现在位置:范文先生网>教案大全>美术教案>美术教案

美术教案

时间:2023-03-19 09:09:00 美术教案 我要投稿

【精选】美术教案模板集合五篇

  作为一名专为他人授业解惑的人民教师,总归要编写教案,教案是实施教学的主要依据,有着至关重要的作用。优秀的教案都具备一些什么特点呢?以下是小编为大家整理的美术教案5篇,希望能够帮助到大家。

【精选】美术教案模板集合五篇

美术教案 篇1

  教学目的:通过教学,使学生掌握表现墨的浓、淡、干、湿效果的技法;发展学生的想象力,提高他们对水墨画的兴趣。

  教学重点:使学生初步掌握用笔、用墨的技法,提高学生学习水墨画的兴趣。

  教学难点:画面构图的虚实处理。

  教学过程:

  一、导入

  1、谈话导入

  同学们见过画没有?画又叫什么画?

  画又叫水墨画,是我们特有的一种绘画形式,它是用特别的宣纸、笔,运用墨、水、颜料绘制而成。

  下面,我们就一起来欣赏一张用画工具画成的有趣的画。

  (出示范画,学生欣赏)

  2、教师引导欣赏

  (1)这幅画上画了一些什么东西?

  (2)这些点在颜色上、形状上有什么不同?

  (3)这些线又有什么不同?

  (4)看了这幅画,你想到了什么?

  3、:

  我们把大小、形状、颜色不同的电、线画在一起就构成了一幅非常有趣的画,这就是我们今天要学习的“笔和墨的趣味”。

  二、新授

  画好的关键是要掌握好用笔、用墨的方法。

  1、讲解国画的用笔技法。

  中锋和侧锋是画最基本的用笔技法。

  2、示范讲解国画中最基本的.用笔技法。

  (1)点:浓、淡的区别。示范:墨色互点。

  (2)面:(示范)先调淡色,笔尖蘸浓色侧锋画圆

  先调颜色,笔尖蘸墨侧锋画出。

  先调墨色,笔尖蘸色侧锋画出。

  指导学生讲出面和点的区别。

  (大小、形状)

  :国画的用墨讲究浓淡变化。

  (3)线

  引导学生从范图中找出浓、淡不同的线条,使学生知道线条的墨色也有浓淡之分。(教师示范)

  :国画的用墨必须有浓、淡、干、湿的变化,笔和墨的趣味就是从这些变化中体现出来。

  3、结合音乐讲解构图

  (1)听音乐《秋日私语》,注意它的节奏又什么变化?

  (2)对照范图,教师引导学生将音乐与画面联系起来,指出轻柔的节奏可以用淡墨、细点和线条来表示;强烈、快的节奏可以用重墨、大色块、迅速画过的线来表示。(3)构图要领:四周不要留白,疏密得当;以墨色为主,彩色为辅。

  三、学生作业

  用点、线、面完成一幅有趣的图画,必须体现墨色的浓、淡、干、湿变化,画完后根据画面取一个名字。

  四、作业讲评,课堂。

美术教案 篇2

  课题:过去的日子

  教学目标:学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受真、善、美的事物,促进个性发展;有意图地运用美术语言,记录和表现过去的事情,传递自己的思想感情。

  教学准备:怀旧模式的照片美术作品,学生自己的生活照。

  一、同忆、导入(初步了解艺术的表现方式)(课堂导入活动可根据实际灵活运用)

  1.出示艺术节学生活动的精彩剪影照片。

  2.教师:回忆艺术节中印象最深刻的事和片段,并谈谈它给你的最深感受。

  3.学生同忆并谈感受。展示课题课件:展示艺术节照片若干。

  二、交流与思考(引入到对美术创作的表现方式的学习)

  1.让学生把准备好的照片,即-一张在记忆中给自己印象最深的事情的照片拿出来,相互欣赏交流。

  2.请两位同学上二讲台将自己的照片展示并讲解,为后面的作品创作内容作铺垫。

  3.小结:这些都是摄影给我们带来的美的回忆和感受。摄影一方面可以拍摄出图画式的照片,成为精美的艺术作品,另一方面它也是美术创作收集素材的一种手段。

  4.什么是美术创作?美术创作一般指美术作品的创造,是艺术家根据一定的审美意识和艺术构思,选用特定的艺术媒介如颜料、笔、调色盘、画纸等制作表现出美术形象的创造活动过程。

  5。摄影虽然能拍摄出美的艺术作品.但由于受客观条件的`影响较大,往往也有不尽人意之处。那么我们就可以用其他的艺术形式来表现我们的创作构思,如绘厕、雕塑等。

  6.因此我们可以根据需要选择合适的表现形式来表现主题。

  三、作业:构思、创作(根据自己所带来的照片或同忆为内容,设计主题,进行表现)。

  提示:过去的日子里,我们都有过欢乐和苦恼,都有过许多值得回昧的记忆。你是否可以尝试用绘画的表现形式来表现自己过去的日子?

美术教案 篇3

  斯玛特创意儿童美术《有趣的点》

  (适用于学校、少儿美术培训机构、创意美术儿童班)

  课题:点线面

  课时:共4课时;第一课时;

  2―3岁

  教学目标:1、学习点、线、面的概念;

  2、初步学习辨别红、黄、蓝色彩;

  3、初步尝试用肢体绘画。

  教学重点:1、深入浅出地解释点,线和面的概念;

  2、引导幼儿联想常见的几何物品,观察实物;

  3、引导幼儿完成简单的几何图形。

  材料:水粉(三原色),大白纸,点线面图案,报纸,各种小积木。

  教学过程:

  一、初步认识色彩

  1、鼓励幼儿用手指和颜色做朋友。教师先用手指蘸颜料印在纸上,引导幼儿模

  仿印“点”。并认识红色

  2、我们把所有的红点连在一起(用笔把红点连起来)看一条长长的红线就出来

  了,它可以无限延长。

  3、老师在幼儿印好的“点”上任意添加几笔变成新的图案,启发幼儿兴趣。

  (如:毛毛虫、蚂蚁、汽车等图案)

  二、不同的点

  1、出示报纸。(想想怎样才能把它立起来?)在纸印上颜色 每人一张报纸,引导幼儿用力把它团起来。

  2、把团好的纸团蘸上蓝色,印在纸上。看看印出来后是什么样子的?

  3、我们再用不同形状的积木试试。

  4、老师在幼儿印好的颜色上,随意添加几笔变成新的图案

  (眼睛、花、大树等)引发幼儿兴趣。

  三、欣赏点、线、面图案

  引导幼儿说出所看到的图案。(小人、字母、轮船、飞机等)

  鼓励幼儿大胆的说出自己的想法。让幼儿了解到其实美术很简单用大小不同

  的点,颜色不同的点都可以完成一幅画。

  四、有趣的点画

  1、画出树的'轮廓,用不同形状的积木来把“树叶”填满。鼓励幼儿尝试。

  指导语:我们要像大师一样一点点地画

  2、欣赏作品马萨尔《弗里德里希的航船》

  3、把画中不同的点找出来,画在纸上。数一数一共有几种点。

  作品介绍:马萨尔法国画家,喜欢用点来作画。他的妈妈是个刺绣女工。也 许是因为从小看多了绣针跳上跳下的点,他也喜欢上了跳动的点。

  斯玛特创意儿童美术《淘气的小珠子》

  (适用于学校、少儿美术培训机构、创意美术儿童班)

美术教案 篇4

  一、教学目标

  知识与能力:了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。

  过程与方法:学习用水墨表现自己喜爱的动物,在造型中体会墨色的变化,提高观察、表现能力。

  情感态度与价值观:通过欣赏、表现水墨画动物,通过探索用水墨自由创作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。

  二、教学重难点

  教学重点:感受国画的魅力,学习国画动物的技法。

  教学难点:巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。

  三、教学策略

  通过上堂课写意蔬菜的学习,学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法,但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能,它需要长时间的反复练习巩固,这样就需要一种教学模式让学生更容易,更轻松的掌握其方法和技巧,所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式,让学生了解国画课的流程,并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法,为以后创作更多类型的国画做铺垫。

  四、教学过程

  教学程序

  教学活动(含过程与方法)

  设计目的和说明

  课前准备

  课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁,毡子等国画用具。搜集小动物的实物或照片。

  激发学生学习兴趣,养成良好课前准备习惯。

  导入新课

  提问:同学们喜欢小动物吗?你喜欢那种小动物?谁能给老师和同学们介绍介绍?

  欣赏

  师:请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片,看看它们有什么区别?

  生:一个写实,一个写意。一个更富有装饰性,更加简练。

  动物活泼、可爱,自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。

  今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题:写意动物

  利用真实的动物和国画写意动物做比较,分析其中的区别,让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物,初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。

  观察欣赏

  教师演示

  教师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤,并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生欣赏并总结所学到的新知。

  用笔:用笔方法分为中锋运笔,侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。

  用墨:墨色分为焦、重、浓、淡,轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。

  通过教师演示,能够让学生直观的观察欣赏国画写意动物是怎样表现的,它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。

  尝试体验

  通过刚刚欣赏教师演示,让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。(包括中锋运笔、侧锋运笔,两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色,焦、重、浓、淡,轻。)教师巡视指导并提出问题。

  你在尝试中遇到了哪些问题?

  你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔?侧锋运笔呢?(叶子适合侧锋运笔,蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。)

  初步用国画用具尝试在生宣纸上创作,体验国画艺术魅力的同时,提高学生在国画绘画中用笔,用墨的技巧方法。解决重点。

  欣赏分析

  欣赏

  师:请同学们欣赏国画作品,小组交流讨论回答下面的问题。

  (教师把班级分成几个小组,每个小组放置一幅写意动物的国画。)

  画面中是那种动物?

  分析所欣赏写意动物的作画流程。

  分析运用的那些运笔方法,用墨方法。

  画面中还运用了哪些颜色?在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。

  (马、松鼠、猴子,大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。)学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。

  通过欣赏作品,提高学生审美能力的.同时,让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法,欣赏的同时激发学生创作欲望,提高学生审美能力。

  联想创造

  通过前面所学及尝试得到的经验,在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。

  通过学生创作作品,提高学生的国画绘画能力,动手能力。

  自评互评

  教师请学生展示最后完成的绘画作品,并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议,教师做最后指导评价。

  培养学生学会美术评价语言,能够从美术的审美角度评价作品。

  拓展欣赏

  欣赏写意松树

  中国画按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。今天同学们体验了国画中的写意动物,下堂课我们要学习写意松树,请同学们跟我一起先感受一下吧。

  欣赏提升学生对国画浓厚的兴趣,并渗透下堂课所学内容,让学生初步感受国画松树的艺术魅力。

  知识拓展

  在中国绘画中,最早被描绘的题材是动物。动物成为绘画的表现主题与原始先民狩猎的生活方式息息相关。原始人在与飞禽走兽的长期接触中,对动物的某些特殊机能产生了仰慕和崇敬之情,并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能,甚至将自己的思想感情和喜怒哀乐都附会到它们身上,并认为人与动物可以易形。这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物 联系起来。

  《诗经·商颂》中就有“天命玄鸟,降以生商”的记载。基于这种朴素的原始宗教观,原始人描绘了大量以飞禽走兽为题材的动物形象。人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏,而主要是出宗教和记事,但描绘花鸟鱼虫无论出于何种目的,在客观上都促进了人们对动植物的了解和对绘画规律的认识。人类进入阶级社会后,飞禽走兽、花鸟鱼虫借助旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭文等媒介不断地被描绘。至西周、春秋时期,某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义,并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”。直至今天,一些动物如喜鹊、乌鸦、白头翁、仙鹤、鲤鱼等还被人们赋予特定的含义。

  中国画中表现动物的题材基本上分为走兽、翎毛、鳞甲和草虫等几大类。在长期的发展中,它们都形成了比较成熟的技法程式。由于表现形式的差异,写意动物和工笔动物画法在形体结构和个体细节的表现上各不相同。动物工笔画要求结构准确,形象生动,刻画深入,而动物写意画法无法也没有必要做到面面俱到,它只要求在造型上表“意”,在形式上写“情”。

  写意动物的造型一要重整体,二要抓特征,三要传精神。画写意动物首先应从对象的整体形象出发,用简洁的笔触表现出高度概括的形象。但是仅仅表现出洗练的形象还不能描绘出具体对象的生动性,因此还必须抓住对象的典型特征加以表现。有时为了突出个性,还要有意强化个体特征,这样才能描绘出特定动物的特定形象。画写意动物最重要的还是“传神”。固然,活泼的造型和生动的形象是传神的基础,但是“点睛”是传神的关键。传统中国画对“点睛”特别重视,早在东晋时期的顾恺之就提出了“传神写照,正在阿堵(眼睛)中”的观点。宋人为了表现眼睛的亮度和光泽,用生漆点睛,八大山人为了表现鸟鄙夷和傲视的神态,加大眼眶的面积,将眼球点在眼眶的一隅。画动物点睛,要根据不同动物的特征,用简练的笔触,干净利落地点画。一般情况下,眼眶宜大不宜小,眼球宜小不宜大,这样眼睛才比较有神。

美术教案 篇5

  一、教材分析

  浙美版三年级上册实验教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

  本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以?接近社会,贴近学生,学以致用?为原则,选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有16课,分为6个隐性单元,内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述3个学习领域,其中造型.表现及设计.应用占有较大比重,欣赏.评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。

  本册教材新增了很多国内国外优秀的美术作品,尽管没有作为单独的欣赏课来呈现,大多都是以案例的形式穿插在造型&表现领域的学习中,注重引导学生展开想象,进行比较。

  二、学情分析

  三年级学生在经过几学期的学习已有一定的绘画实践经验,对美术课兴趣浓厚。但动手能力相对较弱,可是教学内容有许多是纸工,对学生的动手操作能力要求较高,教师还要特别注意对学生卫生和安全意识的培养和教育。在实际情况中,我们美术教学设施和教学用的资料图片不是很充分。手工课和欣赏课,需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都

  给学生带来欣喜。

  三、教学目标

  1、掌握简单的图案的设计方法,能根据自然形象进行团的设计。

  2、能用丰富的表现手段,表现形式来表现自然景象,生活情境及自己的情感体验。

  3、学习漫画的创作方法,能画出简单的漫画形象。

  4、进行泥塑教学,培养造型能力。

  5、进行自然美和艺术美的欣赏,提高欣赏应用能力。

  6、图案的设计(适度的夸张和概括),图案具有美感。

  7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

  8、造型能力、动手能力,空间想象力的进一步培养和提高。

  四、 教学重难点

  重点:

  1、用多种的绘画工具进行创作,描绘生活中的物体,学会在生活中观察美术现象,并能变化形式的表达出来线条要求流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆、夸张,生动活泼,富有一种童趣。

  2、学习用废旧材料、多种材质进行工艺制作,如卡纸、瓦楞纸、海绵纸、废旧纸张综合应用。

  3、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品,并能学会用一些通用美术术语进行点评。

  4、在对自然、人文的物件进行观察描绘时,能运用以往的设计知识,有创意的综合表达,并能完全的.表达自己的想法。

  难点:

  1、在绘画训练中,要求达到线条流畅,色彩鲜艳丰富,构图饱满,造型大胆、生动,富有儿童情趣以及创造性。

  2、在工艺制作中,培养学生的造型能力,识图能力,培养良好的动手习惯,以及动脑创新能力,且学生能通过工具及材料的选择,能养成良好的习惯,如:节约纸张、合理运用各种工具。

  3、在欣赏过程中,提高欣赏表达能力,提高鉴赏美的能力,且能在生活中发现大自然的美,观察动物的花纹,能感悟色彩、线条的变化和丰富。

  4、通过中国民间玩具的学习,能热爱民间美术这种形式,且能从中发现美术的元素。

  五、教学措施

  1.选择适合小学生的生理、心理发展特点,从浅显易学出发,循序渐进,逐步提高学生的美术素质;

  2.充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性思维;

  3.选择生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣;

  4.通过评价活动,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学方法。

【美术教案】相关文章:

中班美术教案美术中班教案01-07

经典美术教案02-23

美术的教案06-20

《美术》教案02-17

经典美术教案03-05

美术教案01-26

小学美术教案:电脑美术11-19

小学美术教案《电脑美术》12-30

《南瓜》美术教案03-30

《狮子》美术教案03-23