认识问题、资金投入问题和师资问题等，生活化模式的开展还处于一个较低水平。
二、对幼儿美术教育生活化模式的一些建议
基于幼儿美术教育生活化模式开展中存在的以上问题，特有针对性地提出了一些具有建设性的改善建议：
一是幼儿园和相关教育部门应该加深对幼儿美术教育生活化的一人识在幼儿教育的改革过程中，美术教育的生活化应该成为一个重要的项目，只有相关教育部门和幼儿园重视生活化模式在幼儿美术教育中的运用，加大对生活化教育模式的投入，对各教师进行广泛而深人的宣传和动员，才能真正使得幼儿美术教育生活化得到落实，从而更好地发挥生活化美术教育对幼儿人生的积极作用。
二是加大对幼儿美术教育生活化的师资投入在幼儿园和相关教育部门的重视之下，一方面，聘请具有生活化理念的有实践经验的优秀的教师来幼儿园讲授美术课程，并给幼儿园的所有美术教师进行示范和指导；另一方面，加强对幼儿园专业教师的培训工作，可以派遣他们到国内进行美术生活化教育的优秀幼儿园学习，甚至可以到国外的相关著名院校学习，以便于在整个幼儿园进行推广同时，对幼儿园的.相关教师来讲，自身应该主动学习，提高自己的专业技术水平，适应幼儿美术教育发展的新模式。
三是在幼儿园内尽可能多地开展有关幼儿美术教育生活化的相关实践。这个目标的实现依赖于教育部门、幼儿园和教师的共同努力。对教育部门来说，在提高对生活化教育模式i人识的同时，加大对幼儿园相关课题的资金和人才投入，帮助生活化美术教育的开展；对幼儿园来说，应该多次开展美术教育生活化的相关活动，在潜移默化中推进美术教育生活化1对幼儿园教师来讲，应该不断学习，积极与优秀的教师交流，提高自身在美术教育方面尤其是生活化模式教育方面的能力，在平时的课堂上融入生活化教育模式，加强实践活动，从而推动幼儿美术教育生活化模式的新发展，综上所述，幼儿美术教育的生活化作为美术教育的一个重要改革方向，对幼儿的审美情趣的提高、生活体验的增强、个性的发展、创造能力的开发和人格的完善等都有重要作用因此，我国应该重视对幼儿美术教育生活化模式的开展但是，在当前的生活化幼儿美术教育实践中，还存在着一些阻碍其发展的相关因素，因此，相关教育部门应该提高对生活化教育模式的认识，增加资金和师资力量的投入，增强生活化美术教育方面的实践工作，从而实现幼儿美术教育与生活体验的真正融合，推动幼儿美术教育的改革和进步。
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摘要：近年来，我国社会民众对幼儿教育的重视程度越来越高，幼儿教学也在不断进行改革和完善。在幼儿阶段，美术教育是众多基础教育中很重要的一种。美术教育的价值取向，将对幼儿未来的发展产生深远的影响。本文将分析幼儿美术教育的价值取向，分析当前幼儿美术教育过程中存在的误区，阐述我国幼儿美术教育的实施策略。
关键词：幼儿教育；美术教育；价值取向
幼儿阶段的教育，不仅仅要培养学生的文化知识，更要培养艺术气质。美术教育就是具体体现。通过美术教育，幼儿的审美观念得到初步培养，欣赏水平得到提高。美术教育的价值取向对其教学效果起到了深远影响，同时也离不开具体实施策略的支持。所以，在幼儿美术教育中，一定要坚持正确价值取向，同时实行有效的实施策略，这样才能够让幼儿美术教育的教育效果更加显著。
一、幼儿美术教育的价值取向
1、情感教育
情感教育包含在幼儿美术教育当中，教育目标是为了培养儿童对美术的喜好和热爱。由于幼儿正处于以感性态度对待事物的成长阶段，往往对于喜爱的事物会投入更多的精力，产生更大的兴趣。美术教育就要妥善利用这一点，引起幼儿的兴趣，唤起幼儿对美术的喜爱之情。
2、创造教育
幼儿具有十分丰富的创造力，在美术教育的过程中，一定要对学生的创造力予以肯定，并且进行充分挖掘。这是因为创造力的培养对幼儿未来的发展起到至关重要的作用。创造力的培养能够让幼儿在未来的学习和工作中更好地进行创新，将学到的知识进行改造和再利用[1]。3、操作教育幼儿阶段的美术教育，对于学生的动手操作能力也是一种锻炼。幼儿在接触美术的过程中，需要通过手、眼、脑等多个器官进行协调，眼睛负责观察，脑子负责构思和思考，手负责动作的执行。利用多个器官来表达自身的审美和思想感情，美术就成为了幼儿有意识的活动。这也是美术教育的内在价值之一[2]。
二、幼儿美术教育存在的误区
1、培养目标不明确由于美术教育属于艺术教育，教育指标不容易像文化知识一样进行量化，所以，美术教育的培养目标不够明确。之所以产生这种现象，家长是很重要的原因。很多家长出于培养孩子兴趣爱好的心理送孩子去进行美术学习，但是没有考虑到孩子的意愿，引导孩子对美术产生热爱，而是急功近利，强迫孩子进行美术学习，自身又缺乏对美术的了解，不能给孩子设置合理的学习目标，给孩子带来沉重的学习负。这种行为是与幼儿美术教育的自然规律是相违背的，容易引发孩子对美术的反感情绪，起到与家长预期相反的.效果，压抑了孩子的天性，不利于孩子的健康成长。
2、忽视审美感受
虽然很多教师非常重视在幼儿期间对孩子进行美术教育，然而，大部分教师对美术教育的认识出现了错误，认为美术教育的重点在于模仿，在教育过程中只是简单地采取让幼儿模仿著名绘画作品的方式，这对幼儿创造力的发挥和审美意识的培养是极为不利的。美术艺术来源于生活，只有孩子善于观察身边的事物，发自内心地热爱美术艺术，才能够真正融入到美术学习当中，取得良好的学习效果。美术教育不仅仅要锻炼幼儿的绘画技能，更要培养幼儿的审美情趣与审美品位。
3、采用科学知识教育的方式
目前，在我国幼儿的美术教育当中，仍然有很多人没有分清美术教育与科学知识教育之间的区别，仍然采用科学知识教育的方式去进行美术教育。但是，美术教育与科学知识教育教育不同，其重点不在于知识的掌握与技能的锻炼上，创造能力与审美能力的培养更为重要。对于一些充满美术天赋的幼儿，如果采用科学知识教育的方式，就会大大抑制幼儿的天性，扼杀其在美术上具有的独特天赋。
三、幼儿美术教育的实施策略
1、生活化教育
一切文化艺术都来自于人们的日常生活，美术艺术也不例外。所以，幼儿美术教育也应当回归到生活当中去。将美术教育进行生活化，已经成为了幼儿教育工作者所具备的共识[31]。幼儿美术教育要从幼儿的日常生活入手，引导幼儿更多地观察身边的事物，从画自己身边的物品开始，激发学生的实践能力，培养学生的绘画兴趣。在此基础上，鼓励幼儿发挥自身的想象力与创造力，利用绘画来表现自身的情感。
2、开展丰富的教学活动
由于美术教育的特殊性，适当开展一些幼儿喜欢的课堂活动能够有效提高课堂教学的质量。教学活动的设置要充分考虑到幼儿的心理特点和生理特点，既要保证幼儿的身体安全，不会具有危险性，思想上也要积极向上，带给幼儿积极的引导。比如为教师讲的故事画插图等活动，教师可以制定一些奖励措施，激励孩子们参与到活动当中，对每位小朋友的作品都进行积极评价，激发其创作热情，引起小朋友对美术学科的学习兴趣。在进行评价的时候，教师不能单纯的用“好”“坏”来评价，要多多对孩子的长处进行表扬，挖掘孩子的优点，这样才能够形成热烈的课堂气氛和良好的师生关系，促进课堂教学有效性的提升。
3、渗透其他科目的教学中
除了让美术教育与日常生活构建联系，在其他学科的教学过程中，也可以适当渗入美术教育。这一点在我国教育部颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中也有所体现。幼儿在幼儿园的生活不仅包括了美术教育，也包括音乐教育、数学教育、语文教育等。在这些科目的教育过程中，同样可以加入美术教育的元素。比如在音乐课上，教师可以鼓励学生根据听到的旋律画出自己脑海中构想的画面，建立音乐艺术与美术艺术之间的联系，更锻炼了学生的想象能力和实际绘画能力，有利于学生形成艺术气质。
四、结论
美术教育在幼儿阶段的教育过程中起到重要的作用，不仅能够锻炼学生的绘画技能，也有利于学生创造能力和审美品位的提高。然而，幼儿的身心特点与成年人截然不同，幼儿美术教育不能采取和成人美术教育一样的方式，更不能采取与科学知识同样的教学方式。我国的幼儿美术教育要正视教育过程中的认识误区，将美术教育逐渐生活化，在教育过程中开展丰富的教学活动，提高课堂教学的有效性，并且与其他学科建立起联系，全面激发学生对美术学习的兴趣爱好，综合提高学生的美术素养。
参考文献:
[1]樊越.幼儿美术教育现状分析及指导策略探究[J].学周刊,20xx,07:210-211.
[2]江丽亚.中韩学前儿童美术教育课程比较研究[J].教育教学论坛,20xx,21:234-235.
[3]黄秀琴.幼儿美术教育活动中幼儿创造性的培养[J].学周刊,20xx,29:228-229
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