美术教案

美术教案(合集10篇)

　　在教学工作者开展教学活动前，通常需要准备好一份教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编精心整理的美术教案10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案 篇1

　　教学目标

　　1、对平面手形变化的想像。

　　2、在平面的基础上对于立体手形的再创造。

　　3、通过学习美化再造小手，使学生们认识和创作生活之美，艺术之美，培养艺术想象力，鉴赏力和创新思维。

　　重点难点

　　学习设计、美化小手，使学生们认识和创作生活之美，艺术之美。形象设计、情趣构思以及对绘制的理解和掌握。

　　课前准备

　　学生作品若干件、磁带一盒、彩笔。

　　教 学 过 程 (内容、方法、手段)

　　一、组织教学：

　　检查学生用具，师生行礼、上课。通过对自然常识的提问，情景绘画作品的展现与讲解激发学生对本课的兴趣（播放与新课内容有关的儿童音乐）。进行手影游戏在游戏的基础上，进行平面手形的造型想像。作为表现和造型课，可有部分学生利用立体手的造型直接在手上用树叶或笔绘。猜猜它们是谁？你知道它们是用什么做的吗？在作品完成后可以进行有趣的手偶表演。也可直接采用手印再添画

　　二、通过图例启发学生，使同学们融入一种轻松、自由的'艺术情景中，深入浅出地了解设计方法和一些简单的思维步骤。通过讲一步欣赏优秀作品，调动学生的艺术想象力，培养他伞兵 构思，启发他们设计绘制出形式多样的小手。

　　表现形式

　　①色块；

　　②单一形象化；

　　③有趣的情景。

　　画、剪手形将自己的左手放在事先选好的纸片上用笔从手腕外侧顺着手的外缘画出手形，稍加修整。设计、绘制：启发学生进行艺术想象，选择一种设计方法（绘画或剪贴）来进行。内容不拘一格，如自己喜欢的花草、人物、动物、数学等各种图案。

　　三、作业要求

　　（1）设计出自己所喜欢的，不同于课本和范画的美丽的图形。

　　（2）精心绘制，注意形象的设置和颜色的选择搭配。

　　四、学生绘制、教师辅导。（播放情景音乐）

　　五、课堂小结

　　请部分学生展示自己的作品，选出优秀的作品贴在教学图上，师 生一起评价，从而培养学生的艺术鉴赏力。

　　板书设计

　　略

美术教案 篇2

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现欣赏评述

　　教学目标：

　　1.引导学生欣赏吴冠中的作品，体验起作品中的点与点之间聚散，疏密的变化。

　　2.鼓励学生运用各种工具和材料进行实践，尝试，体会聚与散的不同艺术效果。

　　3.通过实践，尝试，使学生知道聚与散在艺术创作中的作用。

　　4.指导学生根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。

　　教学重难点：

　　1.欣赏作品体验点与点之间聚散、疏密的变化。

　　2.根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。

　　教具学具：水彩、毛笔、纸、水罐、调色盘等

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　欣赏导入

　　1.让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

　　2.介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

　　二、游戏体验

　　1.教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

　　2.师生讨论交流。

　　3.教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

　　4.师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的.制作方法。

　　5.教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

　　6.学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

　　7.师生对学生的尝试练习进行评价。

　　8.布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

　　三、学生制作，教师巡回辅导。

　　作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。

　　四、展示学生作品，师生评价。

　　五、拓展：引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

美术教案 篇3

　　活动一 收集与交流——设计标志

　　学习领域:设计、应用

　　教学目标

　　德育目标: 结合欣赏和设计活动,启发学生认识和体会标志的艺术美感。

　　知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种标志,认识和了解标志的特点。

　　能力目标:指导学生为班级、学校或某项活动设计标志,让学生体会标志的设计过程和制作特点。

　　教学内容:标志的一般常识和基本的表现方法。

　　教学重点:标志的意义及表现方法

　　教学方法:启发、反思、互动探究、综合

　　作业要求:自主选题,完成一幅传递信息准确、简洁、独特、美观的标志设计方案

　　教学难点:设计表达信息准确简洁、独特美观的标志

　　教学手段:投影仪、多媒体、图片、范作

　　课前准备:

　　l 、教具:各种标志的图片、实物;以标志常用的正方形、圆形、椭圆形和三角形等制作的背景板;可往背景板上粘贴的标志常用组件,如人形、字母、植物、动物等;可以悬挂、张贴标志的环境图片。可进行色彩组合的演示工具,如电脑或绘画材料等。

　　2、学具:自己寻找的各种标志的图片、实物;设计标志用的绘画材料,如水粉颜料、铅笔、画笔、尺规或彩色纸、胶水、剪刀、刻刀等;硬纸板及可悬挂标志的线绳、双面胶带、图钉等。

　　教学过程:

　　一、组织教学:按常规进行。(1分钟)

　　二、启发讨论式导入新课:

　　教师启发提问:同学们,随着社会科技的发展,标志的应用范围非常广泛,我们每天都能在不同的场合见到一些标志,请同学们仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志都有什么作用?(学生回答略。)

　　教师总结:的确,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它更具有独特的'美学价值,强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言:校园的春天(一)──设计标志(板书课题)(2分钟)

　　三、讲授新课:

　　(一)、欣赏教材的图片及学生收集的典型图片。

　　(二)、欣赏多媒体:

　　引导学生看大屏幕。(演示教学)

　　同学们通过欣赏这些标志可以看出,每个标志都蕴含着大量的信息,具有一定的含义。因此可以说:标志是具有某种含义的视觉符号,犹如语言,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性,同时也有着独特的艺术魅力。

　　1、标志的起源:原始部落的图腾—Tte

　　标志的来历,可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记(图腾)。如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾,还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上,后来就作为战争和祭祀的标志,成为族旗、族徽。国家产生以后,又演变成国旗、国徽。

　　2、标志的意义、用途。

　　人们看到烟的上升,就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发达的时代,人们利用烟(狼烟)作为传送与火的意义有关联的(如火急、紧急、报警求救等)信息的特殊手段。这种人为的“烟”,既是信号,也是一种标志。它升得高、散得慢,形象鲜明,特征显着人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送的速度和效应,是当时的语言和文字传送所不及的。今天,虽然语言和文字传送的手段已十分发达,但像标志这种令公众一目了然,效应快捷,并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式,更回适应生活节奏不断加快的需要其特殊作用,仍然是任何传送方式都无法替代的。

　　随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展,到现在,经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志,已被广泛应用于社会一切领域,对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。

　　3、标志的艺术特征:准确、概括、独特、美观。

　　4、教师结合讲解标志的设计要素:图形、文字、图文、数字、抽象

　　(1)、图形构成的标志。如元老网球俱乐部标志、奥运五环标志等等。

　　(2)、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志等等。

　　(3)、图文结合构成的标志。例如:运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志等等。

　　(4)、数字构成的标志。

　　(5)、抽象标志:用抽象的几何图形构成标志,有较强的现代美和形式美。

　　5、设计标志的方法、步骤:a.选题明确。b.构思新颖。c.表现生动。

　　(三)、作业要求

　　1、展示课前制作标志——禁止吸烟。以教师亲手制作的标志为范例向学生讲授介绍制作过程:

　　(1)、确定标志的大小;(2)、画出大体轮廓和比例;(3)进行细部的加工|;(4)、填充颜色。

　　2、学生作业

　　自选主题,设计一个标志设计方案。如:可为学校运动会、音乐会、朗诵会、书画比赛、艺术节、知识竞赛或为本班特色的主题班会设计一个标志。(13分钟)

　　四、学生设计练习,听音乐,教师巡视辅导并演示。

　　辅导要点:

　　1.思维方法,大胆想像创新。“我就是设计师”。

　　2.及时表扬、展示好的构思,使学生之间沟通信息,互相启发。(20分钟)

　　五、课堂小节及教学反馈:用投影仪展示典型学生作业并让学生自评互评,用游戏的方式分小组评比,表扬积极参与活动的学生,鼓励全体同学克服不足,努力进步,并由个别同学谈谈学习本课的体会和受到什么启发。教师归纳。布置下节课用具。(9分钟)

　　六、板书设计

　　三、校园的春天(一)──设计标志

　　1.标志的起源、意义、用途。

　　2.标志的艺术特征——准确、概括、独特、美观

　　3.标志的设计要素——图形、文字、图文、抽象、数字

　　4.设计标志的方法步骤:

　　七、效果预测

　　课堂气氛活跃,学生兴趣浓、积极性高,能自觉学习,主动探究。师生之间协同运作,形成和谐民主的氛围。学生在掌握基础知识和基本技能的同时,提高了想像能力、形象思维能力和实践能力,培养了学生的现代意识和创新精神,丰富了审美素养。

　　活动二 学习与练习------设计海报

　　学习领域:设计、应用

　　教学目标:

　　1、德育目标: 通过对海报的欣赏和学习,使学生从海报的应用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。

　　2、知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种海报,认识和了解海报的特点。

　　3、能力目标:指导学生为班级、学校或学区的学生运动会设计绘制海报,让学生体会海报的设计过程和绘制特点。

美术教案 篇4

　　新野县五星镇方营学校程相道教学目标：

　　1、探究节节虫的基本结构和制作方法；学会巧妙利用多种材料进行设计与表现节节虫。

　　2、通过欣赏、观察、游戏、小组合作以及合作创作等学习方式，自主探究，进行大胆想象、创新。

　　3、热爱生活、关注生活，发现生活中可再利用的废旧物品，增强环保意识，感受并体验到美术活动所带来的乐趣。重点：

　　学会利用生活中的废旧物品制作节节虫。

　　难点：

　　创新使用材料，制作方法精细。

　　教学具准备：

　　教师：课件、范作、各种废旧材料。

　　学生：各种废旧材料、彩纸、手工工具。

　　教学过程

　　一、创设情境，导入新课

　　1、导语：今天我们来做节节虫。你们知道什么是节节虫吗？老师已经做好了一只，你想看看吗？

　　2、出示节节虫范作。

　　二、欣赏图片、探索研究

　　（一）、走进节节虫家族——欣赏节节虫图片。

　　自学指导：

　　生边观看节节节虫图片边思考，节节虫有几部分组成？每一条虫子的每一节的形状、颜色、花纹都是相同吗？

　　1、课件展示节节虫图片。

　　2、指名回答并评价。

　　3、小结：

　　节节虫身上有一节一节的，每一节都差不多，所以我们把它们叫做节节虫。每一条虫子的每一节的形状、颜色、花纹都是相同的，我们把这种相同的排列形式叫重复，重复的的事物给我们整齐、有秩序、有节奏的美感。

　　（二）、组合游戏。

　　游戏做法：学生按高矮排好队，手拉手组成节节虫的身体，学生依次用手抱住前面同学的腰组成超大型的节节虫身体。

　　1、请一组小朋友上来当废物宝贝组成节节虫的身体。

　　2、师指导并鼓励。

　　（三）、欣赏范品，探索制作方法。

　　自学指导：认真观看范品展示，探索制作方法。说一说节节虫是用什么废物宝贝做的？每一节是怎样做的`？

　　1、课件展示节节虫制作过程和方法。

　　2、生议一议并在小组内讨论。

　　3、师指名回答并评价。

　　三、合作创新、动手实践。

　　1、创作要求：

　　①小组合作，利用废旧材料设计和制作一只富有想象力的可爱的节节虫。

　　②保持地面清洁，使用工具时注意安全。

　　③比一比哪一组的节节虫做的最棒。

　　２、学生设计比赛，教师鼓励指导。

　　①听清要求，讨论分工：分别制作头、身体、尾、装饰等。②教师巡视辅导：设计构思新颖，灵活巧妙使用材料，制作精美细致。

　　四、作品评价、课外延伸。

　　1、参观评价

　　①、请完成的小组站起来欣赏别组的节节虫作品。

　　②、请组长介绍自己的作品的特色。

　　③、评选优秀作品，并给与鼓励。（标准：创新使用材料，制作方法精细）

　　2、活动拓展：寻找、发现生活中的“节节虫”。

　　想一想生活中有什么东西像节节虫的身体一节节的吗？还有什么也可以变成节节虫？

　　①、生自由讨论。

　　②、生自由发言师点评。

　　五、小结：

　　同学们，今天我们不但知道了什么叫做节节虫，而且还学会了制作节节虫的方法。大家用这么多废物宝贝制作了一个个好看的节节虫模型，老师希望同学们也能在以后的生活中发现废物的美，用你的双手和智慧把他们变成有用的东西。

　　六、作业。

　　请同学回家以后用废物宝贝给自己的爸爸妈妈做一个漂亮的节节虫。

美术教案 篇5

　　一、教材分析 《光影的交响》

　　《光影的交响》是素描教学中的一个核心内容，一切物体在光源照射下都会产生特定的光影效果。明暗表现技巧是表现空间光影效果的一种《光影的交响》绘画技巧。

　　本课是以“造型·表现”为主，结合作品欣赏的综合课型。

　　本课《光影的交响》的重点落实在引导学生初步把握借助明暗处理的技巧，表现景物空间立体与前后虚实关系。本课所指的明暗效果是特定光源照射在景物上的光影变化，与小学阶段利用黑白灰制造一定的立体效果具有本质的区别。 初中美术教案8年级上：06课 光影的交响

　　传统明暗表现的教学以简单石膏几何体的绘制入手，这种方式对于立志学习美术专业的学生来讲是积极有效的一种训练手段，但是对于大多数没有美术专业发展兴趣的学生来讲，就会容易导致他们失去学习的兴趣。 初中美术教案8年级上：06课 光影的交响

　　教材试图通过强调风景画中明暗运用与艺术表现之间的内在关系，提高学生对绘画明暗技巧学习的兴趣，加深对明暗造型审美价值的本质认识；通过借助较为简化的明暗技巧练习方式，在帮助学生迅速掌握简单的明暗造型技巧的同时，进行情感表现的尝试。

　　“利用摄影作品尝试明暗造型的简化处理”——“利用绘画作品理解明暗处理与情感表现的内在联系”——“利用临摹图片或写生练习加深对明暗技巧运用的体会”是本课编写的一条基本逻辑线索。

　　教材试图以优秀摄影作品导入，再过渡到绘画作品，配合教学图例解析作为教材主体内容。从情意的角度考虑，结合学生喜爱的摄影、绘画作品进行明暗造型技巧的教学，相比传统素描教学中常用的那些简单但却显得有些枯燥无味的几何形体，直接从作品入手更易于使初二的学生对明暗造型与表现产生学习兴趣；从教学操作的流程考虑，先从对生活的视觉直观感受起，再进入明暗造型技巧的认知及艺术表现的学习，更符合教材知识学习的梯度安排；从学生练习难度的角度考虑，结合作品解析图例的学习，易于引导学生从直观感受作品迅速进入到观察、分析及模仿表现阶段；从教材体系安排的角度考虑，安排明暗造型的学习内容，直接为本册的色彩学习单元提供了一个良好的知识铺垫。

　　教材的三个学习活动提供了学习明暗造型相互关联的几个角度与层次。

　　“活动一”立足于让学生尽快能够利用简化的明暗关系尝试明暗造型的方法，体验明暗造型的基本技巧。

　　“活动二”在进一步分析画面明暗与空间处理安排技巧的同时，让学生尝试体验明暗造型与情感表现的内在联系。

　　“活动三”在巩固前面知识技能的基础上，强调不同绘画工具与表现技巧的尝试，更加突出画面的空间表现及明暗处理。

　　“资料库”补充了不同风格的风景画作品，可以帮助学生丰富利用明暗进行艺术表现的语言。

　　“学习大空间”吸收了传统明暗造型技巧学习的主要途径，提出借助几何形体对明暗规律进行进一步理解与研究。在学生对明暗运用与表现具有一定理解与兴趣的基础上，此种方法仍是积极有效的一种训练手段。

　　针对现代社会电脑的日益普及，教材建议学生收集并利用常见的看图软件，把彩色图片转化成明暗效果。这既是一种课堂教学中教学情境引入可以直接利用的方法，也是学生课外加深体会明暗造型处理及表现技巧的有效渠道。

　　二、教学目标

　　*能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。

　　*能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。

　　*能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。

　　*能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧。

　　三、教学思路

　　传统的明暗教学侧重从直接传授明暗造型技巧入手，忽视了学生日常积累的审美经验及生活经历，忽视了学生理性思维的迅速发展及分析能力的迅速提高，在本课教学设计中更多考虑了练习方式、内容的灵活安排。

　　课前，可以布置学生分组收集自己喜爱的风景画或风景照片，同时安排学生尝试采用尽量简洁的表达方式，把画面的明暗色块进行归纳并用小图稿表现出来，成为教师及时调整教学设计的可靠依据。

　　本课的课堂教学可从教师展示自己选择的优秀摄影或美术作品入手，借助电脑图形软件及演示媒体，配合展示对应明暗转化并进行归纳处理的效果图例，直接从艺术作品的角度加强学生对明暗造型运用及转化的认识。引导学生体验作品的明暗造型之美，唤起学生的学习兴趣。

　　然后，教师可以利用实物投影仪，直观展示学生课外收集的风景画或风景照片，提倡先让学生独立分析作品，然后教师及时归纳总结的方式，以此促进学生更为直接并理性地观察，积极主动总结明暗造型的基本规律，尽快拉近“教”与“学”之间的距离。

　　通过针对明暗整理及表现、画面均衡及构图的探讨后，教师可以安排每个学习小组进入“活动一”的练习内容，学生利用自己及学习小组内的图片资料，作几幅能够体现画面基本明暗关系的小图稿。

　　接下来，通过优秀绘画作品分析明暗处理技巧时，为加深体验画面明暗安排的均衡与节奏变化，可以着重利用图片直观对比、类比的教学方法展示相关艺术作品，引导学生感受明暗造型处理与画面情感表达的内在联系；可以借助明暗的转化及简化处理的不同效果图例，帮助学生体验同一艺术作品不同明暗选择、处理后对应的情感差异。此时，教学中可以考虑安排师生结合画面明暗处理与情感的关系，借助实物投影仪，共同对应评析一些学生前面完成的明暗处理小图稿，往往可以使教学达到贴切生动、事半功倍的效果。

　　在“活动二”中，可以在教材基础上添加一些相关练习内容，尝试在作品临摹的时候，有意改变一下原作局部的明暗处理。比如说：改变背景色的明暗，改变前景、中景或远景的明暗，改变局部某个形体的明暗等。这样，教学中分析作品的方法可以及时在练习中加以运用，加深了学生对于明暗表现的审美体验。

　　最后展示学生作业时，在教师的引导下，建议借助同学互评的方式来检测教学效果。教师侧重对整个教学效果做出评价。

　　在“活动三”中，教师可以利用作业效果直观对比的方法，重点引导学生利用明暗塑造空间的基本方法与技巧，在自己的默写或写生作业中体现一定的立体空间感。

　　四、教学选择

　　利用电脑图形软件技术进行方便的图片黑白处理，可以直观展示色彩对比效果与单纯光影对比效果艺术感受的差异。

　　如果教师有着较好的音乐素质，可以尝试借鉴《与米罗游戏》参考教案中的教学过程，进一步对比或者类比凸现景物明暗变化的节奏、起伏、强弱等方面与音乐的通感，帮助学生运用音乐的感受来加深理解艺术作品或自然景物中明暗变化的美，也能积极呼应“光影的交响”的标题含义。

　　在没有电脑及媒体支持的.地区，教学中可以直接从一幅范画的明暗整理入手，帮助学生初步获得整体观察及表现的能力。通过先学生试画，再教师分析作业等教学环节，激发学生利用明暗整理的方法整理图片的兴致。然后教师可以布置学生收集自己喜爱的图片资料进行明暗整理的深化，侧重在练习中培养学生良好的观察习惯与基本的表现能力。

　　然后，教师可以积极引导教学升华到情感主题的层面上来。通过对比及类比的方式，借助学生收集的图片及学生绘制的作业，帮助学生感受不同明暗处理及表现与特定艺术情感之间的内在联系。

　　五、教学建议

　　建议在班组教学中以四人为单位组成学习小组，教师明确提出以小组整体学习情况来评价学生的学习，强化团队的竞争机制，促进学生养成相互探讨、协作的精神。教师应积极提倡并引导每组学生之间的学习交流，并积极提出富于引导性的参考意见。教师应重点指出大部分学生进一步提高作业质量时应当注意的要点，肯定班级优秀学习小组的学习成绩，积极鼓励暂时落后的学习小组。原则上教师不要指责暂时没有达到班级整体学习要求的学习小组及学生个体，尝试给予学生更多成功的期待。

　　明暗造型在中学阶段是一个学生特别容易“眼高手低”的学习内容。在课堂教学中，教师应当根据教材意图，有意分解知识内容，对应安排阶段性的随堂练习，加强练习中及时的学习引导。教师可以及时根据学生随堂练习情况，在巩固的基础上，再融入新的相关知识，提出新的学习要求。教学通过添加形式的阶段性练习，可以让更多学生获得阶段性成功的体验，增强深入学习的信心。

　　根据学生的教学环境及课时安排等差异，“活动三”写生作业的范围允许适当的调整。但教师仍然可以鼓励学生尝试户外景物写生的简化练习。

　　如果教师比较熟悉电脑图形软件的使用，教学中演示设备支持允许，还可以直接把学生自己选择的优美图片转化成黑白效果，通过对比加强学生对作品明暗之美的艺术感受。

美术教案 篇6

　　教学目的：

　　通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。

　　教学重点：

　　1. 感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。

　　2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。

　　教学难点：

　　主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。

　　教学时间：1课时

　　教具准备：教材、录象带、自制课件。

　　教学过程：

　　一.组织教学：

　　二.引入新课：

　　在中国古代早期的工艺美术中，除了陶器和青铜器工艺外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。

　　今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的`传统工艺。 （出示课题）

　　1. 玉器工艺：

　　以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、

　　装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品

　　中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，成为一种具有社会道德含义的特殊物品，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。

　　中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾（nian）玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。

　　玉器的设计创作方法，是因材施艺，科学地利用材质、色泽，尽其玉材美的光泽。 （录象：玉器工艺）

　　2．漆器工艺：

　　用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。 （录象：漆器）

　　3.织绣工艺：

　　我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期，我国的织物生产已有较大规模，周代已掌握了提花工艺，这是丝织工艺的极大进步。到战国时期，丝织品种类繁多，织锦技术得到高度发展，彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪，中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩，并经东起渭水流域，向西通过河西走廊，经新疆，这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国，为世界文明发展作出了伟大的贡献。 下面，让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧！

　　三.课堂小结

　　板书设计：

　　第四讲 中国古代玉器、漆器、织绣工艺

　　一． 玉器工艺：

　　礼玉 佩玉 “佩玉为尚”

　　琢玉 碾玉 碾琢

　　二．漆器工艺：

　　生漆，俗称大漆

　　三．织绣工艺：

　　罗：只以经线起花纹，单色，几何纹，轻而薄

　　锦：经、纬线都可起花纹，多种彩色花纹，各种禽鸟花草，较厚重。

美术教案 篇7

　　教材分析

　　教材分析：本课为一年级新生入学后上的第一节美术课，同学之间彼此都有想相互认识一下的愿望。所以，本课从学生的需要出发，从学生的兴趣出发，充分考虑学生的能力水平及未来发展，以有利于学生的学习及激发兴趣为基点，通过形式多样的撕、剪、贴、画、说、看、玩等一系列的学习活动，激发学生自主学习的意识，充分调动学生动口、动手、动脑能力，使之通过学习活动能用自己喜爱的媒体工具制作自己喜欢的.作品，并大胆地向同学介绍自己和作品。因而，本次学习活动，既是一次艺术认识创造的活动，又是一次同学、师生之间的认识交流、增进情感的活动。教材通过文字和图片提示的制作方法及学生活动方式，旨在突出如何帮助学生进行主动的学习，使教学方式服务于学生的学习方式。

　　教学方案

　　课题

　　1、让大家认识我

　　1、 认知：通过游戏活动初步认识常用色彩及形状，体验不同媒材工具的使用效果，并用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。

　　2、 情感：在游戏活动中体验造型表现活动及与人交往的乐趣，初步建立集体观念与大胆表现自我的自信心。

　　3、 能力：通过对作品、媒体、工具、制作过程的体验及探索，培养初步的对艺术作品的感知能力、造型表现能力及口头表达能力。

　　重点：感知体验剪贴艺术的美，学习以色彩、形状、线条的造型方法制作大树并介绍自己。

　　难点：自我介绍及感受的发表，树干的制作，树叶的粘贴布局。

　　1、要求学生观看大树，树叶的型状

　　2、教师画树干，常规用具

　　一、导入新课

　　4、引导学生画树叶的不同画法，理解叶和枝的关系。

　　出示教师范画，让学生借鉴，参考

　　5、指导学生通过相互介绍，相互合作更加热爱集体。

　　二、学生练习，巡回指导

　　三、小结

　　展示学生作品，讲评优缺点

　　板 书 设 计*

　　课 后 记*

美术教案 篇8

　　[教材简析]

　　在大面积的平面上进行装饰，“四方连续”是一种常用的设计方法。

　　在日常生活中四方连续文杨的应用是十分广泛的。不同应用范围，对纹样特别是对色彩有着不同的要求。这次作业时设计包装纸，在纹样上不要过于复杂，以单纯简练为宜，色彩可以鲜艳一点，根据需要来定色调。

　　[教学目标]

　　学习用四方连续的骨式设计、绘制包装纸，初步知道四方连续的用途和其多种排列形式的变化美，培养学生独立思考、耐心细致的工作作风。

　　[教学重点]

　　骨式排列，花纹设计。

　　[教学难点]

　　花纹拓印，色彩调配，着色。

　　[教学构想及方法]

　　为给学生一个感性认识,并启发学生自己去发现生活中的美和调动他们的学习积极性,我使用电脑辅助教学演示制作过程:

　　(粘贴一张散点式的四方连续范画)四方连续的单位纹样在设计时,可以使用人物、动物、花草虫鱼等案。

　　以上几种教学方法相结合,降低了学生在学习中所遇到的问题的难度,从而使本课的教学难点问题在老师的解说和示范中得到解决。

　　[教具、学具准备]

　　教材、范图。电脑辅助教学系统

　　教与学活动过程：

　　第一课时

　　施教时间：3月8日——3月10日

　　活动一：

　　出示玩具熊，导出包装纸，导入新课。

　　活动二：

　　1、教授四方连续知识（结合书本与实物花样，师生共同分析）

　　◎四方连续：四方连续就是以一个或多个单位纹样向上下左右四个方向重复排列,并无限扩展的大面积装饰纹样。

　　◎常用的四方连续骨式有三种:有散点式连缀式和重叠式结合投影片讲解几种常用的骨式并板书骨式名称和骨式图。

　　※散点式:以一个或数个纹样组成一个单位纹样作分散排列,就叫散点式。它有平排式、斜排式两种。

　　※连缀式:单位纹样间相互连接或穿插的四方连续纹样,连续性很强,这种排列形式就叫连缀式。

　　※重叠式:两种以上不同组织的'四方连续重叠成多层次的纹样,就叫重叠式。

　　活动三：

　　演示制作过程:

　　(粘贴一张散点式的四方连续范画)四方连续的单位纹样在设计时,可以使用人物动物花草虫鱼等图案。现在,老师就用一种花的图案来设计四方连续纹样。

　　(演示过大和过小的错误做法)每个单位纹样的大小要一样,不能有大有小。排列要有规律,可事先折好骨式线。

　　※拓印花纹：

　　透拓法：

　　划痕法：

　　活动四：

　　学生作业，教师巡回辅导

　　每人设计一种纹样，选择一种骨式设计一张包装纸。作业要求工细整洁。

　　活动五：

　　作业展示，教师小结。

　　第二课时

　　施教时间：3月10日——3月12日

　　活动一：

　　重温调色和着色的方法及注意事项。强调色调要明快，不要太浓重；先涂底色后涂花纹；涂色要匀，做工要细。

　　活动二：

　　学生作业，教师辅导。

　　1、用色不要过杂，免得使人烦躁不安。

　　2、着色时，为了运笔稳当，可用执铅笔的方法执毛笔。

　　3、对颜色调的过厚的和过稀的，及时给予协助。

　　4、进入着色阶段时，强调做工精细，一丝不苟，善始善终。

　　活动三：

　　作业展示，教师小结。

　　板书计划：

　　课题

　　范画

　　作业展示

　　札记：

　　包装纸的设计让许多熟悉电脑的学生联想到了壁纸的设计，我就鼓励画得快的孩子们在完成作业后，到美术教室的电脑上运用“画图”、“金山画王”等学过的软件设计包装纸。这种包装纸独具特色，引起了学生浓厚的兴趣。我又运用其它设计软件将这些包装纸“包”到“瓶子”、“盒子”上，直观展示学生们的成果，将课堂教学推向了高潮。

美术教案 篇9

　　一、学生情况分析

　　三年级学生已经初步认识形、色等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

　　二、教学目标

　　1、造型·与表现领域：初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

　　2、设计·应用领域：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。3、欣赏·评述领域：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的.感受。

　　4、综合·探索领域：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

　　三、教材分析

　　1、教学重点：常用绘画基础知识和工艺设计制作基础知识的理解与积累。

　　2、教学难点：辅助学生在已有知识上建立链接并拓展，达到理解与积累。

　　四、教学措施

　　1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。

　　2、好课前的各项准备活动。

　　3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

　　第二课恐龙世界

　　教学目标：

　　1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。

　　2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。

　　3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。

　　4、能够以想象和仿制结合的方式完成一恐龙造型。

　　教学重点：独立完成一只恐龙造型。

　　教学难点：正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。?

　　教具准备:

　　师：范作·

　　生：橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。?

　　一.组织教学：检查学生用具备情况。

　　二、导入新课1、你参观才恐龙展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物

　　2、恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。

　　3、揭题板书

　　师：“今天我们来和恐龙玩一玩，做一做。”恐龙世界三、讲授新课

　　1、出示范作。这是什么？（恐龙：长颈龙、三角龙、剑齿龙?）引起学生兴趣，激发学习热情。

　　2、恐龙生活什么时代？都有哪些种类？它们是长什么模样的？你最喜欢哪头恐龙？学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。

　　3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子??

　　4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。头部、身躯、颈部、尾部

　　四、布置作业：按自己喜好与兴趣制一头龙。

　　五、教师巡回辅导。

　　六、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。

　　七、课堂小结

　　八、课后延伸：课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。

　　板书设计：恐龙世界

　　恐龙、长颈龙、三角龙、剑齿龙

美术教案 篇10

　　教学目的：

　　1、让学生初步了解新的手工制作知识及掌握基本的插接技巧。

　　2、引导学生在欣赏造型与色彩中勇于发表独特见解。教学重点：插接图形的造型设计。教学难点：插接技巧的了解与掌握（插接方法与摆设形状）教学工具：彩色卡纸、剪刀、示范作品、学生作品及精美艺术图片。教学过程：

　　一、授课

　　1、制作方法对比导入——点出课题

　　师言：小朋友们，我们在上几个学期的美术课中，上过很多的手工课，学到了许多新的制作方法。（请几个学生讲讲学过什么样的方法：粘、剪、卷……）。教师指出今天我们要学习新的制作方法——插接（纸片插接）。

　　2、 欣赏、对比，发现新的纸工技法

　　欣赏制作精美的插接作品。（扑克牌插接、几何形插接、水果形插接及粘贴式的立体桥梁作品。）

　　3、 观察范作：

　　师问：观察作品并告诉老师哪些比较好看，为什么？

　　生答：纸片的图形十分漂亮，颜色丰富，搭配和谐。

　　4、 教师边示范制作，边讲解：

　　示范：（1）、剪一个口：剪刀垂直卡纸，剪开卡纸长度的三分之一

　　（2）、剪两个或多个口：把所要剪的卡纸重叠，剪刀垂直卡纸，剪开卡纸长度的三分之一

　　注意：（1）、剪开的线要直，这样叠起来才不会歪歪斜斜

　　（2）、底座要前后左右插接多张卡纸，否则底座太轻，无法承受上面的'重量刚才我们经过观察，已经发现了这课要学习的内容——纸片插接制作的一些要点，现在老师把具体的制作步骤示范，让同学们进一步掌握其中的制作技法要点。

　　（1）设计纸片造型（由于时间较久，也可用简单方形代替，）

　　（2）剪。

　　（3）研究插接方法（提醒学生先由设计作品的底座）

　　（4）插接。

　　提醒学生插接的底座一定要牢固，可选择井字格形结构。（鼓励学生找其它更牢固又美观的插接方式。）若想插接得越高，底座建议做大些。

　　5、 让学生先讨论，并分组动手先制作插接底座。

　　6、 看看谁的底座最牢固，并把这个新发现方法介绍给大家。

　　二、布置作业：

　　1、 学生可自行分组制作。

　　2、 要求色彩搭配合理，插接牢固。

　　3、 学生完成作业，教师巡视辅导，发现底座不牢固的立即给予指正、修改、加以巩固。

　　三、评价、作品展示、比一比：

　　选出造型夸张、拼接牢固的小组作品，比比看，谁的最有创意，谁最有办法，插得最高,由学生为主参评,小组间互相评价,讲一讲,这些作品的优缺点？相互交流插接经验。

　　教师后记：

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