《触不可及》观后感
认真看完一部作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，这时候十分有必须要写一篇观后感了！快来参考观后感是怎么写的吧，下面是小编为大家收集的《触不可及》观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《触不可及》观后感1
如果有人问我十一月份最不可错过的电影是那一部？必然是本周五要上映的《触不可及》。它是由尼尔、博格执导，布莱恩、科兰斯顿、凯文、哈特、妮可基德曼联袂主演的喜剧电影。
电影讲述了：刚刚出狱且正处于假释期的戴尔为了拿到政府的救济金，先后找了二家公司签署不同用的手印，然后到了第三家，同样的要求却被拒绝了。有一个瘫痪富豪想找一个生活助手，薪水非常的高，然而在面试环节，他意外的闯入引起了菲利普的注意，他被录用了！由此引发了一系列令人啼笑皆非的故事。
电影中的主演阵容融合了美国三个不同特点的电影咖，布莱恩、科兰斯顿凭借主演剧集《绝命毒师》获得美国金球奖最佳男主角，多次获得奥斯卡和电影学院奖提名；而妮可基德曼在全球范围内声名大噪，完全不用赘述；而凯文、哈特就必须要多说句。
凯文、哈特不仅多次和强森搭档演出过《勇敢者的游戏》，他本人的童年经历和片中角色极为相似，凯文、哈特本尊就是男版灰姑娘的传奇。对许多欧洲观众来说，这三个演员是优质喜剧电影的代表，质感完全不必担心。
《触不可及》用黑人和白人代表了美国的两个主要群体，他们之间所产生的对比也可以视为欧洲社会的缩影，但是这部电影真正传达的信息是包容与理解。
比如，只有头部可以运动的富豪菲利普穷得只剩下脑袋和钱了，而刚从监狱出来的戴尔什么都有，却唯独没有脑袋和钱。这是一种极夸张与荒谬的CP组合，他们形成这种强烈鲜明的反差性，促使观众从多元文化的角度去思考两个人的存在。
一开始戴尔有些排斥给菲利普做生活助手的工作。所谓的生活助手，也就是护工，对黑人意味着仆人的职业岗位。在美国历史上，著名的南北战争就是为了废除奴隶制。护工的工作内容不简单，仅一个导尿管就让大条的戴尔痛不欲生，更不用提菲莉普有的`时候还控制不了它。这处情节，虽然只有几个镜头却悉数将人物的身体特征、心理描述表达的完整，给人以爆笑的观影感受，并且也为二人的情感上埋下伏笔。
随后菲利普和戴尔在生日会的一系列对话不仅仅是幽默，更是一种浪漫的态度。菲利普不想自己成为生日会的摆设，不浪费假笑，戴尔又一次帮助菲利普放下偏见，发泄，最后他终于可以融入并主导生日会，并推着轮椅和大家跳舞。草根阶层成为名流大人物的主角，令人感受到生活中的希望和喜悦，蕴含了丰富的人生形态。
当然喜剧电影也有曲折的情节，菲利普尽管比歌后的钱还多那么一些些，但他遭遇了的笔友lily的见光死。Lily努力克制的鄙视，让想尊严活着的菲莉普尝到了被怜悯的滋味，他非常排斥。金钱肯定不是无所不能的，至少面对爱情往往没有什么用。菲莉普的自尊心受到了严重的打折，他解雇了戴尔，推开伊芳，整个人迅速糟糕。被解雇的戴尔拿着菲莉普帮他卖油画的钱，终于给妻子和儿子一个房子，可以说人生已经圆满了。但他们之间早就超越了老板和雇员的关系。
电影也充满了写实的内容，比如lily很喜欢菲利普的人却无法接触他身体残疾的事实，戴尔因为拖欠多年的抚养费被妻子赶出去。但它没有去批评这些现实，而是让观众在惊喜之余体会这种复杂的心理过程。
蹲过监狱的人可以被教化，他受到歌剧的影响，拿起笔，画出油画；上流社会的富豪放下自尊心，与管家、厨师一起欢笑。戴尔是那个被富豪挑中的灰姑娘，他的命运从此被改变。
《触不可及》温情搞笑的故事为观众留下了深刻的印象，它是今年为数不多的既具有丰富的娱乐性，又可以被称为高雅影片的佳作。影片除了展现白人和黑人、有钱人和穷人、上流社会和下流阶层的包容和理解，它还让观众看到：一个人无论身处何种处境都能创造出层出不穷的意外之喜。
《触不可及》观后感2
影片没有波澜壮阔的情节起伏，亦没有精巧的剧本结构，它如此吸引观众的原因就在于那些平凡又动人的细节上，像一出从每个人眼皮底下缓缓流淌过的人间喜剧;真实而饱满的人物形象,幽默而戏剧性十足的对白，两位主人公在生活的压迫下仍旧敞开胸怀，苦中作乐，最终赢得内心的平静与喜悦。这些兼具共鸣性与生活哲理的因素，使观众们不可避免地被电影撩拨心弦，它一斩20xx年东京电影节最佳影片金麒麟奖。
回到影片的名字，intouchables(不可触碰), 形象而精准地概括了两位主人公的共性。，Driss脾气暴躁，患有暴力倾向，旁人不能触碰他，否则就有被猛击一拳的风险；而Philippe则因为自己特殊的身体状况，让他身居私邸高墙内的囹圄。两个与外界几乎不可接触之人的内心却因为互相之间的涵纳与关爱，逐渐走到了一起，擦出了美丽而温情的火花。两个人也在这段不凡的交往中克服了彼此之间所谓的那些格格不入的代沟，求同存异，变得更加完整。
从另一个角度来说，两人的友谊亦可以说是雅和俗的碰撞与融合。影片中Driss在Philippe的生日会上发挥奇妙的想象力为老板以粗俗的方式来理解高雅的音乐的片段堪称经典，还有就是在那之后Driss丝毫不顾及周围有头有脸的大人物，自信而陶醉地表演起黑人的音乐和舞蹈。两人的音乐和艺术品位，一个是阳春白雪，一个是下里巴人，显示了两人截然不同的成长环境。一俗一雅，雅致的环境确实会提升人的心智，拥有更理性的思维和更高情商，却也变得冷峻和懦弱起来，比如逃避自己残疾的事实，不敢直面爱情；Driss痞气又世俗，可他的乐观和热忱正是Philippe所缺乏的，两人互相影响可又从未刻意去改变对方。
这段友谊中，两个人因为彼此之间恰当的距离，能够以相当平等的方式来相处，让彼此有空间来喘息与成长。真正的友谊，是双方都了解彼此的缺点，平时喜欢说些段子互损，但却默默地关注着彼此的内心，关键时刻会为对方挺身而出。
他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯，没有特殊对待，没有歧视。Philippe
不得不说，Driss对Philippe的看护方式有点特别，Driss并不是专业护工，没有受过正规训练，从小在没有什么人文关怀的环境下长大;对于Driss来说，用对待一个正常人的方式来陪伴Philippe似乎比用充满同情的`态度小心翼翼地服侍老板来得容易的多。正因为Driss世界里的简单纯粹，他不受上层社会条条框框的约束，自由而洒脱，甚至懒得去臆想Philippe的残疾所带来的痛苦与禁锢，把他当成一个正常人来看待。两人在街头同享一支烟，一起在高空中开展惊心动魄的跳伞，飙车被抓时默契地演戏骗过交警，一起分享彼此的喜怒哀乐。在这些情节中很难看到我们想看到的诸如此类含情脉脉又不离不弃的看护，但这些刻意忽视Philippe身体上的禁忌的情节却又显得十分人性化。因为它们彰显了两人精神上的平等。而这，正是Philippe所真正需要的精神上的关怀，也是只有Driss才能给的，任何人都代替不了的，独一无二的，雇佣关系之上的陪伴。
在这个过程中，Driss从一个有暴力倾向而不负责任的无业青年变成一个有道德素养有担当的男人；Philippe从逃避现实逃避感情的困境中解放出来，变得更加勇敢豁达。
Philippe和Driss的友情在这习惯了带着有色眼镜看人的世界里显得弥足珍贵。不仅仅是因为他们跨越了阶级，更是因为他们敞开了心扉，触摸到了彼此心中的善意。假如有一天我们也能抛下心中的枷锁去平等地爱这个世界，我们离人性化社会也就不远了吧。
《触不可及》观后感3
这是20xx年的一部法国电影，当年法国的票房冠军。影片根据真实故事改编，讲述了两名有着巨大背景差异的人：因跳伞失事而瘫痪的富豪菲利普与他的全职陪护德里斯之间互相影响对方价值观念的故事。
影片看罢，虽不像其他网友那般感动落泪，但是情感在心中依然产生了久久的回荡，那种感觉好似面对老朋友，心中欲言又止，又带几分温情脉脉。这是一部很纯粹的电影，甚至剧情方面也无新意，但是法国人用他们独有的浪漫特质与幽默风趣，给这部朴实无华的电影，注入了一丝自然与和谐。
菲利普是一名有着极高艺术修养的音乐家，家世显赫，从小受艺术熏陶，住在富丽堂皇的豪宅中，典型的欧洲正统教育下成长的社会上层人士。但是在此前的一次恋爱中，因跳伞失事导致脖子以下的身体部分全部瘫痪，她，也因此离世。
德里斯，生活在资本主义社会最底层的人民，社交混乱，一个社会上的小混混，举止低俗口无遮拦，刚从监狱释放出来。放在无论哪个社会都会被视为社会渣滓。但也就是在如此肮脏丑陋的外表下，隐藏着那颗最珍贵的`心。
这两个人无论是从教育、思想、举止等各方面相比都有着天壤之别。反观我们自己，似乎在这个众生荟萃的大学校园里，每个人都看似和谐，分享着一切，在一起嬉闹诨笑，互相以兄弟朋友相称。在欢声笑语的表面下，实则空洞无比。并没有共同兴趣的两人，强颜欢笑般的给对方陪着笑脸，实则对对方毫无感觉。价值观截然不同的二人，通过勉强的讨论进行着物质攀比，仿佛对方就是自己知己、闺蜜，谈笑过后心里却是默默的失落。不知道是从什么时候开始意识到，友情这个词在我世界里早已化身灰尘，初中伊始到现在，那些看似牢不可破的感情或誓言，回头看来都是那么的无知可笑，只不过是跳梁小丑的宣言罢了。现在才知道，最终没有人会在你的身边，自己永远才是世界的中心，身边的人都像流水一般，该走的走，该留的留，丝毫没有关系，所谓的知己，早就不存在了。
价值观的影响是何其重要，无论是情侣还是朋友，始终都过不了这道坎，最后都草草收尾。影片中的两人有着如此巨大的价值观差异，在一起会产生的碰撞可想而知，片中许多笑料也来自于此。德里斯面对艺术品毫无遮拦的无知，对女秘书肆无忌惮地调戏，对菲利普的写信文笔的冷嘲与不解，他的价值观在这些方方面面的事件中没有保留地流露出来。而这也正是我们所缺乏的特质，我们在别人面前层层包裹着自己，迎合别人，试图去赢得对方的认可，而这最终的结果却很讽刺。
关于阶级与种族歧视和贫富差距的问题，这部影片并没有给予浓墨重彩的描写，而是通过角色的对话和一举一动间轻描淡写般流泻出来，没有给人说教感的同时也更能引发人深思。比如德里斯在洗澡房将洗脚剂和洗发露弄混的时候问出的“这玩意儿不都是多合一的吗？”又或是导演别出心裁的镜头，德里斯贫困不堪的居所与菲利普豪华亮堂的住宅之间的通过蒙太奇剪辑形成鲜明对比，让观众在笑声中亦思考着。
菲利普身患残疾，如若不是其腰缠万贯，放在社会上定也属于被歧视的一类。通过德里斯之口，“如果换作是我估计就自杀了。”传达出来的是小人物在大都市里的落寞与寂寥。众人在金钱面前对他陪着笑脸，心底里对其却已然另一番心态，将他视为残疾人。也只有生性鲁莽的德里斯有这种勇气，用滚烫的热水测试菲利普无知觉的下肢，用不合时宜的玩笑话打趣，传递手机时的随意似乎全然忘记他的手也已不受控制。而正是这种发自心底的态度——面对正常人般而非残疾人的态度，使菲利普感到生命的完整与敬意，所以才有了他们的故事。
影片节奏缓和，暖暖的色调加上优美柔情的钢琴配乐，弥漫着舒适的气息。细腻的感情与平淡舒缓的情节令人意犹未尽。影片蕴含着丰富多面的情感、价值，从两人相互信任，价值观相互融合的过程中，阶级、种族、年龄也慢慢随时间而消散，化成烟雾，最后成为了这个美好世界的一部分。
这是一部好电影，让人笑中带泪，泪中带思。
《触不可及》观后感4
电影来源于真实故事，法国人菲利普所写的自传小说《第二次呼吸》。一位迷恋跳伞的贵族富翁因为事故，导致脖子以下瘫痪，必须聘请一位全职陪护。在诸多应聘者当中，有高学历者、有经验丰富者，但是符文却出人意料的选择了一位毫无经验并且刚从监狱释放的混混。身边人都不理解，他给出的回答是：他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯，没有特殊对待，没有歧视。
于是就这样，两个背景迥异的人，有着主仆之分，却出人意料的相处融洽。午夜他病发，他推他出门，在街头同享一根烟；躲着所有人去山里跳伞，领略从高空俯视大地美景的征服感；一起打赌，演戏骗警察为超速的他们带路；他帮他打破瘫痪的自卑，成功赢得美人心…
再后来，富翁愿让他陪着一个病人度过余生，于是他换了另一名看护。于是，新的护理、传统的护理，始终小心翼翼，稍有问题就以“他有病”向旁人解释，令他日渐苍老、心力憔悴，越发怀念那个陪他玩、陪他疯、甚至拿他瘫痪这件事开玩笑的朋友。
最终，他还是回来帮助他找寻回了生活的自信，并且两人虽然有各自的生活，但是仍然是最好的心灵至交。
这两个来自不同阶层的人，性格、脾性截然不同，在一次次“机缘巧合”中碰撞出火花，亦庄亦谐，从冲突走向理解，最后皆大欢喜。这两个几乎没有任何共同之处的人，却在相处中建立了深厚忠诚的友谊，同时，两个人也不约而同的发掘出另一个自己。
这个看似简单的故事，在为你展现生活点滴的小事中，让你的内心泛起波澜，感受到生活中的美好。
感触一：
其实，每个成年人，都有着一个无法被陌生人轻易触及的世界。不管是健康的人，还是身患重症的人，他们，只有在遇到同类的那一刻，才会释放出一种夹杂着欣喜的善意。这种善意，并非传统意义上的“善”，而是相信并且看重彼此的能量、真诚的表达自己，以及不把自认为的“善”强加给对方。而实际上，很多人都不能领悟这个。就比如，你认为她需要安慰和陪伴，而她实际上只是想试试能不能一个人独自行走在黑夜。
我们的父母，我们的朋友，毫无疑问都是真心关怀我们的人。可你有没有发现，真正到了艰难的时候，却对他们难以言苦，甚至想逃离。为什么？
或许是因为我们总是将自己的“善”强加于别人。自己认为的善，往往于对方更像负累。自己认为的恶，或许是对方认为的自在。
影片中的他们为什么能成为心灵知己，即便后来各自有了自己的生活，仍然常来常往。我认为，就是他们读懂了对方的“善”。并且，他们都把对方视为一个有独立人格的`自由人，其次才是朋友。任何以情意为筹码，想左右控制对方人格自由的，最终的结局都必然是毁了那情意。
感触二：
看完上面稍显沉重的感触，再看看这个积极的。
大多数人，每天都子啊忙碌着，并且或多或少都在抱怨着生活。就如电影刚开始，他因为身体的残疾，无法独立面对生活，不愿同外人接触，面对总欺负他的邻居和那些只关心他是否还活着的亲戚，他都选择无视，放着豪车不敢坐，远离自己最爱的跳伞运动；而他，刚刚出狱，宁愿拿失业救济金也不愿去工作。可以说，他们都是茫然的，看不到生活的乐趣。
但是，在相处的时光里，他们却互相影响着对方，没有强加、没有控制，只有理解、只有接受。其实他给他的并不是什么激励人心的鼓舞，不是让他好好珍惜生活，不是陈词滥调的的乏味说教，他只是站在普通人的视角，站在旁观者的视角，告诉这个坐在轮椅上的瘫痪大叔如何去放声大笑，如何去大胆的爱，如何在平淡的生活中享受欢乐，仅此而已。
所以，生活中的不顺，很多都是无法消除。但是，换种生活态度，改变就会发生，让生活变得快乐起来。
积极、正向的能量，不需要怜悯忍受，不需要巧取钻营。
《触不可及》观后感5
好莱坞对欧洲影视作品的翻拍并不陌生，仅在90—00年代，就有着耳熟能详的时代经典《真实的谎言》《闻香识女人》《香草的天空》《偷天换日》。但在续集/前传/翻拍大行其道的今天，美版翻拍却越来越鲜见，更不用提优秀的美版翻拍了——在《致命伴旅》《生人勿进》，以及《蛛网中的女孩》的对比下，大卫·芬奇《龙纹身的女孩》俨然成了皇冠明珠一样的存在。
而在20xx年以来的好莱坞翻拍电影的坐标系中，美版的《触不可及》撑死了也只是在中游徘徊，和《天伦之旅》不先上下。
上映于20xx年的原版《触不可及》，由于在法国本土收获了巨大的成功，自然也被海外的制片商视作潜力股。但就其本质而言，《触不可及》和其他广泛传播的“洗涤心灵”的法国电影类似，并没有逃脱“中产阶级心灵鸡汤”的范畴之外；20xx年的世界政治环境，也要比数年后要简单得多。
但在声名狼藉的韦恩斯坦眼中，这一切都不是问题：法文翻成英文，好莱坞大明星补位，似乎就能在这个寻找希望和弥合间隙的鸡汤小故事身上，再榨出一笔钱——甚至还想着像《闻香识女人》，再拿几个提名也说不定。
但这出野心勃勃的大戏，被韦恩斯坦的#METOO绊了个趔趄，顺手坑掉了20xx年以来好莱坞最热且多产的喜剧明星，凯文·哈特。
与大多数着急转型但并没有什么用的喜剧演员不同，凯文·哈特采取了和肥姐梅丽莎·麦卡西类似的'策略，通过频繁地在同类型题材中的演出，来寻找观众的G点，进而尝试打破同质化的表演惯性。但《触不可及》温吞的节奏，并不适合凯文·哈特话唠和富有活力的表演风格。而对原始材料的空洞复制，也并未带来太多新意。
缺乏喜剧经验的《分歧者》系列导演尼尔·伯格或许是这部电影难以实现突破的重要原因，因为他尽管重置了原作中的特定场景和段子，但在面对像凯文·哈特和“老白”布莱恩·科兰斯顿这样富有才华的演员时，从来没能制造出像原版《触不可及》那样的魅力——而他早在20xx年执导的《永无止境》，同样采用老少配的卡司阵容（布莱德利·库珀和罗伯特·德尼罗），也同样是一次令人惋惜的浪费。
这对于表现并不糟糕的几位主演来说，无疑是非常不理想的。作为调和剂的妮可·基德曼显然是最吃亏的那一个，在电影中几乎没有什么值得展示的空间和时间，和《超大号美人》中的米歇尔·威廉姆斯一样，被动地成为了一个类型化的符号，忽视了演员为角色注入的完整性。
而作为主要叙事者的凯文·哈特，也并没有得到更好的待遇，在大多数时间里只是作为简单的喜剧形象出现，缺乏作为主角之一的自觉——真正得到了完整的角色弧光的，反而是布莱恩·科兰斯顿。这就与同类的双主角电影之间拉开了距离，因为美版《触不可及》中，绕着“老白”出现的所有角色，都被大量地简化，似乎仅仅是为了体现出这一角色成长而存在的工具。
曾经在弗朗索瓦·克鲁塞和奥马·希之间出现过的那种化学反应，在美版中消失在了过时而又刻板的种族关系印象，和生搬硬套的角色上。而电影在叙事上也没有什么挖掘的动力，只有一些标准化和模式化的资本主义社会阶级和经济冲突，其次就是老到掉渣的人生教化大讲堂。
这些问题其实也存在于原版电影中，只不过在缺乏灵感和编排生硬的美版电影中，被放得更大了。
与原版《触不可及》相比，美版更像是过于依赖狗高二电影触不可及情节的精简版，并不希望在银幕上表达复杂的情感和有趣的点子，自满于肤浅的样子实在是令人失望。
要知道，几乎在同一档期，已经有了一部在弥合种族间隙方面，更加深入也更加有力的电影，一部男版的《为黛西小姐开车》：《绿皮书》。但对于美国电影市场而言，为了得到更好的票房，太多电影已经将尽力花在制造/追赶话题，和毫不掩饰的对奖项的野心。
但对于《触不可及》而言，美版并没能够为喜好鸡汤的观众们，带来不去看原版的足够理由。
【《触不可及》观后感】相关文章：
触不可及观后感08-20
电影触不可及观后感10-19
《触不可及》观后感（精选24篇）05-11
经典触碰的心灵语录04-11
触碰的心灵语录01-03
触碰心灵的语录01-27
触碰灵魂作文04-27
触碰心灵的句子12-15
动漫触碰心灵的句子10-20