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画展观后感

时间:2023-02-23 12:09:53 艳盈 观后感 我要投稿

画展观后感(通用47篇)

  当品味完一部作品后,大家一定收获不少吧,这时候十分有必须要写一篇观后感了!到底应如何写观后感呢?下面是小编收集整理的画展观后感,仅供参考,欢迎大家阅读。

画展观后感(通用47篇)

  画展观后感 篇1

  四月五日,春暖花开的季节,我也带着一份兴奋的心情,在菏泽市博物馆参观了中国人民大学画院马硕山师生画展,说实话对于我这种平时没什么艺术细胞的人来说,这真是一种独特的享受,更是一次难得的增加艺术修养的机会。这次画展集结了多位有代表性的画家的作品成此画展,他们的绘画语言与风格给我们的带来了一次视觉上的盛宴。

  这次展出的都是大幅的国画,画作中透出一种宁静的美,回归大自然的美。景物中有自然风光,有农家乐,有花鸟……刚进入画展就给人一种既轻松又厚重的感觉,马硕山教授的画运用了朴素、简洁的民族文化意象,融入了现代构成的理念,用笔劲健有力、含苍带润,墨韵平与淳厚,欲露还藏。以清幽古雅的品性,传递出一股浓郁纯正的文化气息与盎然的古意情怀。

  印象比较深刻的是我们九三学社社员杨文彬(菏泽市博物馆馆长)的画,展出的十余幅作品大气恢弘,颜色艳丽,无论从风格还是意境上都给我留下了深刻的印象。

  我感觉一幅作品是否引起观者的瞩目,除了画者的`绘画艺术水平外,也与观者的审美情趣与内心体验分不开。观者的感受与画家的旨趣.可以不尽相同,仁智之见,或可互补;二者若能一致,倒是应了一句古语:“会心处,不必在远”。

  总之,非常感谢博物馆与九三学社给了我这么好的机会能体验到这么美妙的画展,也希望有更多的机会能加入到其中体验不同的乐趣,更多更深地领会艺术的魅力。

  画展观后感 篇2

  今天我们去参观了一个特殊的作品展,这个作品展的主题是“童心有爱,七彩梦想”。年少的我们,心中充满了稚嫩的梦想。我怀揣着这样的心情,走进了位于科技宫四楼的作品展展厅。

  一进展厅,我便看见了琳琅满目的绘作品作品:素描、水彩作品、儿童作品、沙作品、国作品,应有尽有,还有别具风格的手工制品。一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球,但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图,是一幅国作品。这幅作品作品得十分逼真:亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央,淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住,十分美丽。左侧一朵荷花含苞待放,宛如羞涩的小姑娘。荷花下方,几片嫩绿的小荷叶刚刚长成,两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。一只如作品龙点睛般的'蜻蜓停在盛放的荷花旁,仿佛被荷花淡雅的香气迷住了,久久不愿离开。池塘中,几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏,十分生动可爱。看到这幅作品,我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗:“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。”我觉得,这幅作品的作者想告诉我们的和杨万里一样:我们一定要做一个像荷花一样的人,出淤泥而不染,濯清涟而不妖。

  这次作品展,我不仅体会到了大千世界的美丽,还知道了做人的道理。这次作品展,我真是受益匪浅!

  画展观后感 篇3

  在一个寒冬的季节里,我和爷爷还有奶奶,及爷爷的战友,游览了山东济南的大明湖。

  在园中,我们观赏了大明湖和其它较古老的建筑。虽然那些景色光彩夺目,但给我留下印象最深的,却是园中不起眼的书画展览馆。

  走过一座木桥,就问到了风吹过柳条的香气中,带着浓墨的墨香味,向我们吹来。走进展馆中,最显眼的就是画展区,那里面主要画虎。我们走去,一幅幅画挂在墙上,画中的每一只虎的'眼里发出令人恐惧的光,炯炯有神,你盯着那虎,好像真有一只威震四方的雄虎正准备向你扑来,我不时感到有些害怕。

  除了虎,还有雄鸡和金丝猴。画家画的活灵活现。一只雄鸡在岩石上用一只脚站着,我想那就是金鸡独立。还有一只猴子,作者的毛笔似乎把看画的人们都带到了林间。一只调皮的小金丝猴在林中跳来跳去,它们上树的本领是那样高。

  就在这小小的展厅里,我们都陈醉在这些画里,就这样,呆了一个多小时,

  我们被老板的话语把我们的心灵唤了回来,最后,我恳求爷爷,把那幅“虎”买下来。上面有五只虎,五福临门,听着挺吉祥,就买了下来

  多美啊!画家们用笔创造了一个“动物世界”,不仅供人们欣赏,丰富了文化生活,而且给我们信心和力量;我也要学画,继承中华优秀文化,攀登文化艺术殿堂!

  画展观后感 篇4

  10月1日中午,我兴奋地来到盐城会展中心参观中国水墨画展。当我来到会展中心的时候,我从远处透过玻璃门看到了展览大厅里展出的许多画。我想插上翅膀,立刻飞向画作。

  进入展厅后,水墨画展示在我面前。其中,我最喜欢“八仙图”。你看,八仙都是栩栩如生的。他们坐在树荫下休息,互相谈论他们的海上旅行!你看,何仙姑举着荷叶,看着地上的奇石。其他神仙则悠闲地吃着水果。

  我也喜欢这幅画《灿烂的天堂》。这幅画用小桥、流水和人生动地描绘了祖国的大江大山。从远处看,起伏的山峰在挺拔的松树衬托下显得格外翠绿。近距离观察,一家人躲在青山下出现。正如诗人王安石在诗中所说:“一水保田,双山送绿”。我想住在这样的地方一定很开心。

  我看到了一幅梅花画。图上,梅花竞相绽放。梅花能在寒冷的冬天开花。不愧为“寒年三友”!我想可能是作者欣赏了梅花不怕苦的精神,所以他画了梅花!

  妈妈正在专心看一幅画。我想,什么样的画吸引了我妈妈的眼球?我走上前去看了看。原来是“一位女士骑马的'照片”。画中的女士们都坐在马上,一点也不害怕,看起来很威严。

  在参观期间,水墨画专家还向我们介绍了中国画的各种绘画方法。我们第一次听说了中外绘画和古代绘画的结合。

  展览结束了。我们不情愿地离开展览厅回家了。这项活动真是令人难忘!

  画展观后感 篇5

  这一星期的星期一下午,我们来徒步来到了食博园,目的只有一个:来看杨明老师的画展。就在这一天的上午,我们也看了杨淇老师讲敦煌壁画的两个视频,虽然们怎么认真看,不过也看了也算是有备而来吧!

  我们进了画展前的'大厅,首先看到的是刘永胜老师看完画展为杨明老师写的序言,麻校让我们不要说话,等进了展画厅才可以窃窃私语。我们穿过大厅,推开那沉重的门,映入眼帘的是一幅幅画在那图墙上挂着,摆得井然有序。

  最显眼的就是那副千手千眼的菩萨,每一只手,每一只眼,都是杨明老师慢慢勾出来的,有时要趴着,有时要跪着,有时要坐着,据杨老师说这幅画他画了一年多,听了这个数字竟是惊讶。摆在这幅画旁边的就是杨明老师的自叙——《一个追梦者的自叙》看了以后挺感人的。

  我们几个又往里走,我看见了一个挺丑的菩萨,一看竟然是观世音菩萨,又一想《西游记》里的观世音菩萨,截然不同啊,我们就在这个并不宽敞的地方走着,看见了形态怪异的佛像,还有一些没上色的,也有一些杨明老师的学生画的。

  我们走着走着看见了姚老师正在为一些同学当向导,我们也混了进来,听起姚老师讲起来,不愧是主任,讲的娓娓动听,头头是道,听的我们津津有味,仿佛身临其境,穿越了一般。

  我们把这里转了一圈的时候我们就该回学校了,还真有点依依不舍,我们告别了食博园,就踏上回学校的路了。

  画展观后感 篇6

  这天我们去参观了一个特殊的绘画画展,这个绘画画展的主题是“童心有爱,七彩梦想”。年少的我们,心中充满了稚嫩的梦想。我怀揣着这样的情绪,走进了位于科技宫四楼的绘画画展展厅。

  一进展厅,我便看见了琳琅满目的绘画作品:素描、水彩画、儿童画、沙画、国画,应有尽有,还有别具风格的手工制品。一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球,但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图,是一幅国画。这幅画画得十分逼真:亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央,淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住,十分美丽。左侧一朵荷花含苞待放,宛如羞涩的小姑娘。荷花下方,几片嫩绿的小荷叶刚刚长成,两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的.荷花旁,仿佛被荷花淡雅的香气迷住了,久久不愿离开。池塘中,几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏,十分生动可爱。看到这幅画,我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗:“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。”我觉得,这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样:我们必须要做一个像荷花一样的人,出淤泥而不染,濯清涟而不妖。

  这次绘画画展,我不仅仅体会到了大千世界的美丽,还明白了做人的道理。这次绘画画展,我真是受益匪浅!

  画展观后感 篇7

  10月1日午时,我怀着激动的心境到盐城会展中心参观中国水墨画展。来到会展中心,我透过玻璃门,远远看到展厅里陈列着许多画,我恨不得插上双翅立刻飞到画前。

  进了展厅,一幅幅水墨画陈列在我眼前。其中我最喜欢“八仙图”。你看,那八位神仙个个栩栩如生,他们正坐在树荫下休息,互相谈论着自己过海的经过呢!瞧,何仙姑正手举莲叶望着地上奇形怪状的石头,其他的神仙都在悠闲地吃着水果。

  我还十分喜欢“锦绣天堂”这幅画。这幅画以小桥、流水、人家这些景物,生动地描绘了祖国的.大好河山。远看,连绵起伏的山峰在一棵棵高大挺拔的松树的映衬下,显得格外青翠;近看,一户户人家在青山的掩映下,时隐时现。正如诗人王安石的诗句“一水护田将绿绕,两山排闼送青来”所说得一样。我想,能生活在这种地方,必须很幸福吧。

  一幅梅花图引入我的眼帘,图上一朵朵怒放的梅花争奇斗艳。梅花能在寒冬开放,不愧为“岁寒三友”之一啊!我想,也许作者正是佩服梅花这种不怕苦的精神,才画梅花的吧!

  妈妈正聚精会神地欣赏一幅画。我想,究竟是什么画夺走妈妈的眼球走上前一看,原先是“仕女骑马图”。图上的仕女都坐在马背上,丝毫不害怕,显得雄姿英发。

  在参观的过程中,水墨画专家们还向我们介绍了中国画的各种画法。有中外结合法、古代画法等,我们都第一次听说。

  画展结束了,我们依依不舍地离开展馆回家了,这次活动真难忘!

  画展观后感 篇8

  四月五日,春暖花开季节,我也带着一份兴奋心情,在菏泽市博物馆参观了中国人民大学画院马硕山师生画展,说实话对于我这种平时没什么艺术细胞人来说,这真是一种独特享受,更是一次难得增加艺术修养机会。这次画展集结了多位有代表性画家作品成此画展,他们绘画语言和风格给我们带来了一次视觉上盛宴。

  这次展出都是大幅国画,画作中透出一种宁静美,回归大自然美。景物中有自然风光,有农家乐,有花鸟……刚进入画展就给人一种既轻松又厚重感觉,马硕山教授画运用了朴素、简洁民族文化意象,融入了现代构成理念,用笔劲健有力、含苍带润,墨韵平和淳厚,欲露还藏。以清幽古雅品性,传递出一股浓郁纯正文化气息和盎然古意情怀。

  印象比较深刻是我们九三学社社员杨文彬(菏泽市博物馆馆长)画,展出十余幅作品大气恢弘,颜色艳丽,无论从风格还是意境上都给我留下了深刻印象。

  我感觉一幅作品是否引起观者瞩目,除了画者绘画艺术水平外,也与观者审美情趣和内心体验分不开。观者感受和画家旨趣.可以不尽相同,仁智之见,或可互补;二者若能一致,倒是应了一句古语:“会心处,不必在远”。

  总之,非常感谢博物馆和九三学社给了我这么好机会能体验到这么美妙画展,也希望有更多机会能加入到其中体验不同乐趣,更多更深地领会艺术魅力。

  画展观后感 篇9

  柳绿花红,燕子低语,蝴蝶翩翩起舞,春天充满活力。年度展览如期在市中心的艺术博物馆举行。我和朋友约好了去看展览。

  走进宏伟的艺术博物馆的大门,我的心情像沉重的负担一样快乐。一瞬间,各种各样的画进入了我的`视野:清新优雅的水墨画,独特的油画,历史悠久的剪纸。像杰作一样的绘画不是随意描绘的,而是创作者日夜不懈努力的结果。

  我被这些非传统而精致的艺术品所营造的氛围所影响。当我醒来时,周围一个人也没有。只有一个瘦得像玉一样白的小女孩。她是我的朋友。我看到她盯着那张普通的“老牛饮水图”,好像她的灵魂已经脱鞘了。有什么神秘之处吗?是的,一定有。所以我带着这个问题看着它。这是一幅油画。在潺潺的溪流旁,有几棵柳树,笼罩在淡淡的雾气中,显得格外明亮、动人、大方、端庄。杨柳姑娘在春风春雨中翩翩起舞。在绿色的草坪上,几头毛色暗淡的老牛正在悠闲地吃草。溪边的两只小牛皮肤干燥,嘴唇开裂,喝水。当我看得越来越深时,我似乎听到小牛喝水的咕噜声,感觉到它们的“口渴”。突然,清澈的溪水突然干涸,变成了血。我似乎看到了转瞬即逝的最终地球。

  这时,当太阳落山的时候,我突然想起刚才的问题,发现我的眼睛被泪水模糊了,她在我身边哭泣。

  画展观后感 篇10

  《巴黎国立毕加索艺术馆珍品展》在香港沙田香港文化博物馆开展。抽空去看看。

  我对于毕加索的艺术作品和艺术价值从来都是惊奇的欣赏!当第一次接触毕加索艺术时,是我在学画初期得到一本毕加索画集,是表哥从香港买来送给我的,那个时候是难得见到的.国外艺术家作品。我就惊奇绘画艺术还可这样来表现?怎么可以这样画?为什么要这样画?价值又如此之高?不得其解、不得其解呀!为此,有机会我就会观看毕加索的真迹艺术作品展,思索他为何会有这种惊世骇俗绘画艺术,包括看一些评论家的文章,但是从来就不能让我自己真正理解和信服过,试图剖析他的艺术动机是我脑海中的一个萦绕之迷。这里可能有艺术家朋友会有认同我对毕加索之迷观,亦可能会有艺术家朋友觉得我是土老冒,无现代艺术细胞,呵呵!不要紧,不懂就是不懂!不能装懂吧?更不能停止探究毕加索艺术的想法。

  神奇的毕加索,今天,也就是在我看毕加索画展时,看到了毕加索一段语录,让我茅塞顿开,迷底我想应该是解开了,金句的作用是如此有说服力,我所不能明白的问题都让我明了,好一个毕加索艺术,原来源如此“对我而言作画就象参与一种戏剧性的体现,在这个过程里象置身于支离破碎的现实中。”“对我而言创作是破坏的总和,我作画时随即将它破坏。”或许毕加索语录是我洞开欣赏现代艺术之匙。

  画展观后感 篇11

  昨日一朋友相邀,我去文园看画展。

  画家叫陶祥林,他的画曾上了中央电视台的一个节目展播。

  我看他画的是国画,有山水、风景、字画之类的。

  我紧盯着看,同事樱花笑着说只能远看,近看就没味了。

  呵呵,近看、细看、远看都是梅花呀。

  美的画儿与人分享,我以为就是如入佳境了。

  在会上,有一老同志说:“陶教师坚持不懈地爱好画,积极画了几十年,冰冻三尺非一日之寒,所以能画好画。我觉得他的画中有诗情画意、且形神兼备,是十分富有意韵的。当然今后作画还得力求创新,还得把画展规模变大点、更专业点。”

  另一老同志说;今日我们在坐的老年人多一些,似乎叫老年书画协会的活动。但我们也能够改一个名字,叫返老还童书画组,或者叫还童书画组。让童心永驻……”

  这个老同志芳心逸然,我也乐了。

  走进文园,感受文人的气息。我也见识了一些华容文化界的精英,他们或在书画上有所作为、或在写作上有大作、或在文艺上有造诣,总之是有爱好,并坚持练下去了。一切都有可能,世上无难事,只怕有心人吧。

  会后,张教师送了三本书我,另送了三本书给樱花。精神食粮呀,受益无穷了!

  中午回学校小睡了一会儿,一天一天地真快!

  去年暑假参加人民教育出版社的作家与语文同行的活动,收获了一本《倪萍画日子》。当时很诧异,倪萍怎样能够画得这么有滋有味?之后看她的'《姥姥语录》等书,才发现她生活中常看史铁生、季羡林、莫言等大师的书、常看名人的画展,可见艺术是相通的,能够优化人的许多才能。

  我以后也要尽可能地拓展我的爱好,让思维变开阔,让梦想纷飞,慢慢来,应当是能够的吧!

  画展观后感 篇12

  早就听过3D电影,自己也亲身体验——带着3D电影专用眼镜看过。画面逼真,十分刺激,但是,3D画展?可没有听说过,是不是也要带着3D眼镜看呢?带着许多疑问,我进入了这个展览。

  工作人员直接领我和表姐进入了展厅内,随后便关上了前门。首先映入眼帘是“”总统,“”站立在那儿,友好伸出右手,逼真样子仿佛真人般。我也伸出右手,“咔嚓——”,和“”来了个“友好合作”。接着我看到了一张画,上面有两个翅膀,看起来十分华丽,用现在常用词来形容就是“高大上”。表姐这时便迫不及待地奔上去,让我赶紧拍。不得不说,这个3D画展虽然用肉眼看立体感不是很强,但是照片效果却是杠杠——十分立体。

  继续深入展厅内,许多充满了创意3D画接踵而至,如同一个3D画盛宴一般,奇思妙想与3D画结合起来,给人无限遐想:流着口水,张牙舞爪却被从画框里拉出来,眼神中似乎还隐藏着不甘;马戏团小丑魔术师变出了一帽子沉甸甸美元;巨龙在破碎浮空岩石中穿梭,翱翔;坐在公园长椅上聆听着白裙天使美妙小提琴演奏;与北极冰屋外怪叫着扑进来北极熊”生死一战“;提起山水画卷却一不小心让其中奔腾河水倾泻而出;福安名小吃店厨师用力地把一笼包子抬起;拿着消防队泡沫灭火器对着画框中火龙喷吐出火焰一阵乱喷??

  每一张3D画都是设计师独特想法,不同画有可以不同姿势,相同画也可以有不同姿势,为了不与别人创意重合,倒是想了不少姿势。3D画展还引起了不少小朋友兴趣,有小朋友还兴奋地说:”我长大也要做一个3D画创作者!“

  中国未来发展希望在我们这些祖国花儿身上,我们要努力学习,为国家,为民族争光!

  画展观后感 篇13

  孩子在一天天地长大,在她的成长过程中经历着不同的考验和锻炼。每次去孩子的幼儿园参加班级活动都是我最激动的时刻,无论多忙,我都会安排时间,因为我一直陪伴着孩子成长,我不愿错过每一次的机会,我会很认真地记录下孩子的足迹。当然每次的参与我的感受都非常多,再一次想说:我很庆幸为孩子选择了育新幼儿园,更庆幸遇到了认真负责的好老师。

  5月27日下午,我如约来到育新幼儿园,走近教室,发现孩子们穿着整齐,都已经在教室门前准备好了,一个个端坐在小椅子上专心致志地画画。有的画家人,有的画水果,有的画糖葫芦……虽然幼稚但透着可爱,真可谓是生动形象,老师在一旁巡视并耐心地指导着。我看到我的'女儿正在画向日葵,一点一点地用彩笔按顺序着色,我不动声色,她也没有察觉我的到来,直到画完才发现我,连忙激动地说:“妈妈,你看我画的向日葵。”我竖起大拇指夸她画的好。正在这时,尚老师轻轻地走过来,她微笑着看看孩子的画,在夸孩子的同时指出来如果让向日葵笑起来是不是更好了呢,并顺势指导孩子在花盘上画了弯弯的眉毛、黑黑的眼睛和微笑的嘴巴,顿时这幅画富有了生命力,孩子也特别开心。过了一会儿,老师又教孩子画了一条活泼的小鱼,看到机灵的小鱼跃然纸上,我开始反思自己:在和孩子相处的时候缺乏老师那样的洞察力和耐心,以及恰当的鼓励和引导,以后我一定多向孩子的老师请教和学习。

  通过观察,我发现在庆“六一”欢乐周中,老师们集思广益,别出心裁,为孩子们创造了一个又一个动手动脑的机会,让孩子们不同程度地得到锻炼,带给我们家长一个又一个的惊喜,实属难得。感谢老师为孩子们的全心付出,愿我们共同努力,让孩子们健康快乐地成长,留下难忘的足迹。

  画展观后感 篇14

  秋高气爽,阳光明媚!今天我们城西小学终于迎来了盼望已久的“金秋书画展”。书画展征集了全体师生的作品,作品风格各异,精彩纷呈,内容有:国画,水彩画,蜡笔画,硬笔书法和软笔书法等,充分显示了师生的热情,体现了老师和同学们对生活的热爱和追求。

  下午,我们低年级的同学跟随着爸爸妈妈一起参观了这一幅幅色彩鲜明,五彩斑斓的书画,有些同学看了一遍又一遍,百看不厌。还不时地欢呼:这幅老师的`字真棒!啊!这是我们班程熠茹的画!这幅也是我们班的,还有这幅也是……听着同学们的兴高采烈的声音,心里想:真没想到我们班有这么多的小画家!我和妈妈看着这一幅幅精美的画,感悟道:多一份参与就多一份成长!明年我还要参加,到时一定画的比现在更好!妈妈对我竖起了大拇指:“宝贝,妈妈相信你一定行的!”

  老师的作品每幅都是精品,而同学们的那一幅幅种类繁多,富有童趣的书画更是让我们的家长惊叹不已。

  在这次书画展的筹备工作中,我们的老师不知为这花费了多少心血,过程是艰辛的,而结果是甜蜜的。我们为有这么多的优秀老师而感到自豪!也相信我们在这许多多才多艺老师的引领下,我们的成绩如芝麻开花节节高!书画展越办越好!城西小学明天会更好!

  画展观后感 篇15

  今天早上,听爸爸说要带我们去参观一下老年书画展,我们高兴的欢喜雀跃,兴高采烈的跟着爸爸走了。

  我和妹妹跟在爸爸的后面,走到了老县政府院子的西边,那里有大片大片的绿化带,还种植着许多棵四季桂,在绿化带的前面,有一栋不高的楼房,只有两层。我们上了二楼,到了一条走廊里,这条走廊里正面是宽敞明亮的窗户,里面是一方洁白的墙壁,墙壁上挂满了许多幅书画,参观书画展的人可真多呀!这些书画的种类可真多啊!书的形式有:楷书,草书,金文,隶书,大篆,小篆……画的形式也有很多:素描,油画,水墨画,水彩画,工笔画……。听爸爸说,这写书画全都是退休老干部们的作品。忽然我在众多的作品中,看到了一幅非常奇特的字。这幅字书写的是一个特大的‘福’字,是草书。它的奇特之处就是上下左右皆是字,左边的偏旁像个‘多’字,左下面,像个‘才’字,右边像个‘寿’字,右下面像个‘田’字,合起来组成个了‘多才’,‘多寿,’‘多田’‘多福’。我们再看看另外一幅画吧!这幅水彩画,名为‘和谐家园’,画的是一群鸡,有的是公鸡,有的是母鸡,还有的是小鸡。你们瞧,有一只母鸡孵在鸡蛋上正在孵小鸡呢!那堆鸡蛋中,有两只小鸡的头刚从鸡蛋的缝隙中伸了出来,还有几只小鸡在空地上嬉戏打闹哩!还有一幅书法,写的是唐代大诗人王昌龄的诗《从军行》,笔法遒劲有力,是草书写的,展现在眼前的是满纸的.烟云,看到这幅书法后,不禁令人联想起茫茫的大漠,一望无际,荒芜人烟的景象。

  啊!这些书画可真好看哪!可是,如果没有这些退休老干部创作的书画,我们能欣赏到如此精湛的作品吗?!同时也为我们的祖国感到无比的自豪,因为我们的国家涌现出了这么多的艺术家。

  画展观后感 篇16

  在学校的安排下,我们参观了陈嘉庚画展。参观之后我对陈嘉庚先生有了更深的了解,崇拜之情油然而生。

  陈嘉庚先生是伟大的爱国主义者、教育家、华侨领袖、华侨实业家。他毕生致力于兴办教育事业。他认为“教育为立国之本,兴学乃国民天职”。20岁时,就在家乡出资建惕斋学塾。1913年,创办集美小学,其后增办、扩充成为包括小学、中学、师范、商业、水产、航海、农林等校、科、部以及幼儿园、医院、科学馆、图书馆的集美学校。并成立教育推广部,前后资助福建省20余县、市70多所中小学的办学经费。

  陈嘉庚具有强烈的爱国主义精神和崇高的民族气节,是一位赤诚的爱国者。终其一生,全力支援祖国的革命、抗战及复兴活动。在新加坡参加中国同盟会,募集巨款赞助孙中山革命运动;抗日战争开始,又在新加坡召开侨民大会,筹款支援祖国;太平洋战争爆发后,组织“新加坡抗敌动员总会”,动员华侨从各方面积极抗敌;抗日战争胜利后,陈嘉庚积极投身反蒋反美的民主运动,支持解放战争。

  了解陈嘉庚先生的经历后,我的`心中充满了崇拜的感情。崇拜他不是因为他的富有,也不是因为他在政治、经济、文化教育、社会活动等多方面的辉煌成就,而是因为他的精神。诚信果毅、疾恶好善、爱国爱乡都是我所需要认真学习的。

  作为一名厦门人,我因陈嘉庚先生而骄傲,我会把嘉庚精神讲在口中,握在手中,铭记于心,让嘉庚精神得到发扬。

  画展观后感 篇17

  你看过长60米的画卷吗?你听说过75岁高龄的老先生能把石湾到澜石的26个景点用一年的时间画完吗?似乎不太可能,可天下之大无奇不有,招仕波老先生虽然年纪大了,但它仅仅用了一年长的时间把石湾到澜石的26个景点用中国的水墨画画了下来,招仕波老先生曾说过:“我在石湾生活了近50年,对我来说石湾是我的第二故乡,石湾这几十年来的翻天覆地变化使我产生了画《石湾风采》的灵感。”

  是呀,石湾这几十年来的变化之大,怎不令人惊讶?昔日在东平河上只有几个小码头,现在架起了几座漂亮美观的`大桥;昔日矮小的厂房,变成了高大崭新的办公楼;昔日简陋的楼房,农舍和农田,全变成了高大的楼房;还有漂亮的陶瓷城和佛山候机楼,热闹的贸易中心,这都是时代的新变化。不过,也有从未变过的,就是许多名胜古迹,例如:南风古灶就有几百年的历史,里面直到现在还生产着许多精美的工艺品,许多的海外学生专门来这里学做陶艺,除此之外,石湾还有南国陶艺之都的美名。

  看完画展后,我知道了,在这几十年是党带领着人们逐步走入富裕的生活,许多建筑物都是石湾人民的智慧结晶和劳动成果,作者还从栩栩如生的画卷中告诉我们,现在的生活是好不容易才得到的,我们要好好珍惜。另外,我还从作者那里发现一种值得我们学习的精神,那就是—坚持。

  画展观后感 篇18

  《巴黎国立毕加索艺术馆珍品展》在香港沙田香港文化博物馆开展。抽空去看看。

  我对于毕加索的艺术作品和艺术价值从来都是惊奇的欣赏!当第一次接触毕加索艺术时,是我在学画初期得到一本毕加索画集,是表哥从香港买来送给我的,那个时候是难得见到的国外艺术家作品。我就惊奇绘画艺术还可这样来表现?怎么可以这样画?为什么要这样画?价值又如此之高?不得其解、不得其解呀!为此,有机会我就会观看毕加索的真迹艺术作品展,思索他为何会有这种惊世骇俗绘画艺术,包括看一些评论家的文章,但是从来就不能让我自己真正理解和信服过,试图剖析他的艺术动机是我脑海中的一个萦绕之迷。这里可能有艺术家朋友会有认同我对毕加索之迷观,亦可能会有艺术家朋友觉得我是土老冒,无现代艺术细胞,呵呵!不要紧,不懂就是不懂!不能装懂吧?更不能停止探究毕加索艺术的想法。

  神奇的`毕加索,今天,也就是在我看毕加索画展时,看到了毕加索一段语录,让我茅塞顿开,迷底我想应该是解开了,金句的作用是如此有说服力,我所不能明白的问题都让我明了,好一个毕加索艺术,原来源如此“对我而言作画就象参与一种戏剧性的体现,在这个过程里象置身于支离破碎的现实中。”“对我而言创作是破坏的总和,我作画时随即将它破坏。”或许毕加索语录是我洞开欣赏现代艺术之匙。

  画展观后感 篇19

  “爱艺术并不表示懂艺术,懂艺术并不表示会艺术,艺术不是模仿,而是超脱、创造。”前几天,我去看了学校橱窗栏的画展,各式各样的话都有。有幻想、素描、人物画。而其中,最让我感到奇特的是人物画了。简单的勾线笔、铅画纸、蜡笔就能画出任务不同神态,不同表情和不同的样子。

  在这些画中,有一幅画讲妈妈在厨房打扫卫生。那幅画是4开打画上的颜色各异。画上的妈妈弯着腰,拿着拖把,在拖地上的灰尘,那个画这幅画的人把妈妈拿着拖把的样子画的十分仔细,可以看到妈妈那被累的汗珠,也可以看妈妈那湿湿的衣服,这是一幅简单的话,可这幅画体现出不辞辛苦的干家务。各种画有不同的感觉。如:优化使用透明的植物油调和颜料,在制作的'过程中的布、带、木板等材料上塑造了艺术形象的绘画。他也在欧洲起源发展,到近代成为世界性的重要话种。他的前生是15世纪以前欧洲的蛋彩画。达芬奇曾画过世界名画《蒙娜丽莎》。

  几百年来,这幅画一直让人百看不厌,尤其是他那恬静的笑容中蕴藏的永恒之美,更使人无限陶醉与向往。那微笑有时让人觉得舒畅温柔,有时让人觉的含着哀伤有时让人你觉得十分亲切,有时又让人觉得有几分矜持。

  这次画画展,让我获取了许多新知识,也让我十分大饱眼福。

  画展观后感 篇20

  老师带我们去看夏加尔画展,我很喜欢这个画家,因为他的每一幅画都是多彩多姿的,因此我非常崇拜他,希望我以后也能像他一样,成为一位很有创意的艺术家——马克·夏加尔,这次的展览我最喜欢“生日快乐——爱与美?他会创做出这样的画,是因为他和他的爱人很爱对方,所以在他生日的当天,他画出了最爱的人。

  我觉得马克·夏加尔的家境从小就不是很好,但是他还是可以成为一位很有名的画家,只要努力去做一件事,将来一定可以功成名就,所以我现在要好好用功读书,以后才可以成为让大家喜欢、崇拜的人,但在这之前,我要先把我的基础打好再说。

  我从马克·夏加尔的身上学到了很多东西,马克·夏加尔是一个很有想象力的人,因为他的.想象力太丰富,而且他也经历过很多风风雨雨,所以他才能创做出这么棒的作品,我们也要懂得欣赏每一幅画的美,因为这是一种礼貌,每一个艺术家都很辛苦,所以我们不能批评别人的作品,这也是我喜欢马克·夏加尔的地方。

  我欣赏完这次的展览后,我觉得其实马克·夏加尔跟我们一样,他没有很聪明,他只是比我们更加努力,当我们在玩的时候,他在努力,当我们在睡觉的时候,他也在努力,所以他可以成为一个这么有名的人,是众人所知的,不只是马克·夏加尔,班上也有很多跟夏加尔一样的人,要对自己有信心,才有机会变成大家喜欢的人。

  画展观后感 篇21

  今天,我们学校进行了一次画展,轮到我们班参观了,我们都兴奋不已,走进画展室,琳琅满目的画,手工作品,以及字贴都映入我们的眼帘,我快迅地观赏着,希望能把所有的东西都牢牢记住,但是东西太多了,队伍走得也快,所以还是漏掉了许多东西,不过,使我记忆最深刻的莫过于纸板飞机模型了,看见了这些飞机模型,让我想起了一件事。

  记得很久以前,我也有一个飞机模型,也是自制的.,但材料极其特殊,许多吸铁石,许多小铁块,还有一些小零件组成的。其实那个时候我就想用这些材料做一个飞机模型,但自己组装成的总是有些地方歪七扭八,什么不好看,我只好请来一援军——爸爸帮我修理一下,爸爸取掉些东西,又装上别的零件,不一会儿,一架威风凛凛的战机模型就组装好了,我爱不释手,但是爸爸却说:“这十分容易变形,最好不要动,”听了爸爸的话,我只好恋恋不舍地放下了。虽然我很小心地保护它,但是意外还是发生了,那天,我正在吃饭,妈妈吃过饭后在午休,我一时兴奋,不小心把那把放着战机模型的椅子碰倒了,我大吃一惊,赶紧回头看战机模型,担心发生的事情还是发生了,战机模型散架了,倒处都是零件,我把零件一一找到,从但是却无法复原了。后来让爸爸拼装,但爸爸说他也忘记怎么拼了,我十分后悔,但是后悔又有什么用呢?之后,我把零件包裹在一个布袋里,放在桌子的最高处,至今还在那里放着,我至今也不会忘记这些零件发生一点一滴的事情。

  画展勾起了我美好的回忆,美好的一幕幕忽隐忽现在我的脑海里,使我久久不能忘怀。

  画展观后感 篇22

  周二早晨阳光明媚,我早早的来到了学校。

  “叮铃铃!叮铃铃!”上课了,老师来到教室后说:“同学们下课可以去中院看画展。”听到这个消息,大家顿时兴奋起来,连课都没有认真听,只想着下课铃可以早点打响。

  下课了!下课了!同学们就一窝蜂的冲出教室,冲向中院去看画展。我挤进人群里,“哎呀,是谁踩到我的脚啦!”“看,这幅画真好看!”赞叹声和尖叫声响成一片,此起彼伏。又吸引来一大群人,真是人山人海啊!

  我刚挤进去,便看见了五彩斑斓的书画作品:水彩画,毛笔字,刮画,钢笔字,粘贴画,一幅幅美丽的书画作品吸引了我的眼球,让人眼花缭乱。

  看到老师写的'字,刚劲有力,令人惊叹。又看到了一些比我小的弟弟妹妹写的字,漂亮极了,我自愧不如。

  我越看越痴迷,这是我眼前呈现了一幅荷花图,线条是那么柔美,看着看着,到了忘我的境界。一条清澈见底的小溪出现在我的面前,小溪里铺满了荷叶,亭亭玉立的荷花优雅地站在水中央,粉红色的花瓣层次分明将那黄色的花蕊包了起来,这种画面就如诗意一般。突然,刮来了一阵风把我带到了水下城市,在水下造城市?我很奇怪,在海洋里走了一阵子,我才发现。我既不会游泳,水下有没有空气,我怎们可以在水下行走这么久呢?隐约走来一个人,我便迎了上去,问他我不懂的问题,他说:“这全是科学家的功劳,让我们能在水下行走。”突然,一个巨石向我砸来。“啊”我大叫一声,原来这都是一场梦。

  上课了,我念念不舍的回到了教室,但这些画还在我脑海中浮现。

  画展观后感 篇23

  一阵阵微风吹来,小鸟在枝头给我唱着欢迎会。太阳发散着温和的光线,多么美好的早晨啊。我享受着和风的道来,怀着欢快的心情坐在通往苑博园画展的公交车上。终于到了目的地映入眼帘的是——苑博园着三个大字,走进去,一张张美丽的画,一张张庄重的字,一个个有趣的工艺品展现在我的眼前。

  我走进了苑博园,我的左侧右侧都是一张张栩栩如生的画,我仿佛在游览画的海洋,突然我被一张叫做集美夜景的画吸引了,其实我有在参观劵上看到,可是这是我亲眼所见到的还是不由自主的被吸引了。这个画主体色是蓝色配点白和黑,主体景物是房子,可是这房子是隔着一条河才见着的,让人感觉深不可测。孤独的河面上漂浮着几条孤零零的.小船,小草随着微风摇坠,显得这夜里十分宁静。

  看完画,我便走向书法的天堂。一个个刚劲有力的字体随着我的眼珠而跳动,令我目不暇接,生拍看了这边那边就漏掉了,看了这些画有点自愧不如了,连一些小弟弟小妹妹写字都比我好看。哎,谁让我不努力呢!

  我的眼珠顿时被蛋壳给吸引了,那可不是普通的蛋壳,那些统统是彩绘了动漫明星的模样,有海绵宝宝,蜡笔小新,蜘蛛侠等等的人物,那些人物的表情更是有趣,有的在发怒,有的在沾沾自喜,有的在思考着什么问题。是这些小画家给了他们生命啊。还有用一些没用的废品作出来的车子,不倒翁,房子啊什么的这真是环保啊!

  我参观了很久很久,之到天边泛红才恋恋不舍的离开,我也带回了,好心情,好记忆和一路夜色。

  画展观后感 篇24

  今年寒假,我到上海美术馆去看画展,上海美术馆位于南京西路325号,靠近于人民公园,上海美术馆是一幢古老的建筑,它的楼顶有一座钟。

  一走进美术馆,在底楼展出的是俞云阶的先生的油画;俞云阶是常州人,毕业于中央大学并受教于许悲鸿,他的画风是欧洲风格,第一、二、三展厅主要是以“激情岁月”为题的`油画。他创作的画在50——70年代,他的代表作是《孵》、《教妈妈识字》、《在大愧树下》等。第四展厅是他的水墨画,他的水墨画有《锐目千里——鹰》、《钟道》等作品。此次参观油画展让我了解了油画分为木板画和纸板画。油画是用透明的植物油调和颜料,在制作过底子的布、纸、木板等材料上塑造艺术形象的绘画。它在欧洲起源发展,近代成为世界性的重要画种,它的前身是15世纪以前欧洲的蛋彩画。

  美术馆的二楼是以“傩”——晋永泉的摄影展,“傩”戏是古代的中国人们祭祀敬神的仪式,在古代中国人们的政治生活中占具着巨大的作用,现在在贵州、云南等偏远的山区还保留着此活动。民间“傩”一般从中国农历除夕开始举行至正月16结束。参加者头带木雕假面具,手持兵器,做各种扑打鬼怪的动作,并伴鼓声和音乐逐邪。古时“傩”戏每年举行三次,规模很大,肃穆庄重。“傩”在很大的程度上规定了村民们的道德,不偷不盗,否则会遭到抱应的。晋永泉在朴素的黑白摄影里面以独特的拍摄角度赋予那些平凡质扑的农民一种特别的尊严和庄重感

  这一天到上海美术馆参观,让我获取了许多新的知识,让我大饱眼福。

  画展观后感 篇25

  冬天来了,它的到来给人们带来一阵阵寒意。今天是中共一大代表邓恩铭生辰111周年纪念日,我们要到他的故居里面去观赏书画作品展。

  由学校的老师带领我们前去参观。走到故居的大门口,看见门匾上镌刻着几颗大字——“邓恩铭故居”。

  走进里面,映入眼帘的是一幅他的照片。照片挂在墙壁的正中央,他正目视着前方,眼睛里充满了仇恨,好像是对当今的黑暗社会的不满。刚走到院子里,就看到了各种琳琅满目的书法,画画,剪纸作品,摆设在里面。前来观赏的人络绎不绝,人们熙熙攘攘,却毫不拥挤。

  每个人都在细细地品味着每一幅作品,看完了都对这一些作品,赞不绝口,情不自禁地竖起了大拇指。观赏的书法作品的类型有很多,楷书、隶书、行书,草书、金文,甲骨文。每一位作者都把每个字给写活了,充分地把书法的美感表现出来,看起来是多么的舒服,让人感觉到了书法的博大精深。也从每个作者的一字一句里体会到他们对我国传统文化的热爱!

  画画作品的类型也有很多,水墨画,素描,油画,彩笔画,蜡笔画。每一位作者都把自己的精力全神贯注地投入到了画画当中,把每个景物,人物画得栩栩如生,看了有一种美妙的感觉,让人身临其境,置身在另一个世界里。

  剪纸作品的类型有景物,动物,人物三大类。剪纸需要做工精湛,细心,还要有足够的耐心,稍有不慎就要重来。每一幅剪纸都是那么的复杂,但在这些作者的.手里就变得异常的轻松,简单。这些剪纸惟妙惟肖,生龙活虎,可谓称得上是佳作啊!

  看完了这些优美的的作品,可以看出来我国的传统文化渊远流长,所以不能断送在我们这一代的手里,我们一定要把我们中国的传统文化发扬光大,一直传给下一代!

  画展观后感 篇26

  今天,我们学校进行了一次画展,轮到我们班参观了,我们都兴奋不已,走进画展室,琳琅满目画,手工作品,以及字贴都映入我们眼帘,我快迅地观赏着,希望能把所有东西都牢牢记住,但是东西太多了,队伍走得也快,所以还是漏掉了许多东西,不过,使我记忆最深刻莫过于纸板飞机模型了,看见了这些飞机模型,让我想起了一件事。

  记得很久以前,我也有一个飞机模型,也是自制,但材料极其特殊,许多吸铁石,许多小铁块,还有一些小零件组成。其实那个时候我就想用这些材料做一个飞机模型,但自己组装成总是有些地方歪七扭八,什么不好看,我只好请来一援军——爸爸帮我修理一下,爸爸取掉些东西,又装上别零件,不一会儿,一架威风凛凛战机模型就组装好了,我爱不释手,但是爸爸却说:“这十分容易变形,最好不要动,”听了爸爸话,我只好恋恋不舍地放下了。虽然我很小心地保护它,但是意外还是发生了,那天,我正在吃饭,妈妈吃过饭后在午休,我一时兴奋,不小心把那把放着战机模型椅子碰倒了,我大吃一惊,赶紧回头看战机模型,担心发生事情还是发生了,战机模型散架了,倒处都是零件,我把零件一一找到,从但是却无法复原了。后来让爸爸拼装,但爸爸说他也忘记怎么拼了,我十分后悔,但是后悔又有什么用呢?之后,我把零件包裹在一个布袋里,放在桌子最高处,至今还在那里放着,我至今也不会忘记这些零件发生一点一滴事情。

  画展勾起了我美好回忆,美好一幕幕忽隐忽现在我脑海里,使我久久不能忘怀。

  画展观后感 篇27

  1月16日上午,跟着老师们去到沙河市国际会展中心参观书画展。虽然天气有些冷,可热情很高涨。

  我是第一次参加这样的活动,一进门就被整个展馆的气势震惊了。偌大的场馆,四周墙上挂满了大师们的作品:有龙飞凤舞的各家大字,有惟妙惟肖的工笔人物,有气势磅礴的写意山水,等等,浓墨重彩,琳琅满目。因为会场太大了,展品太多了,我没能一一细品。

  在众家的大作中,我只留意了一些写意花鸟画。看落款这些大部分是刘鸿敏和李景森两位大师的作品。每到一幅跟前我都要伫足品赏一番。他们的.画儿笔法流畅,韵味十足,令人叹服。我最为关心的当然是各家的牡丹了。李刘二位大师的牡丹各有千秋,但更吸引我的当属刘现禄老师的牡丹了。刘老师的牡丹颜色鲜美,造型优雅,神韵跃然纸上,令人叹为观止。等参观完一圈以后,胡老师又带我回到刘老师的牡丹前,细致地给我分析讲解,花头的调色,花瓣的分布,点蕊的方法,还有枝干,叶子,留白等等,真的使我受益匪浅。下午李老师也对刘现禄老师的牡丹评价很高。晚上我想找到刘老师的空间看看有没有更多的牡丹,可惜王老师说他不上网,真的是有点遗憾了。

  这次展会上,我除了注意了王老师崔老师等老师们的字以外,我还特意注意了一幅字画“书魂”。关于字是哪家啥体我不懂,也没注意落款作者名字,我只是对这两个字感兴趣,我想练练,等啥时候自己也写一幅贴我的图书室里。

  会场上,老师们现场挥毫泼墨可算是一大亮点。

  这次展览活动还有最欣慰的一点是,三人轩的两位小妹的作品也参展了。虽然和大师们的大作比起来看上去有点小家气,但已经很不错啦。这是我们的骄傲,是我们的经历,也是我们的动力。希望以后多参加这样的活动,希望三人轩茁壮成长,希望沙河书画事业蓬勃发展。

  画展观后感 篇28

  新年伊始,万象更新。2月14日,岐山关中大厦门前彩门夺目,鞭炮齐鸣,在这个特别的日子,曹宇先生从艺五十年暨师生书画展隆重开幕。来自社会各界的书画名家、曹宇先生弟子及省市领导约千余人汇聚西岐,于关中大厦八楼展厅内观赏作品,畅谈艺术,座谈交流。此次展览嘉宾之盛,规模之大,氛围之浓,让我深受感染,不由生出感慨和敬佩之情。

  因为自己是书画圈外的人,也不懂书法艺术,却无意中认识了一些圈子内的老师和朋友,和书画结了缘。这次,承蒙赵老师邀请,我这个即不会写毛笔和硬笔书法,又不会画画的人,也充当了嘉宾中的一员。我怀着激动的心情和深深的敬意,参加了曹宇老师从艺五十年暨师生书画展座谈会,参观了这次不平凡的展览。虽然对曹宇老师的篆刻、书法、绘画、剪纸已早有耳闻,却迟迟未能谋面。通过这次展览和座谈交流,让我对曹宇老师有了更进一步的认识和了解。从他的身上,我看到了艺术的力量和执着的追求,让我这个不是艺术圈的人也深受感染,顿生钦佩和敬仰之情。

  当日展厅内,热烈的'氛围,激情的场面,涌动的人群,这无疑是对曹宇老师从艺五十年艺术生涯的总结和定位。尤其是,艺术界老前辈们专业的评论和点评,让我感受出了有一种自然的原始光芒在曹宇老师身上闪闪发光。正如大家所说,曹宇老师他即是一位思想家、艺术家,同时,又是一位学者、一位奇人。他献身艺术生涯五十载,追求真实、自然、平淡、永恒,这是他的一种境界、一种作为、一个文化人的心态。

  此次展览取材丰富,风格迥异,作品大多都是出自曹宇老师和他的学生之手,而且参展的作品都是经过统一装裱,皆为新作。因为自己不懂书法,对专业的评论术语更是陌生。因此,只能欣赏各位老师的佳作,却不敢妄加评论。以上所述,也就个人的观后感,用外行话做以总结,不到之处,还请曹老师多见谅!

  画展观后感 篇29

  为弘扬民族传统文化,促进校园文化繁荣发展,展现广大师生高雅健康的艺术才情和积极向上的精神面貌,我校在11月1日举办了首届师生书绘画画展。展出了全校师生优秀作品230幅,其中学生作品154幅,教师作品76幅。资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。

  11月3日,学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅,但当我到达展厅后,我的情绪立刻激动起来。哇!展厅里挂满了各种各样的书画影作品,令我目不暇接,眼花缭乱。

  首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画:《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》,画中的人物描绘得那么温雅娴静,他们姿态像貌眼神各不相同,但都气质高贵、清纯无暇,心灵未被世俗世故扭曲和污染,令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。

  这时家长带着学生陆陆续续进场了,我带着几位学生、家长到处望了望,看到了各式各样的`画,内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画,我发现每幅画笔法都苍翠有力,画的使人觉得实有行云流水,笔走龙蛇之感!让人感到艺术的博大精深,令我感到自豪!再看到同学们的画,那更不用说了,画的栩栩如生,惟妙惟肖!

  我们又来到书法作品展区,一个个毛笔字清秀俊逸,透露着深深的文化气息,同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看,这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子!真是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品,不禁地赞叹到:“河田小学能够举行这么大的书绘画画展,真不简单呀!”我听了,心里乐滋滋的。

  看完了书绘画画展,我感觉很不错,能欣赏到艺术,能看到辛苦的杰作,能看到缤纷色彩的世界!同事们和学生们的那些杰作,使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自我,与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走,刨除自我的狭隘,认真汲取知识的养分,在文化的海洋中徜徉!

  画展观后感 篇30

  为弘扬民族传统文化,促进校园文化繁荣发展,展现广大师生高雅健康的艺术才情和积极向上的精神面貌,我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生优秀作品230幅,其中学生作品154幅,教师作品76幅。内容包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。

  11月3日,学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的工作心情去到展厅,但当我到达展厅后,我的心情马上激动起来。哇!展厅里挂满了各种各样的书画影作品,令我目不暇接,眼花缭乱。

  首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画:《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》,画中的人物描绘得那么温雅娴静,他们姿态像貌眼神各不相同,但都气质高贵、清纯无暇,心灵未被世俗世故扭曲和污染,令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。

  这时家长带着学生陆陆续续进场了,我带着几位学生、家长到处望了望,看到了各式各样的画,内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画,我发现每幅画笔法都苍翠有力,画的使人觉得实有行云流水,笔走龙蛇之感!让人感到艺术的博大精深,令我感到自豪!再看到同学们的画,那更不用说了,画的栩栩如生,惟妙惟肖!

  我们又来到书法作品展区,一个个毛笔字清秀俊逸,透露着深深的文化气息。同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看,这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子!真是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品,不禁地赞叹到:“河田小学能够举行这么大的书画展,真不简单呀!”我听了,心里乐滋滋的。

  看完了书画展,我感觉很不错,能欣赏到艺术,能看到辛苦的'杰作,能看到缤纷色彩的世界!同事们和学生们的那些杰作,使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自己,与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走,刨除自己的狭隘,认真汲取知识的养分,在文化的海洋中徜徉!

  画展观后感 篇31

  进入展馆,一幅幅大型艺术力作给人带来“不可替代”的启发性东西。把墨当色,把色当墨,相互重叠、渗透,画面倍感当代,蕴含着多媒体的艺术元素。表现了思想俱进、意识超前、追问生活、气质聚盛、气韵生动,其主题是画师情感的宣泄、心灵空旷,这种境界来自儒家、道家思想的融合。

  值得称道的是,他创作系列花鸟静物,笔墨浓淡、干湿、线条的连续性、意延构图、虚实相兼、自然留白都体现着中和之美。画形“有中出无”“无中生有”如此转换,不为人刻意雕琢,让人振奋感慨,享受到善意和微笑。

  从众多的作品中可以看出画师的文化底蕴和艺术根基。要求自己“读万卷书,行万里路”,更实际的是画万里画作过程。一个画师的突破,不敢想的他想了,不敢画的他画了。有一股天不怕地不怕的犟劲,运用大气度、大智慧的手法,气场沉潜于笔墨,笔墨挥毫于气韵。心性、神性、灵性融于画道。

  这次画展作品将会成为收藏界的新宠,因为他把中国水墨精神用鲜活的生命力向外散发和冲击。苦思苦练形成自己“写彩”的艺术风格。你看他画的山川,用色大胆粗犷,好比古代的漆器着色渲染而厚重。作品在色彩上有鸡血石的感染和秀雅,有天黄石的高贵和稳重,有玉一般清澈和柔润,他笔下的山石纹路自然、造型巧妙、气象又有肌肤丰腴之美,他追求个性,而不为个性所困,不刻意造作,而是顺其自然,大智若愚,返璞归真,用纯真感觉的手法去形成自己的绘画语言。用他的话说:就是把画变成一首无声的.诗、一曲优美的音乐、一道可口的养生大餐。让众人领悟、感受、品尝。因此他在绘画时心神专一,好像与世隔绝、清除杂念、心渊气聚,从而看到作品有自己生活的阅历,思维的表现,精神的抒发,最终达到“得意忘象”的境界,他无所顾及,敢于挑战自我,自然而然地成为当代画师中的一位优秀的开拓者。

  画展观后感 篇32

  今天,我们天台岗小学组织了一次“墨香南岸,女子书画展,三、八国际劳动妇女节”的活动,给我留下了深刻的印象。

  学校很重视这次活动,邀请了社会各界人士来参加,有区作家协会代表、妇联主席、作家及企业书法爱好者,年龄最大的86岁,最小的才11岁。虽然天空不作美,下着淅沥沥的小雨,但丝毫没有影响大家的热情,全校师生与家长代表穿着雨衣有序来到操场,听着嘉宾们谈着自己对画画的感想与体会,我感触很多。当11岁的.小作家雷淼淼带着她的作品“每天都上一个新台阶”的书法上台时,同学们不禁抱以热烈的掌声,当她说完写这幅字画的经历后,同学们再一次将掌声送给了她,真了不起,如此小的年龄竟能完成如此优秀的作品,真让人赞叹不已。随着主持人一声“墨香南岸,女子书画展”正式开始,我们便开始参观女作家们的作品,看着这些飘逸潇洒的书法、挥毫泼洒的作画,同学们不时发出赞叹声。我印象最深的是万小怡的《嬉水图》,水中的两只鸳鸯画得栩栩如生,仿佛能听到它们戏水时的嬉笑声。丁华老师的扇形作品很有特点,花的颜色不是很鲜艳,但她把背景涂成深颜色,形成鲜明的对比后衬托出花的鲜艳。罗心琴老师的作品是《刺花烂漫》,画的枝干有浓有淡,有干有枯,无比美丽。

  看完这次画展,我感叹这些艺术家精湛技术的同时,更敬佩的是他们对艺术执着的追求与信念。现在的人们,忙于生活,忙于功名利禄,已经逐渐淡忘了我们传承几千年的文化。我们作为新时代的接班人,将接过“传统文化”的接力棒,以国学大师季羡林为榜样,将中

  国的历史文化发扬光大。

  我知道,要想达到大师们的造诣,我要走的路还很长很长,冰冻三尺非一日之寒。我将从今天开始,从现在做起,为了理想,我会努力,会奋斗,每天都上一个新台阶!

  画展观后感 篇33

  看完展览,我感叹孩子们值得称赞的作品以他们这个年龄竟然能创作出这样的作品,尤其是小学生我佩服他们老师的辛勤努力。展览的作品类型包括了书法水墨画、剪纸、陶艺、版画、素描、水粉画、水彩......

  此次画展还有许多表现出“原生态”的儿童画,学生平时的课堂作业,特别是小学低年级学生,由于他们的绘画活动所受不当教育的影响还较小,从而保持住了儿童画的“原生态”。还有,学生平时自主创作的作品也是“原生态”,这样的作品包括随意的涂鸦、个人思想的图像表达、活动的辅助装饰等等。当一个孩子学会了用类似成人的绘画语言去处理画面,而对当初的涂鸦行为持否定态度的时候,他的画便不再是儿童画,即便他的年龄还处在儿童期。“原生态”儿童画的生存状态不容乐观,它没有能够得到应有的认同与欣赏,不但在有关美术比赛中不能闪亮登场,即使在美术课堂上,由于评价标准的偏颇,也得不到应有的赞许与表扬,甚至直接影响了孩子学习美术的兴趣与信心。

  这次展出看到了以往比较少的“原生态”的儿童画,比如《我和春天有个约会》《我们快乐的生活》等。

  不能否认,少数儿童确实有良好的造型能力,对画面语言的把握比较成熟,但这样的孩子只是百里挑一,大多数的孩子都不具备这样的.先天素质。而几乎每个孩子都喜欢绘画,特别是在儿童阶段,孩子们都喜欢用绘画这种形式表达自己的思想与情感,他们不在乎绘画的形式与语言,而对这种表达的过程乐此不疲。美术教育就是要引导学生更好地去参与美术活动,关注美术文化,在此过程中发现美、欣赏美、创造美,以求完善自我,和谐社会。如果一味重视技能技巧传授的教学方法,忽视作为常态的儿童画的“原生态”,就是忽视儿童绘画的本质。

  本次画展搭建了展示“原生态”儿童画的舞台,希望在今后的各类比赛中能够更将倾向于“原生态”的儿童画,让学生在良好的社会氛围中感受到成功的喜悦与交流的乐趣。

  画展观后感 篇34

  美术馆有丰子恺的漫画展,带着马程程两次观赏,丰子恺老先生一向为人所尊重,画作简练,意趣深厚,浑然天成,回味无穷。

  稍有所体会,从一个外行的角度进行几点体会说明,有体会总比没有强,由感性认识到理性认识,就是这么一点点来得。

  一是,有远有近,这样的话,画作就有了层次感,近处有树木,远处有大山,感觉画面更加丰富充实。

  二是,有高有低,这样的话,画作就有了立体感,不仅仅是平面的了,如马儿拴在杨柳树上,朋友在楼上小酌。

  三是,有动有静,这样的话,画作就有了生动感,画作不仅仅是静态的,感觉活泼的`,甚至是活了,如春日,杨柳枝梢浮动水面。

  四是,有主有次,这样的话,画作就有了整体感,不仅仅是孤立的,而是一个完整的画面,有一个全景,总感觉能够置身其中,如一叶落知天下秋,飘落的叶子是主角,而远处的房子这是辅助的。

  五是,有虚有实,这样的话,画作就有了厚重感,不局限于画作展示之境,也让人联想到了画作之外的景色,意味无穷,如人散后一钩新月天如水。【有头有尾】碗中盛有一鱼,然不见其身,只露头尾。形象直观鲜明而寓意深刻,观之耐人寻味。显然丰先生在以实寓虚,说教人们在现实生活中为人处事的准则。

  此外,丰子恺先生的画作里面有几个事情出现较多,一是,喝酒,三五个人相约小酌,说明这是一个慎重友情的人;二是,山山水水,花花草草较多,当然是出生江南山清水秀之地,更是有一片天人和谐之境,老先生天真烂漫;三是,春天多,春天万物生长,一片欣欣向荣景象,老先生充满生命的热情;四是,画作中多有小孩子,说明老先生是留恋家庭的人,重感情重亲情。丰子恺先生的儿童漫画妙趣横生,天真可爱。他认为儿童才是真正的人,一悲一喜真实自然。他常常从儿童生活中取材作画,仿佛一篇篇抒情散文。

  画展观后感 篇35

  今天老师带我们去参观我们学校的师生书画展,让我惊叹不已,同时我也觉得我和大书画家之间的差距。到了展厅门口,我就隐约听见前面同学的赞叹声,一个哇接一个哇的声音,也让我迫不及待的想进去看一看,真是不看不知道,一看赞一下呀,那里面有周喜国名人的书法那一笔一画都秀出了他的风采,也让我体会到了,他热爱中国汉字那火热而真挚的心;突然我的眼睛滴溜一转,把目光转向王明艳名人的花开富贵,那许许如生的牡丹代表了,吉祥富贵!多么美丽的牡丹呀!凑近它,仿佛能闻到牡丹散发出那淡淡的清香;只有大师的还不能使我满足我么找着我的画,在我找话的过程中,我也在欣赏别人的,突然有一幅二年级十班的一个同学画的一幅我的梦,看看她的水平真高,颜色均匀,渐变,清淡。美术中的哪一样,她不都用上啦?她画的火车如同一列真的火车从我眼前嗖的`一下开了过去,她画的小孩儿,让我从脑海里立刻浮现出小朋友天真的笑脸和呵呵的笑声。

  那位低年级同学画的和两位大师的作品,让我铭记在心,但是最吸引大家眼球的还是一位学生的家长的作品,叫光阴故事的画,在画中,最显眼的是一颗栩栩如生,惟妙惟肖,须梅欲活的白菜,那白菜越看越像真的,院,远看好像是一张有白菜的照片,近看也像一张有白菜的照片,但是如果你靠近照片,闻一闻,就会有一阵色漆味扑面而来。那白菜的每一条纹理都被画家栩栩如生的展现了出来,白菜下方的筐子的颜色渐变有规律,白菜的上面有个趾高气扬的小蝈蝈在向我们炫耀他的强有力的大腿呢,好像来了一位害怕昆虫的小女孩儿它就跳在小女孩的脸上呢!

  这次书画展给我的一个深深的启示:干什么都不容易,不信你看那幅栩栩如生的光阴的故事的画,就给了我们证明,那位画家用了五年的时间才能画出一幅这样出彩的画,只要你能把一件事干的很好,那你就是最优秀的!

  画展观后感 篇36

  四月二十日岭南画派大师黎雄才<<百年雄才>>画展在广州美术学院展览馆开幕。我和几个画友前往参观。十时半正式开始,展厅前跻满人,热闹非凡。省宣传部长林雄来了,省文联主席刘斯奋也到了。还有广州众多的知名画家都一一到场,如杨之光。潘鹤。陈金章。梁世雄等等。广州画院院长许钦松。广州美院院长黎明分别作了讲话。第一次见到黎雄才先生的夫人谭明礼女士。画展给我最大的感受是黎雄才先生是个全能大师。他不光是山水画画得好还有花鸟,人物,草虫,书法样样皆能。

  他是一个扎扎实实基本功了得的一代宗师。整个画展包括了黎雄才一生的不同时期的作品都很精彩。唯有一幅大作可以称得上是精品的精品。此画气势磅礴,十分大气。不知何故没有题款。只由美院陈金章教授提字和陈永锵提了字盖了章以示该大作的真实性。这幅大画不是放在前面展出而是放在最后才展出可以说宝物沉归底!此画好在哪里?

  一句话:单纯而有内涵。是黎雄才先生一幅最高水平的代表作。画面画的东西不多,只画了太阳,松树和云三种东西。三种东西但寓意很深。使读者联想到很多。一轮红日在东方冉冉升起,祖国山河正在郁郁葱葱,一片大好山河的景象,像征着祖国欣欣向荣。画面虽然没有画山但读者会感到有山存在,因为劲松不会生长在平地上都是生长在高山上。云烟也是伴随着山的。作者巧妙的`构思真是独具匠心。所以说画外有画很有内涵。单纯不是单调。画虽大但东西不虽多画。使我想起恩师黄云教授生前常说的一句话:画必虽要单纯而有内涵的教导。黎雄才先生也是这种观点的典范。画家黄永玉先生有一次画展上的作品总结他画画的经验写道:小构图大制作。其意思大的画作如同小画一样处理。不必在大幅作品中添加无用的东西,也就是追求单纯而有内涵。黎雄才大师的画很值得学习!

  画展观后感 篇37

  小小的展厅里,明晰的灯光烘托着一幅幅精美的画作。自己也曾是个恋作品之人,想想曾经小小的成绩和几年冰封沉睡的墨砚,心里也荡起了那么一丝欣喜的气息。

  我“游览”着,曾看过许多作品卷的眼睛似乎挑剔了许多,确实,肯定作者非凡的笔锋,妙幻的色彩配比,然而触动我心的却没有,有些憾然……

  路本不长,到了“卷末”愈发觉得无趣,漫不经心的扫视,猛地住了,似乎是被什么轻点了心潭的水,但涟漪却荡涤不绝。凝视,便是翻涌无阻的海浪,卷起千丈惊涛拍岸,那一点粉红在枯黄中格外鲜亮,高洁傲岸,清丽典雅。

  没错,是菏!漫天的枯叶颓萎地垂下舞裙,没有气力地说着放弃,纯粹的秋的颜色,叶似暮年老人的皮肤,偶尔的突起的'叶脉挣扎着,无奈着,但她,红得那么热烈,粉的那么艳美,红与粉的背后不是碧天,而是枯叶,或许因为她是刚烈不是柔美……

  《咏菏》?何以之咏,又何以为菏呢?

  菏,或许寄予你情感的作者,也不知如何定下你的名字,便在图下加了诗句的吟咏,悲我未能抄录,悲我没有那么好的言语去描绘你。

  我望着你,望着你光亮的外表反射出的自己。她很年轻,她有那么多梦想稚嫩的心经不起风雨。或许吧,寂寞同你一样无声伫立,静了,周围的一切变作白幕,这里只有我望着你,望着不是我的自己。我应怎样面对?同你一样伫立于秋日的萧瑟,多么渴望有同你一样的姿态傲视苍穹。但我无法释然,面对冰冷的现实我包裹着自己,将何去何从?

  霎时,菏在眼前摇动,绽开得更大更艳,一阵清香抚着我无边的心跳,述说着曾经的艰辛,我似乎懂了些,似乎悟出些……

  散了,离开了……

  风凉意未减,狂奔回教室的路上,下弦月的伴随引我到一个未开的野菊,望着同菏一样的颜色,我猛得一惊,笑了,抚她:“要开花,一定会开花,像菏一样”,伴着这句话相信我会到远方。

  画展观后感 篇38

  童年是天真、快乐、灿漫的,在这梦想起航的春天,我校举办了一个名为“快乐二小,幸福童年”的书画展。

  星期天,我和妈妈去图书馆看书画展。可是天公不作美,下起了倾盆大雨。我们冒着大雨来到了图书馆。

  走进四楼的展览室里,人头攒动,整个展览室热闹非凡。虽然外面下着大雨,但也无减同学们来看画展的热情。一走进展览室,映入我眼帘的是那些笔走龙蛇的诗句和苍劲有力的书法作品。最让我欣赏的是那幅写着“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”的.作品,那些字结构严整、龙飞凤舞。这些书法作品的作者全部都是和我年龄相仿的同学!我真羡慕他们,可以写得一手好字,相信他们在家练习是很刻苦的。

  再走进去里面,就是画展区了。各种各样的水彩画、素描画、油墨画出现在我眼前,琳琅满目,让我目不暇接。它们的画色彩斑斓、栩栩如生,让我看得眼花缭乱。在这么多画当中,我最为喜欢的是一幅名为“油菜花”的水彩画。这幅画以黄色、绿色为主调。画中,一个年轻的妈妈带着孩子,信步走进金色的海洋,大片的油菜花如火如荼地盛放,仿佛没有边际,令人仿佛置身于童话世界中。看着看着,我也仿佛置身于其中,站在油菜花花田里,和画中的小朋友嬉戏玩耍。其它的作品都画得非常逼真,这些画的作者很多都是低年级的小同学,他们画的画不但颜色搭配协调,而且充满了幻想的色彩。

  最后,我走到了“变废为宝”的展区。只见桌面摆满了一个个以生活废品制成的精美作品。看,那一个用小木棒做成的风车,在桌子上转动了起来,转呀转,转出了我快乐的童年回忆。在风车旁边还有一个用冰棍棒做成的秋千,秋千上坐着一只小兔子,秋千在微风中荡了起来,小兔子的脸上露出了灿烂的微笑。桌子上还有许多精美的作品,这些作品都各有千秋,每一件作品都让大家赞叹不已。

  时间过得真快,展馆要关门了,我们才依依不舍的离开了图书馆。这次的书画展,我观赏了许多精美的书法绘画作品,让我受益良多。

  画展观后感 篇39

  国庆放假前一天,爸爸问我:"这个国庆你打算去你一直想去的九寨沟呢,还是去看画展?"我是一个非常爱画画的人,当然总会去看画展。更何况这是一个世界顶级的画展,绝不能错过这宝贵的机会。

  走进展厅,我发现这儿人虽然很多,但很安静。每个人都全神贯注地品味着面前的画。

  这时,我看到了一幅特别熟悉的图画。没错!正是我以前临摹过的《吉威尼的春天》。哇!在原画前面看比临本上效果好多了,我被深深的吸引了,这就是原作的魅力!它描绘了一个树林的清早,大家都没出来,可是我仿佛看到了小松鼠蹦跳的身影,听见了鸟儿清脆的歌声,闻到了花草的清香。这种朦胧的意境,这种意境只有厉害的画家才能体现出。

  《蓬图瓦兹附近的瓦兹河》这幅画也让我印象深刻。瞧!那条河多么清澈,多么透亮!真想跳进去游个泳,抓几条鱼。那个村子,特别有亲切感,就像爷爷住着的村子一样。那条路看上去就觉得松软,想把路边的花摘下来带回家,还想在上面打滚跑步。

  我最喜欢的还是《弄蛇人》了。看!画家高超的技艺,把人物的表情刻画地多么传神啊!有的紧张,有点严肃,有的笑,还有的.全身贯注。不过让我震撼的不仅是人物的神态,更是后面的墙壁。画家把瓷砖一块块之间的缝隙,光泽感,质感,破的地方,发黄的地方描绘得多么真实啊!我看了旁边的注解,知道了画家画它用了两年时间。两年,多大一个数字啊!而且不是一周一次,而是经常画经常改。我仿佛看见了画家在一间微暗的屋子里,静静地用画笔在布上画出美丽的图案,画得不够好,重新画,直到画家汗流浃背了才停下。我面前的好像不是一幅画而是一个场景。

  看完了这次画展,我学到的不仅仅有绘画技巧。还懂得了:想要完成一件事,不是一时半会儿就能解决的,要付出长时间的努力才能成功。

  画展观后感 篇40

  为弘扬民族传统文化,促进校园文化繁荣发展,展现广大师生高雅健康艺术才情和积极向上精神面貌,我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生优秀作品230幅,其中学生作品154幅,教师作品76幅。内容包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。

  11月3日,学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重工作心情去到展厅,但当我到达展厅后,我心情马上激动起来。哇!展厅里挂满了各种各样书画影作品,令我目不暇接,眼花缭乱。

  首先映入我眼帘是方桂珍老师几幅工笔画:《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》,画中人物描绘得那么温雅娴静,他们姿态像貌眼神各不相同,但都气质高贵、清纯无暇,心灵未被世俗世故扭曲和污染,令人顿生不忍亵渎爱怜之情。

  这时家长带着学生陆陆续续进场了,我带着几位学生、家长到处望了望,看到了各式各样画,内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画,我发现每幅画笔法都苍翠有力,画使人觉得实有行云流水,笔走龙蛇之感!让人感到艺术博大精深,令我感到自豪!再看到同学们画,那更不用说了,画栩栩如生,惟妙惟肖!

  我们又来到书法作品展区,一个个毛笔字清秀俊逸,透露着深深文化气息,同时也激起了我对书法兴趣。我又仔细一看,这些书法作品作者竟然是年龄那么小孩子!真是为他们感到自豪。一位家(]长观看完这些作品,不禁地赞叹到:"河田小学能够举行这么大书画展,真不简单呀!"我听了,心里乐滋滋。

  看完了书画展,我感觉很不错,能欣赏到艺术,能看到辛苦杰作,能看到缤纷色彩世界!同事们和学生们那些杰作,使我心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自己,与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走,刨除自己狭隘,认真汲取知识养分,在文化海洋中徜徉!

  画展观后感 篇41

  今天,下着蒙蒙细雨,我和爸爸来到鹤山图书馆参观书画展。走进去之后,远远望见了一幅醒目的横旗,上面写着:快乐二小,幸福童年这几个大字。我迫不及待地走了进去参观。

  上了四楼,走进展览室,远远闻到了墨香味,走进了,映入眼帘的是一幅幅画。有油画、蜡画、水墨画……这其中,我最喜欢的是一幅油画。这幅油画主题是垂钓者:主要讲了在一个黄昏的时候,一位垂钓人正在垂钓。太阳已经下山了,可他还在垂钓。太阳下山,只留下了一片橙色的余辉。他的桶里只有几条小鱼。他十分专注,连桶里有条小鱼蹦出也浑然不知。他面黄肌瘦,像一个皮包骨头一样,真叫人担心。他仿佛与夕阳融为一体了。可能,这几条小鱼儿是他今天的晚餐,也可能这是他要带去市场卖的鱼。这一幅画,栩栩如生,画出了垂钓人的辛劳。这一幅画也画出了垂钓人凄凉的垂钓生活。由此更表现出了一股浓郁的艺术。

  我又走到了手工制做品展区。这里手工艺术品琳琅满目,五花八门,每一个手工艺术品都是“八仙过海,各显神通”。我最喜欢的是一个用竹条做的风车。它很大,与众不同,在众手工品中是鹤立鸡群,它仅仅只是用竹条制造的。都做的那么的好,小作者真是匠心独特,它可能是这样制造的,从我见它的构造,就大概了解它的`做法:首先用大小一致的短竹条捆在一起,再捆在它的臂摆上,再用大竹条捆住下底。应该就可以了吧。还有许多,同样好看。

  我刚走进书法展区,一阵奇异的香味进入了我的鼻子。那古朴的味道,是由纸墨的香合成的。一个个大字写得栩栩如生,仿佛是一群正在跳跃的小精灵。而那一幅“刻”着“海纳百川”的楷书,则是我最喜欢的。为什么说它是“刻”下去的呢,因为它笔力劲道,力透纸背,甚至可以说是“入木三分”了呢。由此,我们可以看出作者费尽心机,夜以续日练习,才取得好的成就,正所谓台上三分钟,台下十年功就是这个道理。

  这一次看书画展,令我大饱眼福,也让我明白了“台上一分钟,台下十年功”这个道理。

  画展观后感 篇42

  在曹文军个人举办画展期间,共青城市委,利用休会时间观看了曹文军近年来潜心创作的66幅国画作品,其中包括写意山水、工笔花卉等种类。从这些作品中不难看出,曹文军的山水画创作,不仅严格遵循中国画的传统,留足了空白,真正做到了“以白计黑,虚实结合”,其作品更是若现“云在山中飘,水在石上流”之感;而且正如他自己所说,他爱艺术,也爱大自然。

  爱艺术也爱大自然的曹文军说,因儿女们都在共青城工作,在星子县中学从事了大半生教师职业的他,便和老伴搬到了共青城里定居,也正是定居共青城后他发现,共青城优美的生态环境让他和老伴安享幸福晚年生活的同时,也再次激发了他书画创作的激情。于是,他又开始潜心研习中国画,加上长期对自然山水的情有独钟,因此他在山水画创作中投入了更多的.精力。

  由于儿女们在共青城工作都不错,收入也不菲,加上他和老伴都有退休工资。没有任何生活压力的他在订阅《中国书画报》供自己刻苦研习的同时,还经常到全国各地“游山玩水”,走出去与书画界的名家们交流学习,并先后参观了深圳何香凝美术馆等各大美术馆和书画展,仅去云南省参加书画展就有10多次。尤其是在参观张大千画展时更是让他大开了眼界;在昆明市他还拜访过云岑书画院院长及其他画院多位着名山水画家,使他的山水画创作同样受益匪浅。

  曹文军说共青城市是一座知名高很高的绿色生态美城,近几年来经济社会发生了翻天覆地的变化,文化艺术事业发展也要同步才行,作为一个分享了共青城市经济社会发展成果的普通市民,同是又是一名市政协委员的他,觉得共促共青城市文化艺术事业发展是每一个文化艺术创作者义不容辞的责任。

  让曹文军没有想到的是,市委、市政府不但高度重视,而且市委宣传部和市政协更是给了大力支持,让他感动的同时对自己今后的创作更加有了信心。他表示,在今后的国画创作中不仅要传承中华民族的传统文化,还会融入更多“大美共青”元素,用自己的画笔记录并展现共青城日新月异的大变化。

  画展观后感 篇43

  今天去看了莫奈的画展,虽然展厅人满为患,在讲解器的帮助下,最后感觉还是有一点收获的。

  莫奈很热爱使用蓝色,我发现他的早期风景画中大片的草地都是用的浅蓝色而不是用绿色来描绘,甚至在展览最后的放映室里看到莫奈故居的墙壁和窗帘都是蓝色的,更让我确信了这一点。但是他的早期作品底色多为浅蓝色,但后期偏紫色一些,可能随着年龄的增长和阅历的增多,画风也随着更加成熟稳重一些。

  莫奈很爱她的.第一任妻子凯米莉,在他们没有结婚的时候,莫奈就有很多描绘妻子的画作(很可惜没有看到《穿绿衣的女人》,而且今天的展会上面几乎没有看到莫奈亲笔的关于妻子的肖像画)。自古美人薄命,凯米莉在他们结婚十年的时候就去世了,以至于大师晚年定居吉维尼小镇时将很大一部分精力倾注在描绘睡莲上以寄托相思,因为凯米莉在大师心目中如睡莲一般纯洁美丽。或许这也是大师的睡莲系列画的如此清新秀丽的原因吧。

  莫奈是一个很坚强执着的人,坚强在晚年得了白内障依然坚持创作,执着在一直到去世的一刻仍笔耕不辍,大师之所以会在众生中脱颖而出正是因为他们对艺术有着非常的热爱和信念。

  他还是一个十分重情重义的人,他除了绘画之外还热爱收藏画,凡是对他来说有意义的作品他都会特别收藏起来。还有从他的一位朋友赠与他和妻子的肖像画上可以看出细节处理的很仔细,可以看出朋友之积极,大师人缘之好也不言而喻。

  画展中有一幅渔夫画像对我的映像很深,描绘的是一个渔夫坐立的样子,大师并没有选择去描绘渔夫劳动时的场景,偏偏使用静像表现劳动者,而且画中的渔夫眼神傲慢轻蔑,伫立时间久了,真以为他的一双眼睛正盯着我呢,感觉很神奇。

  最后最让我欣赏的是大师对生活的态度,尤其是晚年居住在吉维尼小镇的时候,大师精心料理了一个大花园,种上了各种美丽的花,在这样一个梦幻的花园里,大师尽情的挥洒对艺术的无限才能和想象,创作出了多幅精妙绝伦的画卷。《睡莲》,《日本桥》,《从远处眺望小屋》等作品都是美到不禁让人赞叹的。

  艺术来源于生活,除了举世闻名的大师们,我想每个人都可以做生活中的艺术家,只要热爱生活,在生活中倾注力量,就能收获美和享受。

  画展观后感 篇44

  12月18日,我一天参观了两个画展。因为是本市非名流画家群作品展,也就是每年年终 照例举行的文化政绩展示。所以我就不邀请朋友 同行,只是自己一人随便走走看看。

  我先去南溪山看市美术馆的《首届桂林市十二县美术作品联展》,然后出来南溪山公园门口乘11路 公交车到终点站,在七星公园门口的桂林市展览馆看《桂林女子书画研究会书画作品展》。观展的人不多,每一个展览场地,走一圈也不过半个钟头。

  《首届桂林市十二县美术作品联展》获得金奖的作品是一幅油画《古镇》,画面是古民居和石板巷道。画面的色调有旧居情调。但是,色彩的'明度、纯度缺乏丰富区别,只是在笔触大小和明暗上下了功夫,所以整幅画面就感觉不到纵深和色彩透视的对比。作者用笔画出的石板路也没有用油画刀画的那种坚硬质感,缺少响亮强烈的虚实对比。当然,这只是技术层面的观感。至于画面氛围蕴涵的作者人文历史心态,那将是更高一个层面的内涵了。对此只能偶遇而不可期待,更不能迷信权威专家的应时高论。

  我曾经在一位爱好 摄影博友的博文中发过一贴评论:宁愿相信感觉,而不要迷信权威。因为,权威常常陷于自己的感觉之中,而不能宽容 并难以理解另类感觉。

  这一帖评论的意思就是:学摄影(其实学什么都一样)只能跟老师 学技术技巧的基本功夫,一但到了艺术处理和创作的层面和领域,就绝不能再迷信老师(特别是自我感觉永远良好而又好为人师的所谓权威专家)的指手划脚。老师的指导和建言,只能作为自己终生学习 的参考意见之一。一定始终要保持自己独立的感觉,才能走好属于自己的独特之路。这就像我们对待家中的父母 一样,父母虽然是我们的至亲至爱,但我们要想获得比父母更成功 地自立,那就既要深藏并尊重父母的爱,又要修正甚至背离父母教导的人生 经验 ,亦才能获得比父辈更大的成功。如果人生永远停留在严父、慈母和恩师的襁褓中,而那自己天赋独立的生命 就会永无成熟之日。

  学艺、为文、做人,其成长 、成熟、独立之道,这又何尝不是如此呢?

  画展观后感 篇45

  我很相信缘分,所以接触艺术家时,也有一种缘分在里面。

  不记得是上大学的哪一年,在西安看了一场达利的画展。当时对他并不了解,只知道那是一个伟大的画家,哦,他的代表画叫《记忆的永恒》,这么诡异的画,这个人的画展一定很有趣,并且听说他还做了几件雕塑,这让我更好奇这样一个人会做怎样的雕塑作品。我带着好奇与求知欲极高的心情,利用了一个下午的时间去看展,还画了2幅速写,现在只记得那场展出也算是很小,几张手稿的样子,有那么几件大的雕塑倒是记忆深刻,现在翻开那本速写本,连日期都没有的画面,回想那一个下午,竟然完全没有记忆,那是第一次近距离的接触达利。

  后来给孩子们上课的时候,觉得需要介绍他给孩子们认识,因为他们都是想象力丰富的人。

  一个把自己的胡子玩的.不亦乐乎的人,他的画作应该也是很疯狂的吧。的确,孩子们也很喜欢他。后来我在怀孕之前还画了一幅达利的肖像,我不知道为什么他那张黑白的摄影作品很吸引我,让我有画一张肖像画的冲动,我用油笔画了半小时,画的很痛快也很顺利。

  现在他的画展来天津了,觉得很想再去看看,因为有了之前的了解,就好像你和他成为了一个朋友一样,他来了你需求去约他,这次,我带着我八个月大的女儿去拜访他,他讲述了他的故事,这些故事不是我平时在网络上知道的那些,是我从来在网络上找不到的故事,他为我讲述了他的创作那些著名的画作之外的故事。

  是啊 ,多好啊,我很荣幸的知道了关于那些伟大的画作背后的辛勤付出,他的这些画我觉得就像孩子们的自由绘画,或者我的每日一画的那些,因为这些积累,才有了后面那些著名的画吧。

  最近在思考,画家的童年是如何学画的,他们是如何在少年时期就会画的很好了,并且很快能显现出自己的天分,而这种天分与正确的努力如何使他们日后在艺术道路上或者人生其他领域里走的更远,这将是儿童美术真正的目的吧!

  一个画家他的平时的随手画是什么样子的,孩子们如果是艺术家,他们应该怎么样的在绘画的道路上成长,现在我看见了画家的日常,他的这些正是我想要的,这就是幸福的缘分,当你困惑什么的时候,就是需要走出去,开开眼界,寻找答案的时候。

  画展观后感 篇46

  从音乐学院展馆回到宿舍,躺在床上拿起手机,想写点什么…

  李颖,起初以为是个女孩子。开展第一天,一个从职院过来的朋友来学校玩,在请河旁边等候时看见了海报,办完事情后,吵着去看画展,随他去了。从音乐学院西门进去,首先映入眼帘的是两排鲜花,朋友是个细心且好奇心很强的男生,当看到一篮鲜花上面的落笔是“阜阳职业技术学院”时,他顿时欣喜起来“看,快看有我们学校的呢。”呵呵,他是一个不淡定的孩子。

  随朋友看了一圈,有些画拍案叫绝,有些吃惊欣喜,有些震撼,有些感动,有些共鸣…很棒,真的很不错!尾了,看了一下作者简介,李颖,1992年生,大二,作品多为大一所著…呀!一种集吃惊惭愧与一体的感觉涌了上来,我大一、大二都在干嘛?反思中…

  其实我知道努力的背后付出了什么,临走时,李颖的妈妈走了出来,跟阿姨聊了一会,阿姨很好相处,很有修养,谈吐中简单的了解了一点点李颖,呵,原来是男生啊~阿姨见我很喜欢艺术,以为也是艺术系的,我说我是外语系的,很喜欢艺术。阿姨给了张名片,告诉我如果喜欢可以去李颖个人网页,上面有很多画,谢别了阿姨,陪了一会朋友就去加李颖的QQ,备注:今天看了你画展。这备注…嘿嘿,感觉我当时挺傻里傻气的。发送信息后就一直期待回复中,第二天收到同意的消息。进入了空间,简单的.浏览了一下,毕竟不是专业学生也不晓得怎么评析,就是一直这样欣赏着,像一个小鸟叫不出心中的咿呀…与李颖一个祝福:come on, fighting boy !与自己一个期许:见贤思齐!

  得知今天下午闭馆,寝室聚餐回来拉着室友再次去看画展,偷偷的拿着手机,想拍一张,担心不给拍照,后来还是拍了几张,室友有点心急,我只想沉浸一次…被室友喊回去睡觉,临走时我把那张画作为了手机屏保,只想说:man , you are great !

  这是我今天下午收到的一封邮件,谢谢你这么喜欢我的作品,借你吉言,未来尚无可定论,但可以肯定的是道路由你我自己掌握。与君共勉。

  画展观后感 篇47

  一个星期五的下午,我们小记者应邀来到位于人民路与东柳大街交叉口的邯郸银行参观油画展。原本以为这是枯燥无味的画展,但是当我们在老师的带领下进入银行大厅时,映入我们眼帘的却是

  一幅幅形象逼真、栩栩如生的油画。我们彻底被这些油画给惊到了,没想到它们竟是如此完美。有的.同学说:“这怎么可能是画的呢?简直比照片还要清楚呢。”我也很好奇,究竟是怎样的一位画家竟然能拥有如此了得的画功?

  于是我一边走一边看,高大的电子屏上显示着作者简介:当代实力派油画家王凤国,河北省临漳县人,大专文化,作品曾多次在国家和省市及国外大赛中获奖,并在多家报刊上发表。这时,老师让我们全体小记者集合由王凤国老师带着我们一起参观画展。

  王老师告诉我们这里的每一幅画都有它的故事和来历。比如《门》,王老师说他从小在这里出生,从这扇门里走出来上学、上班到结婚。又比如《送羊》,它代表姥姥送给小外甥的祝福,面羊装在竹篮里上面还盖着一块蓝花布,窗户上的每个窗花也有它的寓意。王老师一边讲我们一边飞快地记着笔记。最后到了小记者提问的环节,大家都跃跃欲试,当然我也不想错过这个机会。

  终于我鼓起勇气举起了手,王老师说:“这位同学你有什么问题?”我既紧张又兴奋地说:“请问王老师这幅巨大的画为什么挂在这个位置呢?”王凤国老师笑着说:“它叫黄金满地,你看它满树和满地都是金黄的树叶,意思是象征着秋天的丰收。咱们这里是银行同时它也象征着财源广进、大富大贵、富贵有余的意思。”随后又有同学问:“王老师您的画不卖吗?”王老师意味深长地说:“这里的每一幅画都倾注了我大量的心血和时间,曾经有位国外友人出高价买我的《送羊》我都没有卖。”“为什么呢?”我们感到很好奇。王老师说:“它们就像我的孩子一样是独一无二的,我卖了它恐怕再也画不出一模一样的了。”

  画展结束后我们都得到了王老师的亲笔签名和合影心里都十分高兴。哈哈!我给我的闺蜜说回家后我要在朋友圈好好炫耀一番,咱也算是见过和拥有名人亲笔签名的人啦!

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