初中美术课教案

初中美术课教案

　　作为一位杰出的教职工，很有必要精心设计一份教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编收集整理的初中美术课教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

初中美术课教案1

　　教学目标

　　1、知识与能力目标：学生通过一系列教学活动理解材质的不同，美术可以分为许多不同的种类，并能够分析出各美术种类的特点，理解到美术并不等于是简单的画画概念，从而提高学生的审美能力和综合学习能力。

　　2、过程和方法目标：欣赏、感受、体验、参与、自主、探究。

　　3、情感、态度、价值观目标：学生通过对美术作品的材料和种类的认识，培养自己的审美兴趣，从而产生对美术文化的关注、欣赏与探索的热情。

　　重点

　　欣赏、感知、探索、理解不同种类的`美术作品，引发学生对这些作品的兴趣，并进行制作材料的分析。

　　难点

　　学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

　　教学准备

　　范作，美术作品工具材料。

　　教学方法

　　欣赏法，评述法、引导法等。

　　板书设计

　　在美术世界中遨游

　　美术种类：油画、雕塑、工艺美术、建筑等。

　　《出水芙蓉图》佚名宋中国画

　　《秋瑾》王公懿版画

　　《父亲》罗中立油画

　　《秦始皇兵马俑》秦朝

　　艺术特色：--------。

　　教学过程

　　（一）、欣赏感受（看一看)

　　1、引导学生回忆以前小学的美术学习。比如可以说说他们以前的美术课都有学习有哪些内容，都是怎样上的。

　　2、欣赏范作，看后有什么感想？你们是不是认为上美术课就只是单纯的画画呢？（学生看着这些美术作品，显得非常兴奋，很好奇，很好地刺激了他们的求知欲。）

　　3、思考、交流、讨论、发言。

　　（二）、展示汇报，交流探讨（说一说）

　　教师活动：

　　1、让学生把他们喜欢的美术作品（可以是美术展室里的作品，也可以是自己寻得的）呈现出来，谈谈它们所具有的各种特点，教师适时进行引导。

　　2、阅读课文，理解带蓝色圆点的美术门类及材料；比较欣赏，课文中哪些美术种类在刚刚同学们最喜欢作品中没涉及到的。

　　3、观察自己的身边的都有哪些美术种类，列举一二。（比如是自己的日常用品，教室的桌椅等）

　　学生活动：

　　1、展示自己带来的美术作品，说出它们都具有哪些特性.

　　2、阅读课文，弄清因为材质的不同,美术可以分为哪几种门类，与美术作品的零距离，充分刺激学生的视觉和触觉，加深对美术作品特点的认识。交流探究学习的成果，感受自主学习的愉悦和成就。

　　（三）、欣赏评述，拓展思维（赏一赏，辨一辨）

　　教师活动：

　　1、教师展示不同门类、不同材料的美术作品或图片，引导学生赏析各美术种类的特点，探索各种材料所体现的美感。学习美术作品所传递的美术文化。（对作品进行分析，比如创作背景，作者的思想、个性、经历等；材质的不同，美术作品所呈现的特点有哪些区别；中国画为何姓“中”，宣纸外国有生产吗？看到埃及的金字塔，又让我们想到什么？只是一建筑物吗？）

　　2、展示美术作品或美术工具对学生进行竞猜，辨析各美术材料和种类。（提供美术作品或美术工具，让学生分组选择对猜。）

　　学生活动：欣赏，竞猜。

　　（四）、归纳感受，拓展探讨

　　教师活动：

　　1、请学生用一句话来表达，对这堂美术课的感受。

　　2、引导学生发现、认识身边美术材料，巧用本土资源,引导学生注意环保，关注新兴的高科技材料。

　　3、浅谈现代艺术与大自然的。（以罗伯特.史密斯的防波堤为例）

　　学生活动：谈课堂感受，说身边可以用来创造美术作品的材料及由此带来的思考。

　　设计意图：放飞学生的想象，关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，成功展示自我，体验探究学习带来的快乐。

　　教学反思

　　本节课让学生关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，体验探究学习带来的快乐。

初中美术课教案2

　　一、教材分析

　　《触摸美丽》这一课属于“设计.应用”类型课，课文旨在透过生活中平凡，朴实的材料发现美，培养学生对美的感受能力，在感受美的同时培养想象思维的能力，提高对艺术学习持久的兴趣，并获得美的熏陶。

　　教学内容：认识材质和材质的演泽运用。

　　二、学生分析

　　八年级学生有较强的观察、分析问题的能力，对事物充满好奇感，有独特的见解，表现欲望较强烈，能自主学习与合作交流，发挥集体协作的力量，喜欢探究问题，这样便于学生运用不同的材质进行创作，培养创造性思维和合作精神。

　　三、教学目标

　　1、知识和技能;学生通过认识、感受材质，基本掌握运用材质来进行创作。

　　2、过程与方法：培养学生的创造性思维和自主学习的能力。

　　3、情感态度与价值观：了解材质之美，提高学生的艺术感受力和审美情感;培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。

　　四、教学重点

　　材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。

　　五、教学难点

　　材质与形式特征的和谐对比原则的运用。

　　六、教学准备

　　教具：教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。

　　学具：搜集多种制作材料，准备制作工具。

　　七、教学方法

　　教法：开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法，以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。

　　学法：欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。

　　八、教学程序

　　欣赏作品导入新课(4分钟)

　　1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》，问：这两幅作品表现的都是猫头鹰，但它们表现方法有什么不同?

　　分析其表现方法有什么不同(一个是用毛笔画的中国画，一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰)

　　1、吸引学生的目光，锻炼口头表达能力。

　　2、培养探索新知识的兴趣。

　　3、初步了解装饰画的特点。

　　2、欣赏作品：(1)出示装饰画《风车》，问：这幅作品是用什么材料做成的.?(2)出示装饰画《乡村美景》，问：这幅作品美在什么地方?学生回答问题

　　3、导入新课，板书课题《触摸美丽》

　　体验探究认识材质(4分钟)

　　1、认识材质。问：你手中的材料各有什么不同的特点?

　　学生拿出课前准备好的材料通过触摸、撕扯、敲击、搓揉等手段感受体验石头、布、毛线等不同材质的软与硬、光滑与粗糙等质感特点。学生体验性学习、探究性学习，增养学生自主学习的能力。

　　2、问：日常生活中的材质在人们心中有什么感觉?例：石头在我们心中是什么感受?棉花是什么感受?要表现现代感用什么材质?要表现古朴感用什么材质?

　　学生举例说明，讨论不同材质在人们心中的感受。(石头都很坚硬，有的粗糙，有的光滑;棉花轻盈柔软、温馨;不锈钢可表现现代感;木质材料自然质朴，可表现古朴感。)

　　3、师生共同小结：材料具有不同的审美特征，用不同的格料表现会产生不同的艺术效果。

　　学习探究材质运用(8分钟)

　　1、出示装饰画《生命之泉》，问：用菱角、毛线、扣子组合而成的《生命之泉》，为什么要如此选择材质?能不能换作别的材料?比如：树叶能不能做鱼?(出示“树叶鱼”)问：哪幅表现得更形象?学生欣赏、讨论、回答问题了解材料的形式美

　　2、师生共识：材质的选择要符合对象的本身的特点。(板书)

　　3、欣赏装饰画《牛》，问：为什么非要选择棕色的而不是红色的、粗糙的而不是细腻的材料?学生欣赏作品思考回答问题(棕色的粗麻绳表现的《牛》效果更好)了解材质

　　4、师生共识：材质的选择，色彩的选择要和谐。(板书)

　　5、出示两幅分别用竹签、红布制作的装饰画《风车》，问：它们给人的感受有什么不同?学生欣赏、讨论、分析、回答问题了解材质给人的感受

　　6、师生共识：通过对比，不同材质可以表现不同的主题与情感。(板书)

　　讲授新知(2分钟)

　　1、讲：刚才我们欣赏的用不同材质制作的作品称为装饰画，装饰画偏重于表现形式的装饰性，注重形象的平面处理。

　　2、讲授装饰画的制作步骤。以《葡萄》为例，老师分步示范，讲解(板书：①构思设计，画出草图;②材质的选择;③制作。)学生观看、思考通过老师示范、讲解，让学生形象、直观地掌握装饰画的制作步骤，为下面学生的创作打下基础。

　　布置作业(1分钟)

　　每人小组分工合作完成作品：将一幅绘画作品改用不同材料制作的装饰作品或根据不同材料形式特征运用和谐的表现方法进行创作。(老师在黑板上画几幅简笔画供学生参考。)

　　(放音乐)

　　1、小组确定制作某种装饰品;

　　2、组长分配任务;

　　3、采取小组比赛的形式进行制作。提倡团结协作和勇于创新的精神

　　巡视辅导(20分钟)

　　1、了解学生的创作意图，指导装饰画制作，注重学生合作精神的培养。

　　2、注意调控学生课堂纪律，把握好课学生进行制作，采取自我实践性的学习方式提高学生创造能力。

　　3、督促学生以最快的速度做出的作品。

　　4、适时参与学生制作，帮助学生一起完善创意，提出一些制作改进的建议，不深度介入某个小组的制作过程。

　　3、体现教师的亲和力，达到更好的教学效果。

　　作品展示评价(5分钟)

　　老师不参与评价，只是引导学生观察、思考，建议同学们评价作品后利用课余时间将作品完善，把它们挂在教室里供欣赏。(老师引导学生从立意、材质、色彩、构图、风格等几个方面进行评价。学生评价后，教师总结归纳学生装的出色表现，表扬同学们，重点表扬某一小组一起完成了较为复杂的装饰作品，肯定学生的分工、协作能力强。)每组组长一起上台展示本组假冒作的作品，每组推荐一个同学简单介绍本组作品的设计意图与构思过程，满意在什么地方，什么地方又不足，然后同学们互相评价，提出对作品中肯的看法，提出宝贵的意见。

　　1、进行集中的作品展示与评价来提升教学效果。

　　2、让学生体验成功与挫折。

　　3、提高学生的艺术感受力和审美情趣。

　　课堂总结(1分钟)

　　总结语：不同的材料给予了装饰画不同的生命，装饰画也给予人们不同的美感世界。正如米罗所说：“装饰艺术有如生活的彩链，如果失去了色，人灯将失去光彩。”今天这节课老师感到很欣慰，同学们认识了美、发现了美、并且创造了美。世界上的美是到处存在的，只是缺少发现，平凡中发现美，让我们的生活因我们的创造面变得更精彩!学生课后欣赏、完善作品拓展学生的思维能力，激励学生在以后的生活中多发现美，创造美，提高审美能力。

　　附：(板书设计)

初中美术课教案3

　　教学内容：

　　义务教育课程标准实验教科书，美术二年级下册第五课《五味瓶》（人教版）本课书的学习领域属于设计·应用。一课时。

　　教学目标：

　　1、认知目标：通过酸、甜、苦、辣、咸五种味道的辨别，学会用各种色彩、图形表现对五种不同味道的感觉。

　　2、能力目标：培养学生的观察能力和动手能力，在了解不同色彩的同时学会如何去以不同的绘画形式来体现“味道”。

　　3、审美目标：朋友学生对色彩的敏锐感觉，初步掌握各种色彩在生活中的运用，体验美、感受美。

　　4、品德目标：培养学生、爱劳动、爱生活的优良品质。

　　5、情感目标：在教学活动中，提高学生学习兴趣和创作欲望。

　　教学重点：

　　对学生主动学习能力的培养及爱生活、爱劳动的思想渗透。

　　教学难点：

　　用不同的绘画、制作等美术形式来表现“酸、甜、苦、辣、咸”五种味道带给人们的感受。

　　学具准备：

　　五味瓶、彩色纸、颜色、剪刀、胶水、糖、盐、醋、辣椒、药片、范图、多彩泥……

　　教学媒体：

　　KT展示板、实物投影仪、音乐……

　　设计思路：

　　本课属于设计·应用学习领域，它是美术课程中覆盖面最宽，分量最重的部分。所以设计本课时，我把重点放在学生学习活动方式的灵活多变上，我精心设计了教学过程，采用了实验、游戏、分组活动等方法，从导入阶段就开始注重培养学生对“五味”的语言和艺术表现能力；在能力培养方面，发展阶段过程中我积极为学生创设教学情境，引导学生主动寻找与常识不同的'且容易找到的各种媒材，通过画画、做做等方法大胆表现自己的所感、所见、所闻、所尝、所想，体验造型活动的乐趣；在评价整理阶段，给学生作品予以肯定并进行小组互评，真正使学生在学习过程中逐步学会学习方法而达到促进其自主的主动学习的目的。

　　教学过程：

　　（一）导入阶段

　　1、教师活动：以做实验的方式引导学生通过“闻”、“尝”的方法来认识“酸、甜、苦、辣、咸”这五种味道。（出示放有糖、盐、醋、辣椒、药片的“五味瓶”）

　　1、学生活动：体会并口头描述“五味”带给自己的感觉。如：吃到的、闻到的、看到的、身体神经感觉到的……

　　〔设计意图〕：以趣味性的实验活动这种方式引发学生学习积极性。

　　2、教师活动：出示板书题图给学生以直观的感受。

　　2、学生活动：通过题图初步明确色彩与感觉的关系。

　　〔设计意图〕：体会色彩给以我们的直觉反映和思维反映。

　　3、教师活动：出示不同颜色的卡片，引导学生分组分析心理感受，并以游戏的形式把对应“味道”的颜色找出来。

　　3、学生活动：以小组为单位以竞争的形式，对彩色卡片进行分析、讨论。得出与味道对应的颜色是什么的答案。如：红-辣、绿-酸、白-咸、黑-苦、黄-甜、褐色-甜、紫-甜、紫-酸等不同的答案。

　　（设计意图）：培养学生大胆联想，积极参与的态度。

　　（二）发展阶段

　　1、教师活动：引导学生讲述自己见过生活中“五味瓶”的外形和作用。（同时出示实物和有关资料图片。

　　1、学生活动：积极表达自己的想法并说出“五味瓶”的用途。

　　（设计意图）：丰富其感性认识，将认识想理性漫漫培养，帮助学生自主的去发现，去总结。

　　2、教师活动：引导学生分组讨论通过什么方法可以表现出“味道”。

　　2、学生活动：分组讨论得到答案。如：糖、蜜是甜的；葡萄、醋是酸的；辣椒是辣的；盐是咸的；苦瓜、药片是苦的……再如：可以画表情；画颜色；做各种各样的瓶子。

　　（设计意图）：鼓励学生积极思维大胆想象，发扬民主，调动每一个学生的潜能。

　　3、教师活动：指导学生用不同形式来表达自己对“五味”的认识。

　　3、学生活动：自己通过不同形式来完成作品。

　　（设计意图）：尊重和保护学生的个性，给学生以指导性的建议。

　　（三）评价阶段

　　1、教师活动：出示KT展示板（有五种不同形状的瓶子），指导把自己的作品展放在上面。

　　1、学生活动：展示自己的作品，体验成功的喜悦。

　　2、教师活动：做课中小结，引导学生欣赏相互评议、欣赏彼此的作品。

　　2、学生活动：积极表达并进行交流。

　　（设计意图）：取长补短，共同进步。

　　（四）整理阶段

　　1、教师活动：巡回指导，鼓励学生取长补短大胆改进自己的作品。

　　1、学生活动：整理自己的作品，组合完成KT板上的大“五味瓶”。

　　（设计意图）：养成良好学习行为习惯。

　　课后拓展：

　　在这次课学习后，目的在于让学生运用所学知识与技能巧妙地利用综合材料进行联想创作，体验创作的乐趣和创造的神奇力量，在生活中发现美，把美术知识运用到生活中，去设计和美化自己的家、自己身边的环境。

　　课后反思：

　　在教育改革的进程中，创新教育尤为重要，教师应以敏锐的眼光去发现和挖掘生活中的教材，引导学生大胆地联想和创造。在生活中我们更注重的是“五味瓶”的实用性，随着人们对生活品质要求的不断提高，“五味瓶”在造型设计上发生了变化。从形状、大小、材质、功能等方面千奇百怪。这些变化使儿童容易产生联想，形成浓厚的学习兴趣，如：在本课教学中，就采用做实验的方式让学生亲口尝一尝“五味”酸、甜、苦、辣、咸，这种简单的探索适合低年级学生，他们乐于自己找到答案并从中获取乐趣。本课以“五味瓶”：为原型的设计方案，体现了学生在课改后的学习模式，主动、乐学、勤思、共进。

初中美术课教案4

　　【教材分析】

　　从古今中外的优秀绘画中，体会到劳动—人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。他们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过本课欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自己对美术作品感受的能力。通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感，态度和正确的价值观念。

　　【教学目的】

　　1、通过欣赏作品了解不同作品的不同表现手法和艺术风格，以及作品体现的不 同思想内涵。

　　2、提高学生对艺术作品的审美能力，分析能力，表达能力。

　　3、培养学生对劳动的正确情感，态度和价值观念。

　　【教学重点难点】

　　1、艺术作品体现的思想内涵。

　　2、如何表达欣赏作品后的感受。

　　【教学过程】

　　一、组织教学：

　　检查学生学习用具的准备情况，教科书是否带齐。

　　二、导入新课

　　1、首先请同学们来听一段音乐

　　播放音乐

　　提问：请同学们听听看，听到了什么样的声音？

　　学生回答，老师归纳：哎哟嘿~~~（纤夫在拉纤时发出的声音）

　　2、在音乐中是通过这种节奏来表现劳动的，那么今天我们来了解艺术家是如何

　　表现劳动场面的，怎样表达劳动情感的，让我们一起来学习。

　　三、教授新课

　　（一）提出课题：劳动—人类创造力的源泉

　　（二）欣赏作品

　　1、出示作品《在激流中前进》

　　提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

　　学生回答，老师补充：

　　本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到三西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活、搜集创作素材。

　　作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现出的惊人力量和百折不饶的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水和船工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。

　　2、请同学们再看书上另一幅也是表现劳动人民在船上的画面《清明上河图》

　　（1）提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解

　　学生回答，老师补充：

　　《清明上河图》是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分的是三段，教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘满载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张的控制着船头前进的`方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全的通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥下众多的行人。他们都在聚精会神的地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，组件画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功底。

　　（2）出示《清明上河图》全图

　　老师讲解：

　　开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为市区街道的繁华场面。它是中国十大传世名画之一。

　　（3）出示作品，用作品《在激流中前进》与《清明上河图》作比较

　　学生讨论：1、从画面描写的环境，人物的动作表情上来比较，这两幅作品 带给我们的感受是否相同？

　　2、从画面的安排与表现手法来比较这两幅画分别是怎样来表现 主题的？

　　教师归纳，补充

　　（三）欣赏作品

　　1、出示作品《牛耕》

　　思考：这幅作品反映的是什么时代的劳动？给你留下怎样的影响？ 学生回答，老师归纳：

　　2、下面我们再来看看这幅作品，出示作品《捣练图》

　　老师讲解《捣练图》全图

　　《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（一种丝制品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组秒下两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把连拉直，另一妇女再用熨斗熨平，在她对面有一女孩拉着正在被熨平的白练。另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一个小

　　女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。

　　3、出示作品《捣练图》与《牛耕》作比较

　　学生讨论：1、这两幅作品中的人物是否属于同一阶层？从哪些地方可以看出？

　　2、这两幅作品所用的手法是否相同？从哪些地方可以看出？ 教师归纳，并补充砖画的作用

　　《牛耕》：这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的好。再如，画扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。

　　《捣练图》：既符合生活的真实，有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细而又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。

　　墓砖画：就是在墓碑前用颜料在砖头上面画画，再经过烧制后，它就不容易褪色了，它的作用是用来陪葬的。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行，流行在墓碑前画一些劳动人民从事各种生产劳动的场面，墓主是为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役。

　　四、复习巩固

　　通过以上作品的欣赏和分析，我们都知道这些作品都反映了一个主题—劳动。那老师要问一下同学们，为什么历代艺术家都选择“劳动”作为自己的创作素材呢？

　　学生回答，教师归纳

　　出示作品《钢水 汗水》和照片，最后请同学们想一想：艺术作品中的劳动与现实生活中的劳动有什么不同？

　　五、课后小结

　　今天我们通过对作品的欣赏，分析，对比，你觉得这堂课给你最大的感受是什么？

　　劳动是人类生活的主旋律，是人类创造力的源泉。美术作品是在现实基础上加以提炼，加入画家的主观情感表现而成。那现实生活中，我们又应该怎么做呢？所以，同学们让我们热爱生活，热爱劳动，认真观察，勤于表现，用我们的双手描绘美好的生活。

初中美术课教案5

　　教材分析

　　《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。

　　学情分析

　　1、学生开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的`重要手段。

　　2、学生认知能力有限，选定的教学内容对学生来说，概念能学懂但技巧难掌握。仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高。

　　3、学生有较强的表现欲，所以，尝试后一部分学生能通过摸索掌握的内容，留给学生探究、总结和互相学习。通过体验自学的收获带来的乐趣，可以培养学生探究学习和交流学习的习惯。

　　教学目标

　　1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

　　2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。

　　3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

　　教学重点和难点

　　教学重点：

　　1.发现材料、认识材料、运用材料；

　　2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

　　教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

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