【热门】美术教案8篇
作为一名教职工，可能需要进行教案编写工作，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编整理的美术教案8篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
课 题：
欣赏-孩子们的画
教学目标：
1通过学习使学生掌握欣赏美术作品的方法。
2运用学习的方法欣赏作品。
3培养学生创造性思维。
教学重点：
欣赏方法
教学难点：
思维发散
教学过程：
谈话导入
同学们！从今天开始，你们就成为小学生了。在小学里你们将学习很多的知识，其中就有我们今天学习的美术。在美术课上老师将教你们如何观察事物，如何欣赏美的事物（作品），如何表现事物（创造作品），如何使用画笔、剪刀等美术工具，使你们运用学习到的美术知识，用你们的聪明才智和灵活的.双手，来美化我们的生活。今天，老师首先教你们如何欣赏美术作品好吗！
欣赏方法
初读作品：观察作品画了些什么，了解作品表面所反映出的东西，如：画的是人、风景还是动物等等。
再读作品：通过观察作品，回想、联想生活中自己的体验、经验等，寻找共鸣与差异。
细读作品：观察分析、琢磨作者运用了那些技巧、技法、材料（纸张、画布、颜料……）
精读作品：分析作者为什么要表现这些事物，与生活、时代背景相联系，对作者所表现出来的思想情感的判断，你自己是赞同还是反对，弄清自己欣赏、赞赏什么？反对、批评什么？
评价作品：用自己的观点对作品的好与坏、成与败、是与非进行评说。
范例引导
欣赏作品：教材第一页《比高低》作者：杜蔼恒
同学们！你们来看这幅画都画了些什么呀？噢！画中画了一只长颈鹿、五只小猴子和椰子树。你们都说对了，你们观察的真仔细呀！（激发学生的学习兴趣，使他们明确自己是学习的主体，增长主体意识）。
你们去过动物园吗？啊！这么多的同学都去过，那你你们一定知道这些动物是什么样子，谁能给大家讲一讲，你看到的这些动物都是什么样子。（鼓励孩子们讲述自己的经历、体验和感受，注意让多数的孩子都有发言的机会，不要用肯定的评价，在他们没有说清楚的地方加以引导和启发）。你还发现小作者所表现的和你观察到的用什么不同？（注意引导学生的发散思维，适时给予心理上的激励）。
你们在上学前，有很多的同学在幼儿园或少年宫学过画画是不是呀，在你们中间有没有知道，小作者是用什么方法画的？对了他用国画的方法，国画是我们中华民族独有的艺术表现方法，谁能讲一讲国画是这么回事（鼓励学生自己讲，教师做补充）。这种表现手法有那些特点呢？生动…（尽量让孩子自己讲）
你们都看过这两种动物，它们谁高啊？那为什么小作者这样画呀？谁能根据作者的画讲一个小故事。（鼓励孩子们有创造性讲解，鼓励创新，鼓励求异，鼓励有个性。）
实践操作
选取富有代表性的作品，让孩子们按照老师教的方法，自由欣赏，突出学生的主体作用，让学生成为学习的主人，教师尽量少干预，教师可做答疑，控制教学的速度、气氛。
美术教案 篇2
一、教材分析：
不同的国家，不同的民族，不同的年代所设计的门、窗、墙的风格多姿多彩、千变万化。本课让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片、资料，用自己喜爱的表现形式进行表现，使学生的学习与社会生活联系起来，并要求学生进行一定的社会调查，注重人文教育。教师在引导学生对门、窗、墙不断接触的实践中，进行探究性学习，鼓励学生对自己的所感所想进行有个性的表达。
二、教学目标：
认知目标让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片资料，了解不同的国家、不同的民族，不同的年代门、窗、墙的风格。
操作目标通过参观、写生，运用多种绘画形式，大胆表现自己喜爱的门窗、墙。
情意目标通过参观、欣赏各种风格的门、窗、墙，培养学生的民族自豪感和对家乡的热爱之情。
三、教学重难点：
教学重点体验不同风格的'门、窗、墙的美熬，运用多种绘画形式表现自己喜爱的门、窗、墙。
教学难点学生绘画表现角度的多种多样。
四、教学准备：
教师准备钢笔、生活用品。
学生准备钢笔、生活用品、关于门、窗、墙的照片。
五、教学过程：
第一课时
一、参观与体验
1、走出教室写生之前，让学生欣赏书本上的主题图片和部分师生画的门、窗、墙的写生作品或有关主题的影视片段。
2、教师带领学生参观学校附近最古老的门、窗、墙，观察它的外形，介绍它的历史。
3、学生说一说自己所了解的有关这个门、窗、墙的过去、现在或与之相关的人文轶事。
二、调查与写生
1、学生分组继续参观附近较有特色的门、窗、墙，向附近的老人打听一下它们的建造时间以及与之相关的故事。
2、教师在现场做适当的写生示范，示范作品可在写生中让学生相互传阅。
3、学生仔细观察自己喜欢门、窗、墙，并进行写生，写生完后，在它的旁边写上调查记录。
三、展示与
教师把学生的写生作品贴在一扇大门上进行评析。
学生介绍自己的写生作品，并读一读自己的记录，向伙伴们介绍有关这个作品的故事。
分组互相评析，大胆发表自己的见解。
评出最佳写生奖、最佳记录奖。
第二课时
课前准备
教师准备各种门、窗、墙的图片制作成的课件。
学生准备收集生活申·影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。
教学思路
一、交流与认识
师生共同交流自己生活中、影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。
说一说这些门、窗、墙的优点与不足之处。
二、欣赏与感受
教师播放课件，学生欣赏江南民居的门、窗、墙，云南黎族寨门，古代的门、窗、墙，国外的门、窗、墙，了解不同民族、不同国家、不同年代，他们所设计的门、窗、墙风格的多姿多彩、千变万化。
学生找己最喜欢的门、窗、墙，说己喜欢它的原因。
三、讨论与绘制
1、教师播放课件，出现一系列的城市或农村的未完工的建筑，请学生分小组讨论如果你是设计师，你将怎样设计这些建筑中的门、窗、墙。
2、学生用笔简单勾勒自己所设计的门、窗、墙的草图，教师引导学生从多个角度进行设计。
3、师生共同交流这些草图，最后用自己喜欢的形式进行绘制。其中，教师做适当的示范。
四、展示与评析
学生把自己设计的门、窗、墙贴在黑板上，主动上台介绍自己的设汁意图，设计方法。其他学生设计的优点，提出一些更好的建议。课中留给学生一部分时间，让其听取别人的建议后作一定的修改和添加。
选出最佳设计奖，授予小小设汁师的称号。
六、教后记：
美术教案 篇3
活动目标：
1、大胆尝试使用记号笔，用画圆和添加线条的方法画出小鸡的基本特征和简单的动态。
2、乐意用棉签画添加背景，丰富画面，感受棉签画的乐趣。
3、在活动中初步体验合作的乐趣活动准备：圆形纸片、记号笔、棉签、颜料、蜡笔活动过程：
一、激发幼儿兴趣今天圆形宝宝来我们班做客了，数数，来了几个圆形宝宝?圆形宝宝要变魔术给小朋友们看，猜猜它会变成什么呢?
二、圆形变小鸡
1、“圆圆圆圆画个圆，找到一点变眼睛，圆形前面是嘴巴，圆形下面画小脚。”(边念儿歌边示范画)瞧，圆形宝宝变成了什么?(小鸡)
2、刚才圆形宝宝是怎样变成小鸡的?(请幼儿跟着老师边念儿歌边徒手练习)
3、猜猜，这只小鸡在干什么?
4、现在圆形宝宝又要变了。“圆圆圆圆画个圆，找到一点变眼睛，圆形下面是嘴巴，圆形上面是小脚”，一只小鸡又变出来了!猜猜，这只小鸡在干什么?
5、这两只小鸡什么地方不一样?
6、你还想让小鸡宝宝做什么动作?(鼓励幼儿大胆尝试，进行示范画)7、刚才我们变小鸡的.时候使用几个圆形的?现在用两个抱在一起的圆形宝宝能不能变出小鸡呢?(请幼儿示范)
三、幼儿作画
1、多可爱的小鸡啊，我们都来和小鸡宝宝交朋友好吗?
2、幼儿绘画，鼓励幼儿大胆画圆，并能用棉签画来添画小草等背景四、讲评，互相欣赏作品展示幼儿作品：1、你的小鸡宝宝在干什么?
2、你最喜欢哪个小鸡宝宝?
美术教案 篇4
活动目标：
1、 知道四种小鞭炮的名字，能够运用形体动作表现放鞭炮的过程
2、 享受自由想象并用肢体创造的'乐趣
活动准备：
儿歌：小鞭炮
PPT
活动过程：
一、听念儿歌，分享放鞭炮的经验
----鞭炮是什么样子的，鞭炮被点燃是什么样子的，会有什么声音
二、学做小鞭炮
请幼儿上台表演鞭炮被点燃后爆开的样子，让孩子自由创作
姿势，站着，蹲着，躺着，趴着
动作，往上跳，双手合十往前钻，在地上滚
声音，嘭，噼里啪啦……
三、幼儿尝试扮演各种鞭炮，
教师出示各种鞭炮图片，帮助幼儿回忆并认识这些鞭炮的名字与爆开的方式 冲天炮
连珠炮
蝴蝶炮
仙女棒
四：游戏小鞭炮
学说儿歌《小鞭炮》
幼儿模仿小鞭炮，当儿歌说到一点着，模仿的小朋友自由的表演鞭炮炸开的样子。
小鞭炮
我是一个小鞭炮
穿红衣，戴红帽，
一点着，
噼里啪啦，噼里啪啦
又叫又跳。
美术教案 篇5
活动目标：
１、通过观察不同形状的楼房，感知房子有高有低；有尖有圆等不同的形状。
２、让孩子学习如何观察事物顺序的方法。
３、激发幼儿对拼贴活动产生浓厚的兴趣。
４、发展幼儿的想象能力和创造能力。
５、培养幼儿的欣赏能力。
活动准备：
不同形状、大小和颜色的各种图形的蜡光纸若干。胶水、白纸人手一份。各种不同楼房图片。
活动过程：
1、出示楼房图片引导幼儿由上下、左右、前后等方位去观察楼房的形状。
——有的房子是一排排的；矮矮的；房顶都是三角形的等特征。
——有的房子前后、左右的高矮不同，房顶的形状也不一样。是高楼大厦等。
2、教师出示不同大小、形状、颜色的图形提问：谁能用这些图形拼出你认为最漂亮的房子。鼓励幼儿大胆开展想象。
3、教师请幼儿上来拼贴，并说说自己拼了一间什么房子。
4、幼儿操作，教师巡回指导。
教师巡视时及时表扬有进步和有创意的幼儿，并激发其他幼儿的积极性。
活动结束：
展示幼儿作品，教师进行综合评价。让幼儿把作品贴在后面的墙上，展示幼儿的作品并邀请家长一起来欣赏，相互交流。
活动反思：
“三人行必有我师”，孩子也是我的'老师。孩子们看待事物不同的角度的视角，以及他们拥有的天马行空丰富的想象力，让我随着年龄增长渐渐丢失的童趣有着深刻的反省。今后的自己将会让自己慢慢找回曾经的遗失。在课堂上我大致画出房子的轮廓，有的孩子根据自己的想法画得很独特而有些就完完全全的跟着黑板上的描绘出来。前者收获的肯定是快乐多一些，而后者的情况总有一天会对绘画不感兴趣。对于不同情况我对此也有了比较直观的认识。因此我在课堂上将会把更多的耐心更多的鼓励倾洒向孩子们。他们也一定会更加出色。
美术教案 篇6
一、教学目标：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。
二、教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。
三、教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。
四、教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。
五、学具准备：收集来的资料、教科书等。
六、教学过程：教学内容教师活动学生活动
新课导入多媒体播放《武则天》影视片段。
引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题：
1、剧中讲述的是什么朝代的故事？
2、剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？
待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题）
学习新内容播放课件的《捣练图》全图。
（一）这是典型的中国古代仕女画，
问题：什么是仕女画？
它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。问题：
1、什么是捣练？
1、什么是熨烫？
3、这幅画的作者是谁？
4、据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？
引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。
学生解答“仕女画”。
学生解答“捣练”、“熨烫”。
学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。
（二）共同探讨，解读《捣练图》。
1、这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？
2、画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）
主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。
3、人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。
请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。
学生发言后，教师归纳。
学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。
学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。
思考与讨论：唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？
教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题：
《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？
同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识？
鼓励学生自主探究，如学生可能问：为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的？（教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。）
学生分组讨论，派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。
评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态，注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式，同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，也具有重要的历史文献价值。
结课，布置作业，课下自己查找相关资料，写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文，要求：
1、要有自己的观点。
2、条理清楚，语句通顺。
3、字数不少于500字。
教学反思：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。
第一课美术是人类文化的造型载体
一、教材分析
（一）、教学指导思想
通过教材突出体现出的人文精神，引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维能力。
（二）、教材版面分析
教材选择了一些中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等，引导学生领会美术在人类历史进程和社会发展变化过程中，是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。
教材精心策划了四个不同的“思考与讨论”活动，为开展教学和学生自学提供了很好的引导。此外，还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。
（三）、教学内容与目标
1、显性内容与目标
通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解
和认识。
2、隐性内容与目标
通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。
（四）、教学重难点
理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。
（五）、学习材料
教材主要基于图例和文字的学习，如果时间与条件许可，可利用电脑软件或互联网对一些作品进行横向补充。如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。利用多媒体和互联网进行教学效果会更好，师生之间可以在一种互动的环境下学习。
二、教学设计
（一）教学活动的方式与方法
首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征，由此引导学生联系特定的时代文化，从而达到对教材编写意图的深刻领会和认识。
其次，在学习过程中，尤其要注意采用比较的方法，选取恰当的点进行比较，找到它们之间的差别。从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。教材以中国女性着装为例，可以从服装的样式、道具、环境等，反映出当时的社会文化背景。
在教学活动中，教师可以就某一个方面加以比较和引导，然后让学生举一反三的思考和解答。教师应及时对学生进行恰当的诱导，对学生的回答也要及时的进行修正和补充。
（二）关于思考与讨论
１、银狐显然不是传统的中原样式，而是当时辽金游牧民族的盛水用具。
三彩骆驼载舞俑上的人物是五位，前三个是胡人，后两位是汉人。
《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。不难看出，唐代是一个工艺发达、经济繁荣、民族交往密切、文化繁盛的时代。
２、晚清时期的女装：中式、布料、缠足，整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。
民国时期的女装：西式、皮毛质，显得时尚而大气，给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响，在一定程度上已经从家庭走上了社会。
现代女性的服装：更加追求自然与和谐，短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境，反映出现代中国女性已经日趋开放，精神面貌充满活力，女性的社会地位也日益提高。
３、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进行宗教活动的场所。
４、老北京街道狭窄，民居和店面建筑普遍低矮、简陋，广告稀少、混乱，交通多依靠步行，少量人力车；现在的北京街道平坦、宽敞，建筑宏伟，店面整洁，广告丰富、有序，交通便利发达，各种现代化车辆穿梭而行。通过比较，反映了北京的经济、文化和社会生活发生了巨大变化，已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。
（三）、教学设计
（第一课时）
１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）
《马》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁画（法国）；
《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；
《狩猎》（公元前6000－公元前4000）岩画（非洲）。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？
讲解:
大约是在１－２万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。
大约在200－300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。
那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的.生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。
另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。
因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）
２、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。（15分钟）设问：
（１）从作品各个仕女的姿态造型中，你能看出表现了怎样的生活内容吗？
（２）从她们华美的服饰和精美的首饰中，你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗？
（３）从她们的面庞、体态，你能感觉到当时人们对女性的审美观吗？
让学生自由发言后，教师进行归纳：
作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。
（１）虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却十分空虚寂寞，显得百无聊赖。
（２）她们身披薄纱、薄如蝉翼，衣着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。
从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。
（３）她们体态丰腴柔美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。那时崇尚女性美的标准就是丰腴，而当代更提倡健美。
另外，画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微，可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料，而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。
３、思考与讨论：（10分钟）
（１）《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗？
（２）《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人？
教师讲解：
（１）银壶不是中原样式，而是辽金游牧民族的皮囊式壶形盛水器具。反映了唐代各民族之间的交往。
《舞马衔杯纹银壶》1970年陕西西安南郊何家村出土。高18.5厘米，口径2.3厘米，银质。陕西省博物馆收藏。银壶形似皮囊，壶口位于扁圆形壶身的上部一角，口上覆有莲瓣形壶盖，盖顶系有银链与弓形提梁相连。银壶腹部两侧均有舞马衔杯纹饰。此壶纹饰、提梁均作鎏金处理。
皮囊式壶形多见于辽金，见于唐代还是首次。
（２）骆驼引颈直立，神情悠闲。背上垫有菱格纹圆毡，驼架上有乐舞俑五人；前三人为胡人（中国古代对西北方各民族的泛称），后两位为汉人。胡人所弹奏的乐器是一种波斯式的四弦曲项琵琶。此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景，颇为新颖。反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。陶塑结构完整，工艺精美。人物形象和动作都很生动。
《三彩骆驼载舞俑》1957年陕西西安鲜于庭海墓出土。通高66.5厘米，陶质三彩釉，中国历史博物馆收藏。
（第二课时）
４、思考与讨论（10分钟)
请同学们接着观察第６面的三幅照片，这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。你能看出三种服饰有什么区别吗（从款式、质料、道具、环境等方面进行分析）？你能从服饰的衍变看出时代的变化吗？
５、思考与讨论（10分钟）
仔细观察第６、７面中两幅不同时期北京街景的照片，你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗？６、思考与讨论（10分钟）
请同学们再接着观看第７面的两幅建筑照片，你知道教堂和道观分别是作什么用的吗？它们的外观有什么区别？你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？（这三个部分可以让学生独立地进行分析和表述，可以让他们举手自由发言，教师口头启发诱导并作适当补充。）
布置作业：
１、在上面的三个思考与讨论中，自选一个写出你的认识。
２、自学第７面的“名家论述”。
（四）解决重点与难点的要点
１、引导观察。
２、将观察结果向社会背景引伸和联系。
（五）学习中可能会出现的问题及解决方法
学生可能会对特定的历史不熟悉，可以简要的向学生适当提供。
三、教学评价
（一）教学评价方法：学生自我评价
（二）教学评价点
１、对学习活动参与程度。
２、对本课主要观点的认同程度。
３、引伸能力。（能否从其它美术作品中发现它们与特定文化的关系。）
三、板书设计：
第一课美术是人类文化的造型载体
１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）
美术教案 篇7
第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计
一、 教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
二、教学的重点与难点
本课教学的重点：培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
本课教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
三、教学方法
讲解法 多媒体教学
四、教学过程
（一）导入新课
同学们，世界上有这样一个地方，它收藏了许多举世闻名的作品，其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑，有谁知道这幅作品的名字？它被收藏在哪？（学生回答：《蒙娜丽莎》 卢浮宫）有没有同学去过？现在我们就一起走进卢浮宫（播放视频《卢浮宫之旅》）。
当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？如果你有这样的疑问，这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。
同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：
1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？
2、美术作品的门类有哪些？
3、美术鉴赏的意义与价值？
（二）讲授新课
１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》
提问:面对这些景观有何感受？
学生回答：壮观、崇高、神圣
教师：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。
培养审美的'眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。
二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。
２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？
出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？
学生讨论并思考。
提示：从以下五个方面进行分析：
主题内容
年代
材料
历史背景
作者创作意图
学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材
不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 画
后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画
提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？
教师：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。
以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。
出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。
怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。
３．话题２：美术作品的门类有哪些？
请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。
教师：
根据其艺术门类划分为：
绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。
绘画按材料和功能：油画、画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。
雕塑按空间：圆雕、浮雕。
设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、页设计等。
出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？
按形式语言上划分为： 具象艺术 意象艺术 抽象艺术
４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）
衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。
我们来看一下美术作品带来的价值与功能。
美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面：
● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能
认识功能：
通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》
教育功能：
美术作品的内容和主题对观众形成和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》
审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中
（三）课堂作业：
从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。
鉴赏报告单
作 品
年 代
门类（材料）
形式语言
时代背景
表达内容
（四）教学：
艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。
教学后记：
本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。
美术教案 篇8
课题：童话城堡
课型：造型表现
课时：2课时
设计：邱琳娜
教学目标
认知目标
了解城堡的大体结构及其特征，运用大小不同的形组织成建筑群。
能力目标
培养学生的观察力，想象力、创造力。
情意目标
感受城堡的美以及它和生活的关系。
教学重点
感受不同城堡的美，引导学生展开想象，大胆创作。
教学难点
如何运用基本形的变化画出美丽的城堡。
方式
启发式。
策略
创设情境，启发想象，主体创造。
手段
城堡图片、用彩色纸制作的城堡各个部分用于互动游戏。
板书设计
教学反思
童话城堡
每个学生都有无穷的创造力和想象力。在教学的过程中针对低年级学生的特点，增加了一些游戏环节，并给予鼓励和引导，产生了许多好作品。
序号
个性化教学过程
教学处理的设计说明
教学过程的调整
一.
二.
感知与启示
（1）介绍自己知道的'有关于童话城堡的童话故事。
（2）谈谈童话故事里的城堡给我们怎样的感受。
欣赏与分析
欣赏课本上的图片，了解城堡的大体结构、所处地域、自然环境以及城堡的功能。
给学生说的机会，从而激发学生的学习兴趣。
引导学生观察、发现，并从中领略不同城堡的美。
序号
个性化教学过程
教学处理的设计说明
教学过程的调整
三.
四.
五.
六.
师生互动
出示教具（用彩纸做的城堡的各个部分），让学生上台进行拼接，从中讲解如何运用各种大小不同的形组织成建筑群。
构思
你准备为哪里（提示：游乐园、海底世界、宇宙……）设计一个新城堡？设置在不同地点的城堡分别应具备哪些的特点？
学生作业
按步骤有序地进行创作。
（1）构图，表现城堡的特征。
（2）注意画出城堡的前后关系。
（3）刻画细部。
（4）有情节地画背景。
在学生作画的过程中引导学生：你设计的城堡中有哪些有趣的故事？尝试将它在画面中表现出来。
教师巡回辅导。
展示评价
学生根据画面讲故事。
师生互动，探究问题。
激发灵感，培养创造力和审美能力。
实践中培养创造力和审美能力。
跨学科的综合，培养学生的口头表达能力。
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