美术教案

美术教案集锦[10篇]

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，有必要进行细致的教案准备工作，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那要怎么写好教案呢？以下是小编整理的美术教案10篇，希望对大家有所帮助。

美术教案 篇1

　　教材分析：

　　《对印的花纹》是义务教育课程标准实验教科书美术二年级上册第八课。课型为造型表现，是运用多种颜色在对折的纸上进行自由点画，进行对印。

　　奇迹般地出现许多偶然图像，从而激活学生的思维，开辟自由想象的空间。

　　在参与活动中，展开想象，培养思维想象的能力。

　　参与体验，借助多种媒材进行添画，使画面与想象达到和谐统一，使学生认识对称与平衡、对比与和谐的关系。

　　在积极多元的'评价中，培养学生的艺术审美能力和热爱生活的情感。

　　教学目标：

　　1、能说出5-10件左右对称的物体。

　　2、能够用对印的方法表现2-3幅作品。

　　3、了解对称图形带给人们的一般感受。

　　教学过程：

　　一、导入

　　今天老师给大家带来一些图片，请你猜一猜它是我们生活中的哪些物体。出示图片，请学生猜想，并说出答案。

　　师：看图片，这是什么？生说

　　（学生直观地看到图片，丰富的色彩，刺激了学生的视觉，将学生的注意吸引到课堂。）

　　二、欣赏图片，感受对称。

　　师：同学们议一议、说一说、找一找日常生活中什么东西是对称的。

　　教师解释对称就是以一条中心线为准、左右对称或上下对称、对角对称。

　　通过观看生活中对称的图片议一议对称的美。（平衡、均衡、整齐、稳定）

　　三、对印方法的演示

　　本课需要用到的工具比较多，过程有些繁杂，教师事先准备好作画的工具进行分步展示。

　　教师示范

　　（1）先构思要画的内容

　　（2）将纸对折、在中心线的一边，画出一半的内容，调色时要注意颜色的稀稠度，要适中。

　　（3）对印，展开根据印出来的图案看看，想一想印出的东西像什么？

　　（4）添画。

　　四、进行操作练习，教师巡视辅导。

　　要求：1、创作出一张对印的图形2、对印出来得图像什么形状然后进行添画、构图缺陷、色彩不丰富的可添画装饰美化。

　　五、展示作品：

　　展示学生作业，学生自评作业的优缺点。

　　六、收拾与整理：

　　毛笔、调色盘、水罐清洗干净，用抹布将桌子擦干净。

　　七、课后拓展

　　用对称剪的方法剪出对称的各种美丽的图形。

　　八、板书

　　《对印的花纹》

　　1：单个对称2：双个对称

　　步骤：1：对折

　　2：想

　　3：画｛①调色②作画

　　4：对印

　　5：添画

美术教案 篇2

　　【活动目标】

　　1、尝试用曲直、长短、粗细不同的线条表现冬天里的树，探索树枝由粗变细的表现方法。

　　2、通过对比观察，了解树干和树枝的不同特征。

　　3、感受大树在深冬的变化，并愿意用画笔表现。

　　【活动准备】

　　1、幼儿已了解在深冬季节落叶树的叶子会落光；幼儿已欣赏过四季中树的图片。

　　2、冬天里的树的图片多幅。

　　3、小号水粉笔，水粉颜料（黑色、咖啡色、灰色、褐色），抹布，洗笔筒，画纸。

　　【活动过程】

　　1、引导幼儿迁移已有经验。

　　师：冬天到了，大树妈妈发生了什么变化呢？

　　师：树叶都掉光了，剩下了什么呢？

　　2、引导幼儿欣赏树的图片，整体感受树干和树枝的不同造型。

　　师：光秃秃的大树给你什么感觉呢？让你想到了什么？

　　师：你喜欢哪棵树？它是什么样子的？它像什么？

　　3、教师引导幼儿对比观察树干和树枝的不同特征。

　　（1）师：现在我们来找一找，树干在哪里？树枝在哪里？树干是什么样子的？树枝呢？

　　（2）师：这棵树上的树枝有什么不一样呢？（引导幼儿用手臂的动作表现树枝的'不同）

　　（3）师：靠着树干的树枝和最上面的树枝一样吗？有什么变化？

　　（4）师：用什么方法可以画出由粗变细的树枝呢？

　　要点提示

　　（1）在探索树枝由粗变细的表现方法时，教师可以引导幼儿用笔的侧面进行作画，或用笔的力度由重到轻，类似于“提”的感觉。

　　（2）画大树时一定要引导幼儿从下往上，按生长的方向进行绘画。

　　4、幼儿绘画。

　　师：你想画一棵什么样的树呢？像什么？树干是什么样子的？树枝呢？

　　5、欣赏幼儿作品。

　　师：找一找，你最喜欢哪一棵树？为什么？

　　【活动建议】

　　☆活动延伸

　　①带领幼儿到户外对落叶树或者常青树进行写生活动，感受大树的丰富造型。

　　②带领幼儿到公园里观察大树的树皮和树结等并尝试表现这些特征。

　　☆区角活动

　　①美术区：提供黑色纸，让幼儿撕出大树的树干和树枝并进行拼贴，造出树的剪影效果。

　　②科学区：提供各种不同的树的图片，幼儿根据不同标准进行分类。（如落叶树、常青树）

美术教案 篇3

　　一、课型造型表现

　　二、教学目标

　　1、培养学生的想象力，创造力。

　　2、了解各种颜料，工具的性能，画法。

　　3、运用综合手法使画面丰富，有趣。

　　三、教学重点难点

　　1、重点：了解水墨画画法。

　　2、难点：能将各种工具综合运用。

　　四、教学准备

　　1、师：国画颜料、水粉颜料、油画棒、笔、调色、盘、剪刀、胶水、范画。

　　2、生：彩色水笔，调配颜色用的笔、盘、颜料、水杯等。

　　五、教学过程：

　　（一）比较

　　1、小朋友们，老师这有一些画要请小朋友们一起欣赏，仔细看，看完了告诉老师每幅画分别用了哪些颜色，用了什么方法画的？

　　（比一比哪位同学看的准又快）

　　2、看一幅、贴一幅

　　分别有：a水墨画b油画棒画c水粉画d版画e拼贴画

　　（逐个讲解、分析，并标出各种图画的绘制方法）

　　（二）尝试

　　1、复习、巩固各种画的单一画法

　　a、水墨画：采用国画颜料、水、墨注意：水份的控制

　　b、油画棒：采用油画棒特点：不溶于水（示范）

　　c、水粉画：采用水粉颜料、水特点：水粉不同，画出的效果不同

　　2、学生可以根据教师的提示尝试各种方法。

　　如：用油画棒画一画线条；用毛笔加些小点、小圈；用水粉颜料涂一涂色等。

　　提示：引导学生将不同的方法组合在一起使用，注意观察它们会有什么样的变化、什么样的效果。

　　（三）欣赏

　　1、综合绘制方法的范画

　　请同学们看一看这幅画，与我们刚才看到的那些有何不同？相同在何处？这幅画把刚才我们看到的`方法都用上了。

　　分析：这幅画每个地方分别用了什么技法？（生讨论，生）

　　讲解：将水墨、油画棒，水粉等结合起来会出意想不到的效果使画面更丰富。

　　2、打开书Р6、7，在书上同学们还会看到很多有趣的画面，同学们同桌一起看一看，说说自己最喜欢哪一幅？

　　引导学生关注画面的创意、材料。

　　（四）启发、创新

　　1、除了刚才老师讲的这些，你还能想出哪些好方法？

　　A、指印法B、点点法C拓印法

　　2、学生在实物投影上示范给同学看，同学们可以补充不同的想法。

　　（五）创作

　　学生作业设计:用多种技法，以水墨为主画一张综合作业

　　学生完成作业，教师巡回指导,指导重点：水份控制

　　（六）

　　1、优作讲评，不足作业提出修改方法

　　2、金点子：同学们可以尝试用刚才画好、印好的作品进行二次创作，如剪纸、

　　改变成一把小伞、制作成一件小手工、回家后还可以各爸爸、妈妈一起尝试在自己的白色T恤衫上画一画……。

美术教案 篇4

　　活动目标：

　　1．尝试剪、贴、画等技能的综合运用，巧妙利用夹子开合的特点，创造性地制作夹子玩具。

　　2．体验废旧材料创意制作带来的快乐体验。

　　活动准备：

　　1．范作若干。

　　2．废旧夹子、硬卡纸、彩纸、油画棒、双面胶等。

　　活动过程：

　　一、情境导入，激发兴趣

　　二、探索方法，尝试练习。

　　1．讨论：他们玩了什么游戏呀？为什么他们的嘴巴都能张开呀？（夹子）张开的大嘴巴里面还有什么秘密呢？

　　2．示范：让我们邀请更多的朋友一起来玩这个游戏吧！猜猜老师请来了谁？以灰太狼为例，重点引导幼儿观察“大嘴巴”的制作方法，学习粘贴在夹子上的技巧。

　　三、实践操作，创意无限。

　　1．讨论：你想做谁“张开了大嘴吧”？里面藏了什么呢？

　　2．幼儿自由选择材料探索制作。

　　四、分享展示，快乐游戏。

　　1．引导先做好的'幼儿向朋友介绍、分享自己的作品。

　　2．游戏“张开你的大嘴巴”。

美术教案 篇5

　　一、教材分析

　　音乐会表达情绪是通过音乐的旋律线、音阶、节奏、和声等音乐法则展开，音乐会而美术作品也可以通过形状与色彩去构筑、演绎不同的“乐章”，美术与音乐都是一种精神的传达，心灵的感染，都有异曲同工之妙。本课音乐会属于“综合·探索”学习领域，借音乐会这一主题，让学生设计音乐会招贴，制作简单的立体抽象作品。这两种美术活动形式为学生的审美心理建构提供了丰富的审美客体和刺激途径。 音乐会

　　本课音乐会的综合性主要体现在美学法则的联系与连接上。本课音乐会主要贯穿的是统一与对比、节奏与韵律的原则。统一是寻求形、色等各要素之间的联系，以形成一个整体形态，对比是要求各要素之间的差异使整体发生变化，两者相互依存。重复与秩序为节奏准备了前提，节奏在音乐中表现为交替出现的有规律的强弱、长短、快慢现象。美术中的构成要素作高低的变化即产生起伏韵律；构成要素排列作疏密变化即产生急缓韵律；构成要素作长短曲直变化即产生悠扬韵律。 “活动一”学习内容是设计音乐会海报(招贴)，海报设计需注意主题鲜明、构图清晰、色彩明确等基本原则。本课应围绕音乐会这一主题合理确定图片、图形、图案及字体。招贴画要产生良好的视觉效果又依赖于色彩的表现。音乐的节奏体现在节拍上，色彩的节奏体现在每种颜色之间以及与整体的关系上。我们把每种颜色看成是一个音符，音符之间相互渗透、交叉融合，形成色彩旋律，通过色彩的形状、鲜灰、深浅、冷暖和肌理的构成而完成视觉音响的表现，如教材中的电脑绘画就是运用色彩表达音乐的感受。康定斯基的画直接以点、线、面、色等抽象的造型来表达感情，受音乐的启发，强调即兴的创作与情感的宣泄，享有“画布上的乐师”的美称，他的作品体现了音乐与绘画的完全的内在结合。教学步骤的设计可采用两种方式。音乐会第一种方式是沿袭低年级的视听即兴训练，让学生先听乐曲，即兴作画，然后在这幅画中合适的位置上标明音乐会的主题、地点和时间。第二种方式是有意识地在平面内组织点、线、面这些元素，在构思布局时应巧妙分割空间，注意点、线、面形态的'位置关系，也可采用色彩和调子进行有意规划。教材右上角四幅图能使学生领略节奏、方向、大小、深浅的对比效果，体现基础的美学原理。

　　“活动二”学习内容是利用纸材做简单的立体抽象作

　　品。通过同一形态的纸筒的重复渐变和反复交替来形成有秩序、有规律的运动感。纸筒组合是纸立体造型的一种方法，在整体造型上应注意重心稳定，可以有对称式、回转式、平衡式、渐变式等各种造型形式。纸筒组合可产生位置变化、数量变化和方向的变化。纸筒组合固定的方法有两种：一种方法为黏结，把各个圆筒用胶黏合；一种方法是卡接或插接，在一个纸筒上留下几个切口，与其余纸筒相互插在一起，或利用插片与特有插口的纸筒连接。插接时应注意开口的位置、切口的深浅及方向、数目的变化。教材选用了芬兰女雕塑家埃拉·希尔图宁的作品——西贝柳斯纪念碑，展现了空间立体构成所具有的抽象的形式美感，充分表达了对音乐的感’受。“学习屋”的内容进一步说明了美术、音乐、书法、建筑等各门艺术之间的综合性，怎样使各科的学习形成一种互补、互利的生态关系，需要不断拓展学生的艺术视野，丰富学生的精神世界。

　　二、教学目标

　　◆欣赏康定斯基的作品，初步感受艺术作品抽象的形式美感。

　　◆学会海报设计的基本步骤、方法，设计一张音乐会海报。

　　◆运用纸筒或纸片组合进行立体造型，体现节奏与韵律的美感。

　　◆在学习活动中感悟美术与音乐的联系，发展综合解决问题的能力。

　　三、教学思路

　　对形式美法则的领悟主要靠美术活动来完成，教师应首先明确学科主要任务，合理设计音美学科的连接点：可以是即兴的关联，如听乐曲画一画；可以是非直接关联，如放背景音乐让学生做练习；可以是直接关联，讨论用什么样的线条、色彩或其他要素才能把所定音乐的情调表达出来。教师应根据学生学习水平、自己的特长和教学经验来确定音美之间的联系，哪些是强制性的，哪些是自然而然的，哪些是隐含不露的。

　　“活动一”教学过程安排建议为“明确任务——名作欣赏—— 掌握方法——综合探究——创造表现——交流评析”，开门见山，提出为本校设计一张校园音乐会海报的学习任务，并出示优秀的海报作品让学生欣赏，讨论海报设计的内容——画面和文字(包括主题、举办时间、地点、单位)。大家共同探究画面的设计，可以对康定斯基的抽象作品进行理性分析，也可以根据形式美法则，运用点、线、面组织画面，然后再确定文字的大小、色彩和位置。

　　“活动二”教学过程安排建议为“作品欣赏——发现规律——掌握方法——自主表现—— 评析交流——学习迁移”。从西贝柳斯纪念碑欣赏开始，逐步引导学生观赏一些立体抽象作品，发现这些作品单体一致，重复渐变、重复交替的组合规律。指导学生掌握纸筒组合的方法——卡接或黏结法，制作一件立体抽象作品。“学习迁移”可充分利用“学习屋”的内容进行讨论延伸。

　　四、教学选择

　　1．海报设计的工具材料可以是油画棒、水彩笔、颜料。有条件的地方可以直接用电脑设计海报。

　　2．立体造型的材料用纸筒或纸片制作。可以用拼摆组合的方法，只是注意单体选择应一致，且准备充分，达到一定的数量。可以用切割的方法，比前种方法稍难一些，制作前构思显得尤为重要，应注意切口的方向、长短。教师应侧重于某种方法、技术的指导，解决立体造型的实际操作问题。

　　3．课时的安排建议用2—4课时。如用2课时：1课时设计海报；1课时进行立体制作。如用4课时：可以用两个课时设计海报；1课时进行立体制作；1课时对“学习屋”的内容进行综合欣赏评述。

　　五、教学建议

　　1．本课是由美术切入的综合艺术课，主要依靠美术活动体验视觉艺术的抽象美。海报设计的工具材料可以是油画棒、水彩笔、颜料。有条件的地方可以直接用电脑设计海报。

　　2．立体造型的材料用纸筒或纸片制作。可以用拼摆组合的方法，只是注意单体选择应一致，且准备充分，达到一定的数量。可以用切割的方法，比前种方法稍难一些，制作前构思显得尤为重要，应注意切口的方向、长短。教师应侧重干某种方法、技术的指导，解决立体造型的实际操作问题。

　　3．课时的安排建议用2— 4课时完成。如用2课时：1课时设计海报；1课时进行立体制作。如用4课时：可以用2课时设计海报；1课时进行立体制作；1课时对“学习屋”的内容进行综合欣赏评述。教学中音美结合的环节应台理、合拍，切忌生硬、牵强、累赘，建议设置一些音画匹配的游戏让学生辨析选择。

　　4．采用纸筒造型的作业宜选用中等硬度纸材，太厚了不易卷筒定型，太薄了不牢固。采用纸片造型的作业寅选用较厚的纸，便于竖立，黏结重叠后有一定的沐量感 应预先裁好大大小小的长方形或正方形纸数张备用。

美术教案 篇6

　　设计思路

　　20xx年，第29届奥运会、第13届残奥会在北京胜利举办，让全中国人为之骄傲和自豪。“我是中国人”这一主题以此为背景开展了一系列与中国文化艺术相关的活动。看到幼儿手执毛笔迟迟无法下笔的样子，我在思考如何选择一种方法，既能让幼儿在欣赏中感受水墨画的自由写意，并发现其中的美感，又能激发幼儿大胆创作的喜悦。最后，我想到了水墨拓印这个比较简易的方法：当墨汁滴入水中后，便自然散开并慢慢地形成各种图案，如同飘逸的长发、弥散的烟雾、多姿的自云……千变万化，趣味无穷。

　　活动目标

　　1．在欣赏水墨画的基础上，尝试用水、墨、宣纸进行拓印，并根据拓印的图案大胆想象。

　　2．积极参与绘画活动，乐于表现，体验中国水墨画的美感。

　　3．体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

　　4．引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　　5．培养幼儿的欣赏能力。

　　活动准备

　　奥运会开幕式DVD资料；现代水墨画作品(幻灯片)；墨汁、水缸、宣纸和牙签若干：幼儿自制的土豆印章、印泥若干。

　　活动过程

　　(一)观看奥运会开幕式片断和范画

　　师：(播放奥运开幕式“画卷”片断)这是20xx年8月8日开幕的第29届奥运会开幕式中的一个节目，名字叫“画卷”。这个节目中的演员用舞蹈动作“画”了一幅精彩的水墨画。水墨画是我们中国的国画，你们知道画水墨画需要哪些工具呢?

　　幼：画水墨画需要毛笔、墨汁、宣纸和砚台。

　　师：对，毛笔、墨汁、宣纸和砚台又叫“文房四宝”，是我们中国特有的绘画和写字的工具。

　　(二)欣赏水墨画作品，感受墨色变化呈现的美感

　　师：今天老师带来了一幅神奇的水墨画，你在画面中看到了什么?

　　幼：小兔、狮子、河、波浪、云，右下角的'圆点像一粒小石子……

　　师：你们的观察真仔细，想象也很丰富。你们能看出画面中颜色的变化吗?(教师提示：颜色深――浓、颜色浅――淡、水分少――干、非常湿润――湿；并依次出现“浓淡干湿”四个字。)水墨画中墨色的“浓淡干湿”，让画面变得丰富和美妙。

　　(三)水墨拓印

　　1．教师示范并讲解

　　师：这幅画最神奇的地方是不用笔来作画，而是墨汁和水玩的一个游戏――我们叫它“水墨拓印”。

　　(1)先将墨汁轻轻地滴一滴到水盆里，大家观察一下墨汁滴进水盆后发生了怎样的变化? (幼儿自由想象)

　　(2)用牙签在水中轻轻划一下，可以让墨汁化得更美。

　　(3)双手拿起宣纸的一边慢慢放进水里，让墨色染在宣纸上；再轻轻地用手提起宣纸，宣纸上便出现了美丽的图案。

　　(4)把染上图案的宣纸平放到铅画纸上固定好，宣纸要放平整。

　　(5)作品完成后用毛笔写上自己的名字，再盖上土豆印章。

　　(四)展示并交流作品

　　活动反思

　　孩子们能够通过熟悉的纸张与笔，联系认识了解文房四宝中的墨，认识墨汁，并在欣赏不同风格的水墨画的基础上，用滴墨来印画的方法了解感受中国的水墨文化，通过幼儿自己的领悟，动手操作，亲手印出各种不同的画面，让幼儿感受到了水墨的神奇。

美术教案 篇7

　　教学目标：

　　通过本课学习，使学生了解不同历史时期的时代背景下孩子的童年都有各自的特点，培养学生珍惜现在美好童年生活的情感。人美版第五册教案 第10课 童年

　　教学重点：

　　1、通过欣赏，感悟不同历史时期童年生活的差异性。

　　2、认识中国画、油画、木雕、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式带

　　给人的不同美感。

　　3、描述童年的生活内容以及自己对童年的理解，感受作品童年的思想内涵。

　　教学难点：

　　不同种艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

　　课前准备：

　　童年图片资料、色笔、彩色纸等。

　　教学过程：

　　一、 组织教学：

　　稳定学生情绪。

　　二、教授新课：

　　1、 导入，播放课件（全班同学的.照片）

　　2、 感受不同时代孩子的童年生活，引导学生分析现在的童年生活。简单介绍《流民图》这幅画的创作背景。欣赏战争时期的作品。

　　3、 分析绘画中的构图，展示《翻身奴隶的儿女》（演示课件）“S”形构图。

　　4、 分析画中的人物动态，了解不同创作材料的特性，指导学生看书分析自己喜欢的作品。

　　5、 评价不同表现形式的作品，出示课件，展示其他绘图画形式。

　　6、 尝试一重表现形式，知道学生绘画、制作。

　　三、布置作业

　　四、学生作业，教师巡堂指导。

　　五、作业展评。

美术教案 篇8

　　泥工：彩色的钮扣

　　目标：

　　1、 通过观察使幼儿知道纽扣是圆形的，并有扣眼。

　　2、 帮助幼儿掌握简单的搓圆，压扁技巧。

　　准备：

　　1、 橡皮泥每人一份，小棒每人一根。

　　2、 各种颜色的大纽扣数只。

　　3、 泥工板，没有扣子的纸衣服若干。

　　过程：

　　1、 出示衣服：

　　今天老师带来了一件衣服，小朋友看看上面少了什么？你们见过纽扣吗？纽扣是怎样的？

　　2、 出示各色纽扣：

　　这些纽扣很漂亮，它是什么形状的/纽扣上还有什么东西？

　　3、 示范纽扣做法

　　（1） 谁会做纽扣呢？请个别幼儿试着做纽扣。

　　（2） 教师示范：先取一小快橡皮泥，将他搓成小圆球，再把他压扁，圆形就做好了。纽扣上的`扣眼怎么办呢？对！用小棒一戳就行了。

　　4、 幼儿操作，教师指导，提醒幼儿压扁时要用点力，纽扣眼要在中间。

　　5、 展示

　　将做好的纽扣贴到衣服上，互相参观。

美术教案 篇9

　　一、教学目标：

　　1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

　　2、激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；

　　3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。

　　二、教学重难点：

　　重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。

　　难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

　　三、教学准备：

　　1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；

　　2、录像带《群马奔腾》；

　　3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；

　　4、水墨、毛笔、纸等。

　　四、教学过程：

　　活动一：认识马，丰富知识。

　　1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣

　　提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）

　　2、设置悬念，引起学生思考

　　①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？

　　②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？

　　③你还在哪里看见过马？它是什么样的？

　　3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。

　　活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。

　　1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？

　　（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）

　　3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：

　　4、出示作品：《奔马》

　　（1）提问：

　　①画面上的马在干什么？

　　②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）

　　③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？

　　④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）

　　⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？

　　（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

　　（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，

　　自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。

　　5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。

　　活动三、绘画《奔马》，感受体验美

　　1、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。

　　提问：

　　①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾）

　　②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？

　　2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。

　　3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。

　　4、学生自由作画，教师巡视指导。

　　5、作品展览

　　学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题

　　五、课后延伸：

　　1、用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。

　　2、鼓励学生控索多种画，进行创作。

　　六.教学反思

　　教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的

　　检查和修改，使学生养成思考、分析后再动笔的习惯，提高绘画表现的`目的性，减少盲目性。通过起稿后的检查和修改，增强学生做事严谨、缜密的能力。

　　课题：戏曲人物

　　一、教学目标

　　1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。

　　2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

　　3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

　　二、教学重难点

　　重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

　　难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

　　教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

　　教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

　　教学过程

　　一、组织教学

　　稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。

　　二、导入新课

　　1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。

　　2.欣赏思考

　　A. 这是什么戏曲？

　　B. 有哪些人物形象？

　　C. 给你什么感受？

　　D. 跟着录像模仿一下动作表情。

　　3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。

　　学生思考、回答问题。

　　模仿人物动作。

　　三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识

　　A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。

　　B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

　　C.介绍京剧大师梅兰芳：表演 学生知道的要请学生介绍。

　　旦角的行家。

　　2.欣赏京剧人物形象

　　A.分别出示该行当的人物形象。

　　B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

　　C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？

　　3.讲解绘画方法

　　A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的

　　特征。

　　B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。

　　C.自己刻画人物的细节部分。

　　D.勾线上色。

　　学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。

　　服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。

　　学生分析。

　　四、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

　　2.第一课时画草图，第二课时上色完成。

　　3.教师辅导学生作画。 学生作画。

　　五、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

　　2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

　　六.教学反思

　　为了使学生了解京剧人物的形象特点，可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析，感受其不同的造型特点。另外，可利用学习课件，分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。

　　课题：水墨人物

　　一、教学目的

　　1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。

　　2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。

　　3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

　　二、教学重点、难点

　　重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。

　　难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

　　三、教学设计

　　第一课时

　　课前准备

　　（学生）中国画工具。

　　（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。

　　教学过程

　　1.引入新课。

　　教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

　　2.引导分析，了解特点。

　　（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？

　　学生观察讨论，师生展开交流。

　　（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。

　　3.表现方法与步骤的研究。

　　（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？

　　交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。

　　（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

　　（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。

　　4.布置作业，鼓励创作。

　　欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。

　　要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

美术教案 篇10

　　活动目标

　　1.学习合理布局画面，独立制作图书。

　　2、使幼儿体验分享阅读的快乐

　　3、培养幼儿良好的操作习惯，保持桌面干净。

　　4、学习客观的评价自己或别人的作品，从而获得愉快的情绪体验。

　　活动准备

　　1.活动前幼儿观看过图书了解图书的基本结构

　　2、幼儿自己画好的《小蝌蚪找妈妈》故事背景、各种动物妈妈的半成品图书，人手一本，与故事内容相应的文字幼儿人手一套，教师示范本一本3.水彩笔、剪刀、胶棒人手一份

　　活动过程

　　一、出示范本提问式导入主题师:这是小朋友们平时画的.画，这里面都画了哪些动物?哪个故事里的有这些动物?老师把它订成一本想做成图书，可是这些画上还缺少什么?。我们该怎么做才能做成一本完整的图书呢?

　　二、教师示范讲解图书的制作的要点及具体要求1、把与故事内容相关的文字沿虚线剪下粘贴在每页的合适位置，2、在每一页图书的画面适当的位置添画上小蝌蚪，使小蝌蚪与各种动物妈妈能相呼应。

　　三、幼儿制作，教师巡回指导教师巡回指导，根据不同能力幼儿的作画情况及时给予指点和鼓励。

　　四、分享作品1.鼓励幼儿与同伴互相欣赏图书、与爸爸妈妈一起阅读图书。

　　五、活动延伸继续饲养小蝌蚪并记录小蝌蚪的成长过程。

　　活动反思：

　　这个《小蝌蚪找妈妈》的故事情节深深吸引了幼儿。在故事中，通过小蝌蚪找妈妈的曲折经历，使幼儿了解到青蛙的生长变化过程，用绘画的形式表现出来，了解连环画的形式，会区分故事中不同的情节内容，知道其先后顺序，制作成连环画，并且在活动中培养幼儿相互合作的能力。

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