- 相关推荐
天使爱美丽影评
天使爱美丽影评(一)
一个温暖如春的故事,我在南京乍暖还寒的空气中看到它。这部电影的导演仿佛就是爱美丽,有小小的神经质,孩子气的顽皮和孩子气的天真勇敢。
记得影片开始不久,在淅淅沥沥的雨中,小爱美丽向“唯一的朋友”——“鱼”告别,她眼中不仅透着感伤无奈,似乎还夹着一丝对“朋友”的祝福。这时,导演认真的给了鱼儿一个镜头,它在清洌的水中回转过身,也正痴痴望着艾美丽。在这部电影里,万物有灵,爱美丽永葆孩童之心,执着的相信着那些大人永远不会相信的事情。所以天边的云彩可以荡悠悠的飘成一只小熊的样子,所以相片上的人可以互相笑骂争论,所以床头的小猪台灯可以在爱美丽睡着后微微一笑,体贴的把自己关掉。
爱美丽是那种能和圣埃克絮佩里笔下的小王子灵犀相通的人,她是边缘而平凡的普通人,又是来自另一个星球的天使,因为她是孩子。记得小王子刚到地球时,看到火车上只有孩子把脸紧贴玻璃窗向外张望,而大人则一概茫然木然的驶向未知,就曾断言:只有孩子才知道自己真正要找的是什么。所以,在这部电影里,一个边缘人物的世界,可以在眼中幻化出理想的童话王国;一群边缘人物的生活,平凡的背后会有那不为人知的眼泪和微笑,“没有你,良辰美景更与何人说”,金蔷薇在墙角悄然绽放。
每一个镜头都那么美,因为摄像机是透过爱美丽的眼睛去观察,看到法国的阳光惠及万物,小河泛着灿灿金光,还呼吸到双风车小店里的明媚气息,触摸到了人们微笑的眉角。凡眼所及,都是童心温暖的地方。
当看完爱美丽精心所作“迟到的信”时,那位曾经说自己“生来就作弃妇”的房东太太,满脸柔情,轻轻擦拭着丈夫的遗照。她的孤僻与古怪,她一生的伤痛,都是因为爱。(fanwen.weiyujianbao.cn)时过境迁,她已不过是个人老珠黄的臃肿妇人,然而她的爱不曾改变,所以她的恨也不可撼动。然而当她展开信,我们看到了一双多么炽烈的眼睛,一颗多么真挚执着却尘封已久的心啊!这一刻,我们知道,爱美丽儿童般的把戏,不过是一点点爱情的回馈,而仅只这一点点爱的回馈,便足以安慰这个女人的余生。
盲人老头在路旁用拐杖探啊探,始终不敢过马路,观众们知道爱美丽肯定回去帮他的,却不知她会这样帮。爱美丽不是在学习雷锋,因为她的重点不在扶老人过马路,而在于那一路为他讲述人间百态,让他去闻松饼店的香味,告诉他有一个可爱的孩子在看一条狗,狗却盯着橱窗里的烤鸡。爱美丽是天使,因为她不是施与恩惠,而是在投射光明。不是我帮助你,而是我体贴你的心灵,理解你的生命,把世界重新带回你眼前。这样的心地光风霁月,故根本不需要把善事一一记入日记才算安慰,她是在享受那个轻快,和暖,平安喜乐的人间。
这部电影里,没有世故的眼睛,水果摊老板坏的也可爱;没有故作深沉的魅力,男主人公只是这般单纯而温暖,明媚而深情。所有这些生活在世界的小角落,有着各样怪异习惯的人们,因为沐浴了同样的阳光,竟把这个小角落染上世外桃源般的迷人风致,他们也许怪异、孤僻,但都如此可亲可近。孩童的目光带领我们把生活细细观察,发现人性本身原可如此可爱。突然想到,人这种东西,本不是用来歌颂的,而是用来亲近的。
很多时候,晚上看完电影总会失眠,大脑中各种思想碰撞,不断有新念头出来纠结缠绕,这样的好电影,让我在梦中也会叹息。而昨天看完了天使爱美丽,倒床就睡,一夜无梦,格外香甜。童心所能温暖的,原来可以这么远。这样,真好。
天使爱美丽影评(二)
这部精灵古怪、充满了奇异想象力的电影,来自法国电影怪杰让-皮埃尔·儒内。据评论说这是他拍摄一贯风格,也是成就他成功的风格。那些非比寻常的、甚至带有童话怪诞色彩的人物和事情,以及超过正常人思维和想象的东西,是这家伙的偏爱。
早在大学的时代第一次看这部电影,对它最直接的感觉是这部电影的中文翻译十分别致,本来因该是天使艾米里的,但这个翻译真是双重感觉:凡间的天使艾米里爱上了美丽,呵呵。而后来,我看了不下4遍。发现这部电影平民般的罗可可的特色细节简直无以伦比:小巧,精致、跳跃、细腻、奇异、富有生气,以及童话色彩差感。
罗可可艺术始于法国路易十五时代的室内装饰,力求打破当时巴洛克过于严肃和装模作样的风格,力求在细节上矫饰出一种别致小巧的,细腻温和的,雅致轻快而生机勃勃的效果。到后期无论是艺术、绘画、建造、雕刻、服饰、日常生活,甚至礼仪上都受到极大的影响。从政治上说更像是一次贵族平民化的演变。
艾米里就像是凡间给严肃而孤独的巴洛克人群里的罗可可天使,给一群孤独而不善于表达的人们带来了欣慰和愉悦的方法。电影完全给我展示了一个罗可可艺术在法国平民时代的展览馆。
展览馆的四大罗可可风格展厅:
小巧的精致节奏
电影的场景安排和设计极具跳跃性,从艾米里出生的演绎(是不是很像用卓别林式的幽默玩出科学片),到小艾米里把草莓套在十个指头上迅速吃掉,一条金鱼就能夸张的引起家庭情绪的爆发,或者因为报复邻居而在对方看球赛的时候拔取天线,更因为缺少爱抚使得父亲一接近就心跳加快;成年后的艾米里总是在意一些别人不注意的东西,比如看电影的时候观察幕布角落的虫子,在阳台数悉无数人高潮的场面,独自到她喜欢到河边打水漂(她的金鱼也是曾经以放生在河里的方式解决的)等等。从艾米里的世界里,观众跟着她的步伐在电影跳跃的节奏中,发掘生活的趣味,寻找生活的意义。既戏谑又却让人释然而乐。
设计的细腻温情
电影里穿插的温情的画面时时有之:房东太太收到伪造的情书的喜极而泣,迟暮老人见到自己儿时的玩具宝贝而回归家庭,为两个巴黎酒馆无聊有病态心理的人穿针引线,给画画的老人剪接的录像带,爸爸看见木偶旅行的照片而终于走出低谷去看世界,甚至对店铺老板的整人设计都是为了对弱者的一种平等关心。从偶然发现的突发奇想,到给身边的每一个人带来温情,那些天使般的想法,不止为电影带来了温馨,更使得影片丰富多彩,完全阻击了观众的眼球。
奇异的童话色彩
整个剧情设计都像孩子的童话似的,既美好又轻快,但童话的公主总要有王子救赎的。于是有收集照坏证件照片的这样奇特爱好的王子出现了。他使得我们的天使心跳加快到儿时对父亲的速度。于是爱情在寻找与被寻找,迟疑与勇气中闪亮登场。那些躲避中的默契,见面和归还相册的设计。法国浪漫主义的画布被浓重的上色。我不禁想起那些画《狄安娜出浴》,《秋千》都是给我们讲述生命和肉体之美,以及和谐的快乐。
沉默却富有生气
艾米里说话的声音总是很小,几乎不想让人听到的感觉,很低的声音却让我感觉她总想要表现很张裂的感情,人都是渴望超越出无所寄托的生活的。把木偶让空姐朋友带到很多地方去,再把照片寄回来,终于沉默的父亲出去旅行了。电影总希望让沉默的人欣慰的笑着、走着。我很难忘记这个场景:艾米里因为好奇而交往男朋友,却在对方努力情爱的时候做出夸张又好笑的表情(我寒导演的独特匠心)。儒内敏锐的洞察力不停的在让他的天使光临并创造出那些饶有意味、又冲击情感的时刻,那些发来源于真实又平凡的生活,却又被他赋予了好似罗可可蕾丝花边的细节,使整部影片细致动人,突显了法国浪漫主义电影的感染力。使影片更加温情,更加细腻。
整部影片在夸张浪漫主义的手法下,看似喜剧片的基调,其实也并非完全是一部笑闹的电影,电影许多沟通上存在障碍的人,许多生活上无法独立展开新的一页的人,无法交流,却又是那么的渴望被注意被关心,缺乏勇气,常常有挫败感难以表达。儒内电影中的天使给他们的结局是理想化的,艾米里是理想化的。但生活中的每个平凡人都可以成为艾米里,成为自己和身边人的天使。这一个立意,让我倍感温馨。如同画雷阿诺的老人最后也给了我们的天使鼓励―――――害怕爱和给予的人,永远无法得到自己想要的。
天使爱美丽影评(三)
《天使爱美丽》,我还是愿意把它称作为《天使艾美丽》这样会更恰当些,不然会给人造成一种歧异。
早就听说过这部影片,一直想看,可就是有一种情绪在其中,我有个怪毛病,越是经典的影片,我越不想早点就拿到手看完它,总希望在某一天,一个合适的机会遇到了它,并将它带回家,静静的坐在沙发上,按下播放键。就好像是缘分天注定的感觉一样。
今天,周末的最后一天,对于那些上班族来说,是好日子到头前的最后呻吟。而对我这位在家只知看书、看电影的家伙来说,每一天都是周末。这个周末该做些什么呢。来到了我经常寻碟的小店。随意的翻翻,艾美丽的那双大眼睛,和那带有精灵般气质的笑吸引了我。缘分来了,随即买下,带回家中,重复着习惯的动作。片子开始。
电影采取了人物叙述的常规原则,对于艾美丽的一切都在进行着流水帐似的介绍。从她的出生,成长,家庭环境,父母的命运等等,凡是一切和艾美丽有关的东西全都搬了上来。但导演却很厉害,运用了精熟的场面调度,将镜头处理的很是精彩。(精彩这个词我一般不用,因为我认为精彩的没有几部电影,呵呵,自大了)然后,到了艾美丽的青年时期,整个故事才全面展开,从为老人找到童年的回忆开始,艾美丽开始了她的“天使”之旅,她不断的在帮助别人,是有策划的进行,包括对自己的父亲。在她周围生活的人都得到了她的关爱,天使的定义开始发挥,整个故事也都在艾美丽的精心设计下发展。到了她自己的爱情,导演和编剧又提出了一个新的问题。天使帮助了别人,可谁来帮助天使呢?于是乎,那位玻璃老人成了“天使”,是他的鼓励让艾美丽敢于正视自己的人生,获得了属于自己的幸福爱情。电影的最后,看到那些被艾美丽精心策划后的每个人再次找到自己人生的方向。其实,导演也想告诉我们,艾美丽也将他们变成了“天使”。就象我看过的一部电影好像是叫《爱的传递》,讲一个小孩子,叫一个人做一件好事,一个个承接下去,最后有上万人承接了这种爱的传递方式。(有谁知道这个电影的名字告诉我。)
下面我们从电影制作的角度来分析一下为什么《天使爱美丽》是属于经典当中的经典。
首先,镜头的处理上很到位,动态镜头和静态镜头剪接的恰到好处。《英国影视制作基础》这本书里将这部影片也称为经典,它也是从镜头的处理上来承认它的。
由于这段时间一直在研究电影场面调度方面的问题,所以,以我仅有的知识来肤浅地解构《天》这部影片中的动态镜头。
在台湾五南出版的《电影分镜概论》中,场面调度部分出现在书的中部,前面介绍了双人对话的种种型态,从I/A/L三种基本型态进行了扩展。到了场面调度部分就是这些基本型态的综合运用。
如果把这种理论放在《天使爱美丽》中的话,竟然都能够找到,这时我才知道什么叫做导演的功力。从电影的开篇就能看出这个导演的功力,几个动态镜头的运用,也能看出一个导演是否是优秀的。
我们重点说一下《天》中的各种镜头综合运用,应该说做到了精彩之至。
我将电影粗制的分成四大段落。
第一段落,艾美丽成熟前。
第二段落,艾美丽成熟中。
第三段落,艾美丽成熟了。
第四段落,艾美丽成熟后。
艾美丽成熟前,童年时期,为了避免电影的冗长,导演采取了一种快节奏的叙述方式,每个阶段的处理都选择了对人物性格有影响的事件进行表述。这里要注意,导演的推轨镜头的运用,我们知道推轨镜头是时间比较长的镜头,而且和静态镜头剪接起来比较难。所以,推轨镜头要在拍摄过程中含有静态镜头元素,才能保证电影的简洁、合理。大家可以仔细的研究这个部分,看导演是怎样进行背景的叙述的。他又是怎样进行现场调度,运用推轨镜头反映或者衬映出人物性格的。
艾美丽成熟中,采取了第三人称讲述的方式,曾经有老师说过,最好不要将第三人称叙述和对话结合使用,可《天》这部电影恰恰就结合使用了,还很成功。我要说,这还是导演的场面调度纯熟的原因。他将第三人称的叙述基本上都是在一个事件的结尾和开始的地方,也就是导演自己设计的段落。他在帮助观众理解这些行动出现的原因。我们知道《天》这部影片中的对话并不是很多,这也是第三人称叙述成功另外一个主要原因。那导演靠什么说话,就是靠这种纯熟的镜头使用和场面调度。
艾美丽成熟了。这个段落主要是反映艾美丽改变了自己平淡的生活方式,开始不断的帮助别人,帮别人完成心愿,促成一段爱情,抚慰受伤的心灵,当然还包括惩罚“恶人”。看来,天使也是赏罚分明,明辨忠奸的。在这个段落里,蒙太奇的运用得到了良好的效果。几个事件的同时进行,在每个事件里又充斥着悬疑,加上合理的镜头配置基本电影镜头型态的综合使用,导致影片在这个部分的节奏加快。从他帮助瞎子老人过马路,用他的眼睛和话语来帮助瞎子老人看见身边的事物那时起,整个电影达到了高潮,推轨镜头和静态镜头的综合使用更加的紧凑,为了加快这种节奏,导演甚至用到了人物调度、场景调度和摄影机调度同时使用,希望大家能够多多学习,看导演是如何来运用场景的设置、演员的走位和摄影机的移动的。真的是包罗万象。
艾美丽成熟后,遭遇了爱情危机,她对于自己的爱情上显得过于迟缓,但最终在另一位天使的鼓励下获得了勇气,终于获得了幸福。在这个段落里,导演没有使用过多的推轨镜头和长镜头,大部分是蒙太奇般的静态镜头,在场面调度方面更加注重演员的调度,固定镜头开始调整电影的节奏。因为电影终有收尾的时候,控制好结尾的电影节奏就是在镜头上做“手脚”。也是导演的一种最好的方式。呵呵,屡试不爽啊。
还有电影中的音乐,看过中央10套的《第十放映室》吗,结尾曲就是《天使艾美丽》中的插曲,手风琴,我喜欢。最后的曲子用了钢琴,我想是为了圆满画上句号的意味吧。
我不会粘图片不然我会和大家一起详细分析这些镜头的,还是喜欢苏牧老师那句话,要多看电影,看多了,就成为了你的下意识。开始感觉到了。这也是我自己学习的过程,希望大家能跟我一样成长。有不同意见或有补充,希望大家说出来。共同努力······
【天使爱美丽影评】相关文章:
面纱影评08-01
影评英语06-08
分手大师影评08-24
致命伴侣影评06-03
电影斗牛影评06-08
夺命深渊影评06-08
后会无期影评08-24
人类清除计划影评08-24
锦衣卫影评06-08
美国x档案影评06-08